Conheça a verdadeira e inspiradora história de Tom Felton

Foto: Divulgação

Em Além da Magia: O encanto e o caos de crescer como um bruxo, lançamento da Buzz Editora, ele revela como foi fazer parte de um dos maiores fenômenos pop dos últimos anos

Com uma narrativa divertida, inspiracional e fascinante, o mais novo lançamento da Buzz Editora é para todos aqueles que querem saber o que se passa nos bastidores do mundo dos bruxos. Além da Magia: O encanto e o caos de crescer como um bruxo, é o primeiro livro de Tom Felton, que ficou mundialmente conhecido por interpretar o vilão Draco Malfoy, um dos personagens mais icônicos da saga Harry Potter. Na obra, Felton relata os altos e baixos de sua carreira, além dos bastidores das gravações dos filmes, e compartilha fotos inéditas. O livro levará os leitores a conhecerem o lado real da vida do ator, que cresceu como um bruxo, e viajar por um universo tão incrível quanto estudar em uma escola de magia. Quem adquirir a primeira edição do livro, lançada a partir de 18 de outubro, ganhará um pôster exclusivo.

Com uma adolescência nada comum, a ascensão precoce de Tom à fama em filmes como “Os pequeninos” o colocou no centro das atenções, mas nada poderia prepará-lo para o que viria depois de conseguir o icônico papel de Draco Malfoy, o vilão platinado dos filmes de Harry Potter. No livro, que conta com prefácio de Emma Watson, a famosa Hermione da saga, o ator conta todos os relacionamentos duradouros que construiu, ao longo de uma década gravando os filmes, suas dificuldades e também como seguiu a vida depois de vivenciar momentos tão transformadores. “Fazer parte dessas histórias é uma lição de humildade e uma honra extraordinária. Isso aumenta ainda mais a minha ambição de dominar o poder da arte e da habilidade de contar histórias, para que eu possa passar o bastão para a próxima geração”, ressalta Felton.

Durante 10 anos, Tom Felton fez parte de um fenômeno sem precedentes na cultura pop e, ainda assim, entre um filme e outro, se esforçava para ser um adolescente comum. Hoje, aos 35 anos, o ator e agora também escritor mostrou que sabe narrar uma história, escrevendo-a de forma simples para falar de momentos complicados de sua vida e carreira. “Não posso deixar de refletir sobre a importância que as histórias tiveram em minha vida e o valor que elas têm para tantas pessoas. Seria fácil desconsiderá-las e quase fiz exatamente isso quando, há duas décadas atrás, me enfileirei com um monte de jovens esperançosos, todos querendo um papel na história de um menino que vivia em um armário sob a escada. Não me parecia uma história muito boa. Agora, vejo as coisas de um modo diferente”, completa.

“Em ‘Além da Magia: O encanto e o caos de crescer como um bruxo’, os potterheads poderão descobrir os maiores segredos e a grande lição por trás da magia e que vão além dos filmes Harry Potter, juntamente com a vivência e experiência de um ator extremamente querido pelos fãs. Estamos muito animados com esse lançamento e com as expectativas altas em relação ao sucesso de mais esse novo lançamento da Buzz”, comenta Anderson Cavalcante, fundador e presidente da editora. “Tento me lembrar todos os dias de quão sortudo sou por ter a minha vida. Uma vida em que amor, família e amizade estão em primeiro lugar. Não deixo de notar que a importância dessas coisas é uma das grandes lições das histórias de Harry Potter. E a percepção disso é o que me faz, de fato, um homem rico”, finaliza Tom.

Além da Magia: O encanto e o caos de crescer como um bruxo será lançado oficialmente em 18/10, mas você já pode garantir o seu exemplar com um brinde exclusivo na pré-venda da Amazon.

Sobre o autor:

Tom Felton é um ator britânico conhecido no mundo todo por interpretar Draco Malfoy nos filmes da franquia Harry Potter. Felton também atuou em Planeta dos macacos: A origem, Belle, Flash, Um reino unido, A batalha esquecida e na peça de teatro 2:22 A Ghost Story. Atualmente, ele vive em Londres com sua cachorra, Willow.

FICHA TÉCNICA

Título: Além da Magia: O encanto e o caos de crescer como um bruxo

Autores: Tom Felton

Formato 16 × 23 cm

Páginas: 304

Tiragem: 30 mil

Lançamento: 18 de outubro de 2022

ISBN impresso: 978-65-5393-131-2

ISBN e-book: 978-65-5393-125-1

Preço E-book: R＄ 39,90

Gênero: autobiografia

Viiixe! Maior festival de forró e piseiro do Brasil desembarca em BH

Zé Vaqueiro canta sucessos
Foto: Divulgação

Xand Avião, João Gomes, Tarcísio do Acordeon, Zé Vaqueiro, Vitor Fernandes e Nattan são as atrações do evento 

O Viiixe! Maior festival de forró e piseiro do Brasil, vai agitar a capital mineira. Neste sábado (9), a partir das 12h, o Estádio do Mineirão (Av. Antônio Abrahão Caram, 1001 - São José, Belo Horizonte), sediará o evento que vai fazer o público cantar e dançar ao som de Xand Avião, João Gomes, Tarcísio do Acordeon, Zé Vaqueiro, e Vitor Fernandes e Nattan. 

Além dos grandes hits do piseiro, o festival terá ainda ambientes temáticos, espaços instagramáveis e bares com diversas opções de comidas típicas e bebidas. “Esperamos que, independentemente do estilo musical preferido, todos possam se dar a oportunidade de curtir um pouco desse ritmo nordestino tão contagiante, que tenho certeza que não vai deixar ninguém parado”, convida o cantor Xand Avião.

A iniciativa já passou por várias cidades brasileiras, como, Maceió (AL), Goiânia (GO), Fortaleza (CE), Recife (PE), São Paulo (SP) e Salvador (BA). Em Belo Horizonte, o Viiixe! é uma realização das produtoras Vybbe, Top Eventos, Tapajós e Nenety Eventos.  

Próximas cidades:

09/07 - Belo Horizonte

04/08 - João Pessoa

13/08 - Aracaju

15/08 - Teresina

07/10 – Belém

Sobre as atrações do festival na capital mineira:

Xand Avião

José Alexandre da Silva Filho, conhecido como Xand do Avião, é um cantor e compositor de forró eletrônico e empresário brasileiro. Tendo uma longa história nos vocais da banda Aviões do Forró, sucesso de crítica e público, lançou no ano de 2017 o seu primeiro álbum solo intitulado por Voando Alto e logo depois, o seu primeiro DVD com o nome de Errejota Ao Vivo, gravado no terraço do Bossa Nova Mail, com vista para a Baía de Guanabara, no Rio de Janeiro. O álbum conta com 15 faixas, sendo nove inéditas trazendo várias participações especiais. Mesmo com uma carreira solo de grande sucesso e muita repercussão, ele continua ao lado do grupo Aviões do Forró.

João Gomes

Cantor e compositor brasileiro de piseiro, com muita dedicação vem alcançando destaque nacional, tornando-se o artista mais ouvido do país. Prova disso são as músicas Meu Pedaço de Pecado, Se For Amor e Eu Tenho a Senha, que estão na boca dos fãs. Mas tudo começou quando ele se formou em técnico em agropecuária no Instituto Federal de Pernambuco, local onde começou a gravar vídeos e divulgar na internet, alcançando certa popularidade. Em julho de 2021 ele conseguiu alcançar o topo das músicas mais tocadas no Brasil no Spotify, passando a ter suas canções citadas e interpretadas por nomes conhecidos da mídia.

Tarcísio do Acordeom

Conhecido no Nordeste com os hits Meia-Noite (Você Tem Meu WhatsApp), Hoje Dói, Nêga, Obsessão, Amar Sem Ser Amado, Aprendi a Maltratar e outros, o cantor viu o sucesso surgir para ele no ano de 2020. Mas sua carreira não começou do nada. Nascido em Campos Sales, no Ceará, aos 12 anos de idade teve o seu primeiro contato com as artes, já que subiu num palco para cantar, sendo a sua primeira apresentação em uma banda de forró da sua cidade natal. Quando completou 14 anos, começou a compor as suas primeiras músicas, mas ainda participando de algumas bandas de forró do nordeste. Logo depois, decidiu seguir carreira solo usando o seu nome artístico, hoje conhecido como Tarcísio do Acordeon. Pela dedicação, em 2020, ficou conhecido através das redes sociais, tornando-se um dos nomes principais deste mercado musical.

Zé Vaqueiro

Com uma carreira meteórica, Zé Vaqueiro é hoje um dos maiores representantes do piseiro. Prova disso está em seu álbum O Original, ao qual suas músicas tiveram mais de 11 milhões de acessos. Mas antes do sucesso, o artista teve uma vida de batalha. Nascido no ano de 1999 na cidade de Ouricuri, interior de Pernambuco, teve uma infância difícil e desde criança já tinha paixão pela música, tanto que acompanhava a sua mãe, que é cantora, indo para ensaios e shows dela. No início da adolescência, fez o seu primeiro disco, considerado caseiro, que teve 50 cópias distribuídas gratuitamente entre os feirantes, em festas e cidades vizinhas. Todavia, no segundo semestre de 2020, Zé Vaqueiro viu o seu sucesso aumentar de vez, quando lançou as músicas Tenho Medo e Letícia. Hoje é um dos artistas com mais plays nas plataformas digitais.

Vitor Fernandes

O músico brasileiro é considerado atualmente um dos expoentes do piseiro no país. Mas o seu sonho já vinha sendo batalhado desde criança. Cantando desde os seis anos de idade, durante três anos trabalhou no verdurão do avô e aos 15 anos de idade seguiu a carreira de forma mais profissional, tendo como primeiro grande incentivador o seu pai. No ano de 2019, uma amiga postou a música Bebe Vem Me Procurar num status de WhatsApp. O vídeo viralizou nas redes sociais, alcançando a marca dos 13 milhões de visualizações e depois disso, um sucesso atrás do outro. Em 2021 lançou o álbum Piseiro Apaixonado em todas as plataformas digitais trazendo as canções, Vou falar que não quero, Aliança, Me Chama e outros.

Nattan

Natanael Cesário dos Santos, sucesso como Nattan, começou tocando violão e cantando em barzinhos de Tianguá, no sertão cearense. Com muito empenho, teve que se esforçar para conseguir o seu lugar ao sol, tanto que vendeu muitas coisas que tinha para tentar a carreira numa cidade maior. Insistiu, até que virou um dos maiores nomes da nova onda do forró no Brasil. Atualmente está estourado com as músicas, Amor de Fim de Noite, Storiezin, Morena, Pulei na Piscina, Deixa eu Falar Pra Você, Faca, Com Você ou Sem e outros sucessos.

Viiixe! Maior festival de forró e piseiro do Brasil realiza edição em BH

Local: Esplanada do Mineirão – Av. Antônio Abrahão Caram, 1001, Pampulha, Belo Horizonte/MG

Data: 9 de julho, sábado

Horário: 12h

Atrações:

Xand Avião, João Gomes, Tarcísio do Acordeon, Zé Vaqueiro, Vitor Fernandes e Nattan

Ingressos à venda por meio do site

Realização: Vybbe, Top Eventos, Tapajós e Nenety Eventos

Use máscara cobrindo a boca e o nariz. Se cuide!

Livraria da Vila promove campanha de arrecadação de absorventes

Genial iniciativa acontece em várias
lojas do grupo
Foto: Divulgação

Até 10 de março, clientes da Vila que doarem pacotes de absorventes terão descontos de até 30% em livros. Ação tem como objetivo ajudar meninas, mulheres e homens trans em situação de vulnerabilidade social

Para marcar o 8 de março, Dia Internacional do Dia da Mulher, a Livraria da Vila promove, até 10 de março, uma campanha de arrecadação de absorventes femininos para ajudar mulheres e adolescentes em situação de vulnerabilidade social. Os itens arrecados serão entregues às instituições Paróquia Padre Júlio Lancellotti, em São Paulo, Coletivo Igualdade Menstrual, em Curitiba, e Caridade de Domingo, em Londrina, que realizam a distribuição de itens de higiene pessoal, entre outras ações.

A chamada “precariedade menstrual”, termo que se refere à falta de acesso de meninas, mulheres e homens trans a produtos básicos de higiene no período da menstruação, atinge uma em cada 4 adolescentes no Brasil e faz com quase 30% das mulheres jovens deixem de frequentar as aulas durante o período menstrual, como mostra o relatório Livre para Menstruar, feito pelo movimento Girl Up.

“O combate à pobreza menstrual é uma política pública que precisa ser propagada. Para além da arrecadação dos absorventes, a campanha incentiva a reflexão sobre essa problemática, e como cada um de nós pode colaborar positivamente para mudar esta realidade”, afirma Samuel Seibel.

Para incentivar as arrecadações, os clientes da Vila que doarem absorventes femininos terão 20% (doação de 01 pacote) e 30% (doação de 02 pacotes) de descontos no cupom fiscal em diversos títulos (exceto livros didáticos e Guia 2x1).

Para participar da campanha, válida em todas as unidades, basta conferir a loja mais próxima no site

Campanha Dia das Mulheres Livraria da Vila

Data: 07 a 10 de março

Dinâmica: Desconto de 20% na doação de um pacote de absorventes femininos | Desconto de 30% na doação de dois pacotes de absorventes femininos.

Observação: Descontos válidos somente para livros, exceto didáticos e Guia 2x1

Onde doar:

Pátio Batel Shopping Center, Avenida do Batel, nº 1868, Loja 314, Piso L3 -- Batel, Curitiba/Paraná

Aurora Shopping Londrina, Avenida Ayrton Senna da Silva, 400 Loja 6/7 -- Piso 2 -- Galeria Fazenda Palhano, Londrina/Paraná

Park Shopping São Caetano, Espaço Alameda Terracota, 545 -- Piso São Caetano do SulParque Shopping Maia, Avenida Bartholomeu de Carlos, 230 Loja 3055/3054 -- Piso 3 -- Jd Flor da Montanha, Guarulhos/São Paulo

Shopping Anália Franco - Av. Regente Feijó, nº 1739 -- Loja L11 -- Vl. Regente Feijó -- São Paulo/SP

Shopping Center Norte - Travessa Casalbuono, 120 -- Vila Guilherme / SP

Shopping Eldorado - Av. Rebouças, 3970 - Piso 1 -- Pinheiros - São Paulo/SP

Loja Fradique - Rua Fradique Coutinho, 915 -- São Paulo/SPShopping Pátio Higienópolis - Av. Higienópolis, 618 - Loja 2009/2010/2011 - Piso Pacaembu -- São Paulo/SP

JK Iguatemi Shopping Center - Av. Juscelino Kubitschek, 2041- Loja 335/336 - Piso 2 - Itaim Bibi -- São Paulo/SP

Loja Moema - Av. Moema, 493 -- Moema - São Paulo/SP

Morumbi Shopping - Av. Roque Petroni Júnior, 1089 - Jardim das Acácias

São Paulo/SPJardim Pamplona Shopping - Rua Pamplona, 1704 - LJ 2.14 - São Paulo/SP

Shopping Pátio Paulista - R. Treze de maio, 1947 - Bela Vista, São Paulo/SP

Loja Lorena - Alameda Lorena, 1731- Jardim Paulista / São Paulo/SP

Sobre a Livraria da Vila 

Com 36 anos de mercado, a Livraria da Vila conta com dezessete lojas, sendo quinze em São Paulo e duas no Paraná. Consolidada como referência no cenário editorial, busca cada vez mais apresentar-se como um espaço acolhedor, receptivo e democrático. Muito mais do que um lugar que reúne grandes obras da literatura -- são mais de 200 mil títulos em seu acervo, continuamente atualizado --, a Livraria da Vila se preocupa em participar ativamente das comunidades que cercam suas unidades, tornando-se ponto de encontro dos amantes dos livros, da literatura, da música, das artes e da diversidade.

Novo trabalho de Júnior Cordeiro pode ser acessado nas plataformas

Artista disponibilizou novo
álbum no primeiro dia de
2022 - Foto: Divulgação

Neste sábado (1˚), tem lançamento do novo trabalho do músico Júnior Cordeiro, “Infinito Migrar”, o oitavo disco de sua carreira artística. O álbum está disponível em todas as plataformas digitais e já pode ser conferido no Spotify, Deezer, Apple Music, iTunes e outros. São treze músicas totalmente autorais do músico que também é poeta e professor.

“Infinito Migrar” foi produzido no MF Estúdio, em Campina Grande (PB), em apenas sete meses. A direção musical da obra é do próprio artista, que divide também a produção musical com Moisés Freire. Acompanham Cordeiro neste migrar os músicos da sua banda: Giordano Frag (guitarras), Kamillo Lima (Bateria), Moisés Freire (violas), Max Dias (Baixo), Cris Lima (Teclados), Sandrinho Dupan (Percussões). Além da participação especial de outros músicos da cena cultural paraibana. 

O compositor, neste trabalho, faz referência aos movimentos migratórios da humanidade, sobretudo, os que culminaram com a formação cultural do Nordeste brasileiro. “Os caminhos da natureza dos povos migrantes, dos caminhadores que se destinaram a desbravar as lonjuras do planeta, deixando para trás saudades e memórias, mas levando vontades e sonhos”, segundo Júnior Cordeiro, movem o discurso principal do disco.

No novo trabalho além de sua pegada tradicional hard rock, blues, progressivo e psicodélico, ele aborda com mais profundidade uma sonoridade mourisca com sons que remetem à musicalidade árabe com cítaras, darbuka, reqs e dafs que se fundem de forma harmoniosa com ritmos como baião, aboio e os tambores do maracatu. 

De todos os instrumentos, o que ele usa para trazer essa musicalidade é o darbak ou darbuka e a tabla. A viola nordestina faz a vez da entrada da cítara árabe, que evidencia esse lado mourisco. “Faz tempo que venho pesquisando sobre isso e esse disco é essencialmente a ancestralidade de culturas, a herança deixada pelas etnias e ancestralidade do povo brasileiro”, relatou Júnior. Quanto ao processo de composição, Júnior Cordeiro compõe e arranja no seu violão e depois vai mesclando e dando sentido ao seu fazer musical, junto com sua banda, nas gravações. 

O oitavo álbum remete ao “oito infinito” do ir e vir que nunca acaba, do estar sempre indo ou voltando, embarcando e desembarcando nos lugares de forma física ou não. O álbum, assim como os outros, trazem citações filosóficas e literárias bem características do poeta e professor Júnior Cordeiro. O disco Infinito Migrar, assim como o seu anterior, o #CâmaraEco, deve sair também em uma edição luxuosa de LP vinil 180, ainda no primeiro semestre de 2022.

Sobre o artista 

Júnior Cordeiro começou na música ainda adolescente. No curso de história da Universidade Federal da Paraíba (UFPB) teve contato com a literatura nordestina com autores como: José Lins do Rego, Ariano Suassuna e Câmara Cascudo. Daí dava início a seu interesse pela cultura regional e pelos cantadores de viola nordestina, que acabou sendo fruto de sua pesquisa de final de curso.

Júnior Cordeiro possui oito discos gravados: Carrascais (2006), O Lago Misterioso (2011), Capa Preta (2013), Sonhos, Sertão & Loucura (2016), Céu, Hades & Outros Porvires (2018), Vênus Philipeia (2019), #CâmaraEco (2021) e Infinito Migrar (2022). Música conceitual e autoral de primeira linha no disco Carrascais, Júnior enfoca sua temática na absurdidade imagética das letras e nas críticas violentas à indústria cultural, manipuladora e interessada. No trabalho O Lago Misterioso, o músico se direciona bem mais ao Nordeste mítico e à tradição oral do seu povo, fazendo também referências à herança ibérica e moura do sertão nordestino. Temas que envolvem o realismo fantástico também são encontrados no trabalho de Júnior Cordeiro. É comum, em seus shows, Júnior Cordeiro incorporar o “Homem da Cobra”, personagem itinerante típico das feiras nordestinas, fazendo alusão a uma de suas canções do álbum O Lago Misterioso.

Em 2013 ele lança “Capa Preta”. O trabalho é um mergulho no universo da magia e da feitiçaria popular. Tem como pano de fundo o livro da Capa Preta, de São Cipriano. Júnior aborda temáticas mais complexas como ocultismo e misticismo, e faz referências vários tipos de magia, desde a antiguidade até os tempos atuais. Cria um novo personagem: O Bruxo do Cariri Velho. Trechos em latim são encontrados nas letras do disco, que se revela como um minucioso trabalho sobre crença e religiosidade popular. Neste disco o som é mais pesado e viajante em relação aos trabalhos anteriores.

Em março de 2014, no Teatro Municipal Severino Cabral, em Campina Grande-PB, Júnior Cordeiro grava seu primeiro DVD, intitulado “Capa Preta”, reunindo canções dos três primeiros discos do artista. No ano de 2016, lança “Sonhos, Sertão & Loucura”, em que reúne postulações teóricas e populares sobre o universo da loucura e do onirismo, onde também apresenta o sertão mítico e encantado, tão abordado pelo autor em toda sua obra. A obra conserva o som pesado e psicodélico de Júnior em harmonia com os gêneros tradicionais de música do Nordeste.

O disco “Céu, Hades e outros Porvires” saiu em 2018 e consiste em uma imersão sonora no rock progressivo, com longas suítes e temas complexos, que se referem à teogonia, à teosofia, à metafísica e a existência humana. Em 2019, lança “Vênus Philipeia”, sexto disco do poeta paraibano. Nele o músico envereda por temas eróticos e mitológicos, ligados à capital paraibana, João Pessoa.

O disco #CâmaraEco saiu em 2021 e o título traz o sinal de cerquila (#) de forma proposital, como ironia do artista em relação à total virtualização das ações humanas atuais. É uma obra toda voltada para a verificação da pós-modernidade líquida e globalizante, com claras influências de autores como Sygmunt Bauman. Desta vez, além do baião, o artista agrega ao seu Hard Rock elementos do Samba.

Discografia: Carrascais (2006); O Lago Misterioso (2011); Capa Preta (2013); Sonhos, Sertão & Loucura (2016); Céu, Hades e outros Porvires (2018); Vênus Philipeia (2019); #CâmaraEco (2021) e Infinito Migrar (2022).

INFINITO MIGRAR (2021/2022)

Lançamento: Dia 1º de janeiro (sábado), nas plataformas digitais

Link para as plataformas:

https://bit.ly/32Ad9Kk 

Contato para shows e entrevistas: 

ALMA NUA PRODUTORA - Fone: 55 83 98896-8174 

Site oficial: www.juniocordeiro.com

Email: cordeiro_junior@yahoo.com.br

Redes Sociais:

Instagram: Júnior Cordeiro Oficial -  https://bit.ly/3yRkXTY 

Facebook: Júnior Cordeiro Bruxo do Cariri - https://bit.ly/3JcqIAm

Reflexāo do dia

 

Para refletir: pedir tudo a Jesus, pois Ele tudo pode

A exemplo de Bartimeu, ter uma fé concreta, insistente e corajosa - exortou o Papa - expondo com confiança o coração diante do Senhor e levando a Ele nossa história e os rostos que fazem parte de nossa vida.

Jackson Erpen – Cidade do Vaticano

Vatican News

“Quando a fé é viva, a oração é sincera: não mendiga trocados, não se reduz às necessidades do momento. A Jesus, que tudo pode, deve ser pedido tudo. Ele não vê a hora para derramar sua graça e sua alegria em nossos corações”.

A fé concreta, insistente e corajosa de Bartimeu nos foi apresentada como exemplo pelo Papa Francisco, ao refletir no Angelus deste 30º Domingo do Tempo Comum sobre a narrativa apresentada no Evangelho de Marcos (Mc 10, 46-52).

Dirigindo-se aos milhares de fiéis e turistas reunidos na Praça São Pedro, em um belo domingo de outono, o Papa começa destacando a importância deste encontro entre Bartimeu - “um cego que mendiga ao longo do caminho” – e Jesus, que se preparava para entrar em Jerusalém para a Páscoa.

A fé, raiz do milagre

Se os gritos de Bartimeu "Filho de Davi, Jesus, tem piedade de mim" incomodaram a multidão e os apóstolos, não passaram desapercebidos de Jesus, que percebe que sua voz “é cheia de fé, uma fé que não tem medo de insistir, de bater no coração de Deus, apesar da incompreensão e repreensões. E aqui – ressaltou o Papa - está a raiz do milagre. Na verdade, Jesus lhe disse: ‘A tua fé te curou’”.

Ou seja, “a fé de Bartimeu, transparece pela sua oração. Não é uma oração tímida, uma oração convencional. Antes de tudo, ele chama o Senhor de "Filho de Davi", isto é, o reconhece como Messias, o Rei que vem ao mundo. Depois o chama pelo nome, com confiança: "Jesus". Não tem medo dele, não se distancia. E assim, de coração, grita ao Deus amigo todo o seu drama: 'Tem piedade de mim!'".

Não pede algum trocado como faz com os transeuntes. Não, não. Aquele que tudo pode, pede tudo. Às pessoas pede trocados, a Jesus, que pode fazer tudo, pede tudo: “Tem piedade de mim, tem piedade de tudo o que sou”. Não pede uma graça, mas apresenta a si mesmo: pede misericórdia para a sua pessoa, para a sua vida. Não é um pedido pequeno, mas é belíssimo, porque invoca a piedade, isto é, a compaixão, a misericórdia de Deus, a sua ternura.

Apresentar-se inteiramente ao Senhor, como somos

“Bartimeu não usa muitas palavras - recorda Francisco -  diz o essencial e confia-se no amor de Deus, que pode fazer a sua vida voltar a florescer realizando o que é impossível aos homens”:

Por isso, não pede esmola ao Senhor, mas manifesta tudo, a sua cegueira e o seu sofrimento, que iam além do não poder ver. A cegueira era a ponta do iceberg, mas em seu coração haveria feridas, humilhações, sonhos desfeitos, erros, remorsos. E ele rezava com o coração.

"E nós - pergunta o Papa - quando pedimos uma graça a Deus, colocamos também na oração a nossa própria história: as feridas, as humilhações, os sonhos desfeitos, os erros, os remorsos?"

E ao sugerir para fazermos nossa a oração “Filho de David, Jesus, tem piedade de mim!”, o Papa exorta a nos perguntarmos: "Como vai a minha oração?":

É oração corajosa, tem a boa insistência daquela de Bartimeu, sabe "agarrar" o Senhor que passa, ou contenta-se em dar-lhe uma saudação formal de vez em quando, quando me lembro? Estas orações mornas não ajudam nada.

Fé viva, oração sincera

Depois – acrescentou Francisco - também podemos nos perguntar se “nossa oração é “substanciosa”, expõe o coração diante do Senhor: levo a ele a história e os rostos da minha vida? Ou é anêmica, superficial, feito de rituais sem afeto e sem coração?“:

Quando a fé é viva, a oração é sincera: não mendiga trocados, não se reduz às necessidades do momento. A Jesus, que tudo pode, tudo deve ser pedido. Não se esqueçam disso. A Jesus que tudo pode, deve ser pedido tudo, com a minha insistência diante d'Ele. Ele não vê a hora para derramar sua graça e sua alegria em nossos corações, mas infelizmente somos nós que mantemos distância, talvez por timidez, ou preguiça ou descrença. Tantos de nós, quando rezamos, não acreditamos que o Senhor possa realizar o milagre.

Oração insistente e corajosa

Para ilustrar o resultado de uma oração insistente e expectante, o Papa voltou a contar uma história ocorrida quando era arcebispo na Argentina: com a filha pequena desenganada pelos médicos, um pai viajou 70 km de ônibus até um Santuário mariano. Mesmo estando fechado, ele passou a noite agarrado às grades do portão rezando e clamando: "Senhor, salva-a. Senhor, dá a ela a vida". Ao voltar ao hospital na manhã seguinte, encontrou a esposa que chorava, mas não de tristeza: "Não se entende, não se entende. Os médicos dizem algo estranho: parece curada".

"Aquele grito daquele homem que pedia tudo, foi ouvido pelo Senhor que lhe havia dado tudo", disse o Papa, acrescentando: "Esta não é uma história, eu vi isso"!:

“Mas temos coragem na oração? Peçamos tudo àquele que pode dar tudo, como Bartimeu, que é um grande mestre, um grande mestre na oração nisto.”

Que Bartimeu – disse ao concluir - seja um exemplo para nós com a sua fé concreta, insistente e corajosa. E que Nossa Senhora, a Virgem orante, nos ensine a dirigir-nos a Deus de todo o coração, confiando que Ele escuta atentamente cada oração.

Lucas Secco trabalha a divulgação da música “Fazendeiro”

Nova música pode ser 
ouvida on-line
 Foto: Divulgação

Na última sexta-feira (22), o cantor e compositor Lucas Secco divulgou, em todas as plataformas digitais, a música “Fazendeiro”. A faixa, que já está sendo executada nas rádios de vários estados como Santa Catarina, Paraná, São Paulo e Minas Gerais, faz parte do EP “Rave In Roça”, gravado em julho de 2020, em Londrina/PR.

Fazendeiro:

https://www.youtube.com/watch?v=Hjg6tCPA68U

A composição do single é de Gabriel Vitor, Carlos Dias, Antônio Avelar Léo Targino. A produção musical ficou a cargo de Jimmy Oliveira, da Jim Music. “Fazendeiro” chega acompanhada de um clipe que teve a direção de vídeo de Kaue Barreto. A produção executiva é da gravadora New Music.

Recentemente, Lucas Secco trabalhou a divulgação dos EPs “Alma Sertaneja” e “Geração dos Brutos”. Assim como o EP “Geração dos Brutos”, que reuniu os principais artistas “brutos” do atual mercado sertanejo, Secco conseguiu colocar no EP “Alma Sertaneja” outros grandes nomes do gênero sertanejo que serviram de inspiração para a sua carreira.

O EP “Rave In Roça” evidencia a capacidade de Lucas Secco interpretar grandes sucessos dentro do seu estilo country. O trabalho contou com 20 faixas, sendo 10 delas inéditas e 10 regravações. Com um estilo bastante peculiar, o EP traz instrumentos característicos do country norte americano como o banjo, steel e o violino, modo que se idêntica perfeitamente com Lucas Secco. Entre as regravações, destaque para “Na linha do tempo” de Victor & Leo, “Ela é demais” de Rick & Renner, e “Remember when” de Alan Jackson.

LUCAS SECCO

Além de ser reconhecida nacionalmente pelo forte potencial da agricultura, Maringá, cidade localizada no norte do Estado do Paraná, também tem uma forte ligação com a música – inclusive dando nome ao município, de acordo com relatos históricos. Segundo depoimentos, operários que trabalhavam na construção da futura cidade, cantavam a música “Maringá”, do compositor mineiro Joubert de Carvalho. Fato é que, na placa da Rua Joubert de Carvalho, está escrito: "Compositor da música que deu o nome à cidade”.

A beleza do campo e a música sertaneja, tornaram trilha sonora de muitas histórias ao longo dos anos, sendo também celeiro de inúmeros artistas – muitos já reconhecidos e outros ainda buscando o seu espaço no cenário artístico. Entre eles, está o maringaense, Lucas Secco, que desde criança, cresceu ouvindo muita música boa, durante as viagens que fazia com os seus pais pelas cidades do interior do estado paranaense, principalmente para São Pedro do Ivaí.

Nesta época, Lucas teve seu primeiro contato com a música, especialmente o sertanejo, gênero predileto que ecoava nas vozes de seus pais. Incentivado pela mãe, e também pelo o seu padrasto, aos 15 anos, Lucas começou a fazer aulas de violão, e quatro anos depois iniciou aulas de canto. Dedicado aos estudos, não demorou muito para que o garoto começasse a se destacar e a soltar a voz em festas de famílias e festas escolares.

Eclético, e cada vez mais conhecedor de novas técnicas e estilos musicais, o que fez somar ainda mais para a sua evolução e amadurecimento artístico, Lucas também passou a ouvir artistas e estilos que se tornaram referências em sua carreira como Frank Sinatra, Michael Jackson, Elvis Presley, Alan Jackson, Blake Shelton, Keith Urban, Josh Turner, Fernando Bernardes, Fernando & Sorocaba, Munhoz & Mariano, João Carreiro, Jads & Jadson, Loubet, Bruno & Barretto, entre outros.

Com a música já correndo em sua veia, Lucas teve aflorado o seu talento para a composição. "Destino" e "Ao seu lado", foram as primeiras faixas escritas por ele. "Coração se rende”, divulgada em 2019, marcou o início de sua carreira profissional. Com a boa repercussão de seu single de estreia nas plataformas digitais e redes sociais, o cantor parte para um importante passo na carreira.

Contando com a expertise da New Music, que passou a fazer toda a gestão de sua carreira, Lucas Secco gravou, em julho de 2020, o seu primeiro EP “Rave In Roça”, na Star Lusion, em Londrina/PR. Com 20 faixas, sendo 10 delas inéditas e 10 regravações, o projeto teve a produção musical de Jimmy Oliveira, da Jim Music. A direção de vídeo ficou a cargo de Kaue Barreto.

Preparado para desbravar novos horizontes e levar o seu trabalho para todo o país, Lucas Secco segue com muita determinação, fazendo com que o público possa receber todo o seu amor e emoção, através de cada palavra cantada, de forma que a sua música possa tocar o coração de cada pessoa.

Para ouvir suas músicas e conhecer um pouco mais de Lucas Secco, acesse as redes sociais:

Facebook: https://www.facebook.com/LucasSeccoOficial

Instagram: https://www.instagram.com/lucasseccooficial/?hl=pt-br

Bruno & Lucas lançam o clipe de Stalkeando

Novo vídeo está nas plataformas
Foto: Amós Rodrigues

Música que sucede o hit Beija ou Passa, que segue tocando nas rádios de todo Brasil, já está disponível no canal da dupla no YouTube

Amigos de palco e companheiros da estrada, Bruno & Lucas vem se destacando cada vez mais cenário sertanejo. Após o sucesso da música Beija ou Passa, que está tocando nas rádios de todo o país, e disponibilizar a canção Stalkeando nas plataformas digitais, eles acabaram de soltar o clipe do último lançamento. A segunda faixa do DVD Na Pegada D'us Brutos já pode ser acessada no canal da dupla no YouTube.

Bruno, que escreveu a letra, conta que a inspiração veio dos relacionamentos modernos. “A faixa é bem animada e traz um reflexo muito forte do que acontece hoje entre os casais nesta era digital. Quando as coisas não estão tão bem, ou se eles brigam, acabam se bloqueando nas redes sociais para que um não veja o que o outro está fazendo. Mas, mesmo assim, eles ainda ficam vendo o que um e o outro estão fazendo e desta forma, stalkeando o amado ou amada. O clipe ficou muito legal e mostra um pouco do que foi aquele dia incrível da gravação do  nosso primeiro DVD ao vivo”, comenta o sertanejo.

Já Lucas aposta em Stalkeando como mais um hit para a dupla. “Além de a letra expressar o que  acontece nos relacionamentos modernos, nestes tempos de Reels e Tik Tok, a música tem tudo para embalar aquelas indiretas, que na verdade são bem diretas”, brinca o artista.

Assista agora: https://youtu.be/SlNjGmFJPuc

Confira a letra de Stalkeando

Tô vendo aqui você acabou de bloquear alguém que um dia já chegou a escutar queixar de relacionamentos infeliz

Então pode ir parando de me stalkear já vi perfil até da França e do Catar diz aí pra que fingir pro sentimento

Que você me odeia eu te odeio você sabe tudo isso é falso

Mas é que a gente evita de se ver pra não causar transtorno nesse quarto

Refrão

Quando a gente se encontra é álcool no fogo e cama bagunçada é tudo de novo mas é melhor assim a gente fica longe e vai fingindo de bobo

Ficha técnica da gravação do DVD

Músicos

Arranjos: Fábio Fu e Marlon Dy Faria

Violões: Fábio Fu e Bruno Bahia

Bateria: Herick Magalhães

Baixo: Davi Seixas

Teclados: Marlon Dy Faria

Percussão: Nilson Santos

Sanfonas: Dudu Aguiar e Lucas

Vocais: Bruno e Lucas

Equipe técnica

Direção de filmagem: Gustavo Kangussu / Zero3um Filmes

Co-produção: Amós Rodrigues

Gravado e mixado no Hotel Fazenda Pouso Real

Engenheiro de gravação e mixagem: Neno Caldas

Iluminação: Daniel Dothling / DMC Leds e Iluminação

Direção geral: Lauro Marques e Tuti

Realização: Bruno e Lucas Produções Artísticas

 Sobre Bruno & Lucas

A dupla chega com um trabalho inovador, trazendo referências do sertanejo raiz juntamente com o sertanejo universitário de uma forma muito especial. Os artistas seguem conquistando o público sertanejo de Minas Gerais, mostrando que isso tudo é só o começo. Uma dupla em perfeita sintonia na vida e na música, que espalham alegria, ousadia e paixão por onde passam.

Belorizontino, com 33 anos, Bruno teve seu primeiro contato com a viola caipira aos 17 e bastou um simples ponteado para se apaixonar profundamente pela música.  De Lajinha, Lucas, com 32 anos, sempre teve uma grande referência musical em casa, já que seu pai era sanfoneiro e ele sempre o acompanhava nos forrós da sua cidade. E foi bem nessa época, com apenas 8 anos de idade, que começou sua jornada no mundo musical.

Bruno & Lucas se conheceram através de amigos em comum do mundo musical e bastou tocarem juntos uma vez para nascer essa bela parceria que está estabelecida até hoje. A antiga dupla, Bruno Bahia e Rock Sanfoneiro, que futuramente se tornaria Bruno & Lucas, ficou muito conhecida no interior de Minas Gerais, passando por várias cidades e deixando fãs por onde passavam.

Em 2017, os artistas lançaram suas primeiras músicas autorais: Dia da Maldade e Volta Aê tocaram em várias rádios de Minas Gerais e Goiás. No final de 2019, houve algumas mudanças na dupla, que assumiu a forma atual e passou a se chamar Bruno & Lucas, iniciando mais alguns trabalhos autorais e conquistando o público por onde passam.

Acompanhe Bruno & Lucas nas redes sociais:

YouTube: https://www.youtube.com/c/BrunoeLucas

Instagram: https://www.instagram.com/brunoelucasofc/

Facebook: https://www.facebook.com/brunoelucasofc/

Curta-metragem “Sr. Poe” será exibido em São Paulo

Produção brasileira será exibida na
capital paulista - Foto: Divulgação

Filme narra de forma livre e alegórica a história do escritor Edgar Allan Poe a partir do seu leito de morte

O curta-metragem “Sr.Poe”, dirigido pelo dramaturgo, roteirista e diretor Ivan Augusto será lançado em São Paulo dias 23 e 30 de outubro, às 18h00 e 18h30, na Matilha Cultural, Rua Rêgo Freitas, 542, República – São Paulo. O filme narra de forma livre e alegórica a história do escritor e poeta norte-americano Edgar Allan Poe em seu leito de morte. 

No dia 13 de novembro terá lançamento oficial no site: MovOut Entretenimento, onde ficará com livre acesso por 60 dias. 

Em apenas 15 minutos, o curta mostra que Edgar Allan Poe foi um homem que combateu o mal e também se consumiu nos vícios, afinal, nunca teve a chance de ser ele mesmo nem de desfrutar de um amor eterno e presente. A sua existência foi marcada por anjos e demônios e uma sucessão de tragédias pessoais. A história cruza personagens reais e outras imaginárias, mostrando a importância de uma pessoa que conseguiu ultrapassar o seu tempo, quebrar tabus e mergulhar no universo do sobrenatural de forma familiar e constante, mas para isso foi necessário mergulhar nos seus piores pesadelos e provar na carne as tempestades impostas pela vida.

Para os amantes da literatura, filme de terror e cinéfilos, o “Sr.Poe” é uma releitura que expõe peculiarmente as angústias e vai profundamente ao âmago do escritor, considerado o inventor do gênero “ficção policial”. A narrativa da história é atemporal e traz várias referências atuais incluídas, mostrando sua contemporaneidade.

O curta-metragem faz parte de um projeto chamado Trilogia da Fatalidade, do diretor Ivan Augusto. Os filmes anteriores Ricardo Anzu e Rocket Man são parte de uma história real repleta de viradas que não estavam programadas e conduz a personagem central a mergulhar em um inferno pessoal e indivisível. 

Obra cinematográfica, “Sr.Poe” é um projeto premiado no Edital EXPRESO LEI ALDIR BLANC, Lei de Incentivo à Cultura do  Governo Federal, no concurso “Prêmio por Histórico de Realização de Curtas-Metragens e Séries”.

Sobre o diretor  

Ivan Augusto - (Dramaturgo, Roteirista e Diretor) 

Bacharel em Administração de Empresas (Faculdades Senador Fláquer), Pós-graduado em Artes Cênicas (Universidade São Judas-SP.). Diretor, Ator, Dramaturgo, Roteirista e Editor. 

No teatro eu dirigi e escrevi alguns textos, além de ocupar outras funções (Light Designer, Trilha Sonora e Cenografia). Fui um dos fundadores da companhia Fuzuê de Baco e do Teatro da Papisa. Vídeo Clipe: Solidade - Chico Alves - Direção / O Tempo - Tobacco Teixeira - Direção / Ao vivo & In Cores - Douglas Bahrem – Direção / Seriado: O último solteirão de Cátia Fontinelli (Ator) / A nossa vida é uma comédia (Direção e roteiro) /Agente JC: Mistério (Direção) / Curta-metragem: Senhor Poe – Roteiro e Direção (Pré-produção) /O Isolamento (Ator e Direção) / Ricardo Anzu (Direção e roteiro) / A Casa 50 (Edição) / Apenas Lembrança (Edição) / O Terrorista (Ator) Irmãos (Diretor) / Média-metragem: Caffè con cinema e Canella de clery Cunha (Ator e produtor) / Rocket Man (Direção e roteiro) / Longa metragem: Sete Cidades e Uma Vila Inglesa de Diomédio Piskator (Ator) e Vidas em perigo de Edvaldo Holanda (Ator).

Elenco:

Diaulas Ullysses

Dimy

Marcella Romanov

Amanda Barros

Lili Colonnesse

Javier Acuna

Maria Rocha

Exibição “Sr.Poe”em São Paulo

Matilha Cultural: Rua Rego Freitas, 542 - República

Dias 23 e 30 de outubro às 18h00 e 18h30

13 de Novembro às 20h00.

Lançamento oficial no site MovOut Entretenimento (livre acesso por um período de 60 dias)

https://www.youtube.com/c/movoutentretenimento/videos

Zabelê e Carlinhos Brown lançam videoclipe para nova versão de clássico dos Novos Baianos "Preta pretinha"

Música já faz sucesso nas plataformas
Foto: Divulgação

Primeiro single do próximo álbum ganhou videoclipe

A cantora Zabelê traz uma novíssima roupagem para "Preta Pretinha" - clássico da discografia do grupo Novos Baianos, que ganhou um videoclipe postado na página oficial do Youtube da cantora com a colaboração de Carlinhos Brown. Presente no álbum "Acabou Chorare" (1972) - considerado pela revista Rolling Stone como o maior disco brasileiro de todos os tempos, a música de Moraes Moreira e Luiz Galvão é o maior sucesso comercial do conjunto.

Escolher essa canção como a primeira de trabalho do seu terceiro álbum solo, ainda sem nome divulgado, foi a forma como Zabelê quis homenagear o grupo tropicalista, no qual seus pais foram integrantes, os renomados músicos Baby do Brasil e Pepeu Gomes. "Pra mim está sendo uma grande honra e realização gravar ‘Preta pretinha’, além de ser uma grande responsabilidade. Mas, mais do que tudo, ela mexe com meu coração, sentimento e memória. Eu resolvi fazer uma nova versão ao meu estilo, com um jeito mais moderno e atual. É uma música que nunca vai sair de moda, obviamente, mas eu a fiz com outro arranjo", relata a cantora.

Com intenção de aproximar a obra para a sua personalidade - trazendo de volta elementos pop do SNZ, girl band que a lançou para o mercado em 1997, junto com suas irmãs Sarah Sheeva e Nãna Shara, a cantora convidou o cantor, compositor e multi-instrumentista Carlinhos Brown para o dueto. "Eu sabia que ele teria o mesmo sentimento e amor que eu tive em cantar. Nós não conseguimos nos encontrar em estúdio por causa da COVID e tudo mais, mas nos encontramos para gravar o videoclipe. Foi um trabalho em conjunto entre eu, ele e o produtor Wagner Fulco. A gente conseguiu criar uma sinergia musical muito boa", comemora Zabelê.

Após o convite de participar da canção, Brown afirma ter buscado modos de também ressignificar a obra, oferecendo novos caminhos. "Muito bom fazer parte de tudo isso. Estar atento a tudo que traz e rememora os Novos Baianos é uma forma de me renovar. Agora essa renovação vem através de Zabelê, que para comemorar todo esse movimento da nossa história musical e seu berço ancestral com Pepeu e Baby, gravou ‘Preta Pretinha’ e me chamou pra cantar junto. Um convite inegável e que muito me honra", declara o músico.

Para reforçar a equipe de criação musical da canção, Zabelê escolheu o produtor e diretor artístico Wagner Fulco, que já produziu diversos nomes como Elton John, Alanis Morissette, Bob Dylan, Guns N’ Roses, Ricky Martin, Luciano Pavarotti, Snoop Dog, entre outros artistas. Radicado há mais de 20 anos nos Estados Unidos, Fulco também é o produtor do novo álbum da cantora e adorou a ideia de trazer um som mais pop para o projeto.

"Pessoalmente, eu realmente gostava do lado eletrônico e dançante da época em que ela cantava no grupo SNZ. Por isso, eu sugeri que ela fizesse uma homenagem aos pais dela, mas com uma outra roupagem. Nós ficamos surpresos com a disponibilidade do Carlinhos para participar da música. O rap inédito que ele trouxe para a canção ficou maravilhoso", afirma o produtor.

O processo de gravação do videoclipe contou com a direção remota de Felipe Bretas, que estava em Londres durante as filmagens, mas afirma que o desafio foi superado com sucesso. "Quando recebi o convite da Zabelê, aceitei com o maior prazer, pois ‘Preta Pretinha’ sempre fez parte da minha vida. Embora um pouco atípica, a criação do projeto contou com a ajuda da tecnologia para nos comunicarmos e deu muito certo. A estética resultou em um material audiovisual retrô, elegante, charmoso, minimalista, mas com riqueza de detalhes. A parte do rap do Carlinhos trouxe inspiração para uma edição bastante contemporânea", relata o diretor.

Em sua versão original, "Preta Pretinha" é cantada pelo músico Moraes Moreira, que faleceu no ano passado. Para encerrar os créditos finais do videoclipe, a memória do cantor é celebrada com uma mensagem especial e caricatura feita especialmente para o projeto audiovisual. "As pessoas descobriram muitas coisas através do som dos Novos Baianos, com influência do rock e da guitarra baiana, trazendo também a veia pop. Eles tinham um misto disso tudo, da brasilidade com o MPB, a bossa nova através do João Gilberto, junto com o rock vindo dos arranjos do meu pai. Ou seja, era a guitarra do meu pai com o violão do Moraes. Uma verdadeira salada musical brasileira", avalia Zabelê.

A responsabilidade de repensar um dos maiores clássicos da MPB representa para Zabelê "uma oportunidade de levar a mensagem de que nós precisamos lembrar sempre da nossa história, das nossas raízes, da nossa formação. Estar sempre lembrando, isso é muito importante para nosso Brasil na formação de novas gerações. Para que certos movimentos não morram e para que nós possamos evoluir por meio deles, através do som, das músicas, dos ritmos".

Previsto para ser lançado ainda este ano, o novo álbum de Zabelê sucede o disco homônimo "Zabelê" (2015). "Eu falo com muito amor e gratidão a minha história musical, tudo que pude e tive privilégio de receber dos meus pais, fico realmente muito feliz em poder estar sendo essa pessoa, e espero cumprir com excelência e levar ao público todas essas canções que são marcantes na minha vida. E quero que quem não conheça, agora possa conhecer", conclui.

FICHA TÉCNICA

Preta Pretinha

Autor: Luiz Galvão e Moraes Moreira

Vocal: Zabelê

Part. Especial: Carlinhos Brown

Congas, Timbales , Agogôs, Djembe e Timbau: Carlinhos Brown

Guitarra, Percussão, Bateria, Teclado, Baixo - Wagner Fulco

Bacurinha, Surdo Meio e Timbau - Thiago Pugas

Backing Vocal: Zabelê

Arranjo: Wagner Fulco

Produtor: Wagner Fulco

Arranjo Vocal: Zabelê

LETRA

MORAES MOREIRA / LUIZ GALVÃO

Zabelê:

Enquanto eu corria

Assim eu ia

Lhe chamar

Enquanto corria a barca

Eu ia lhe chamar

Enquanto corria a barca

Por minha cabeça não passava,

Só somente só

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Só somente só

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Laiá laia laialaia la laialaia

Preta, preta, pretinha

Preta, preta, pretinha

Preta, preta, pretinha

Preta, preta, pretinha

Carlinhos Brown:

Preta, preta,preta pretinha, da pele imaculada, bronzeada igual a minha

Preta, preta, da minha cor, toda micigenada coração igual ao amor

Enquanto corre a barca mão na mão não se desata eu num remo e tu do outro

Prontos para atravessar chegaremos do outro lado, por isso vim lhe chamar

Eu ia lhe chamar (Enquanto corria a barca)

Eu ia lhe chamar (Enquanto corria a barca)

Por minha cabeça não passava, não

Só somente só

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Preta me permita lhe chamar de sol

Sol, somente sol

Assim vou lhe chamar

Assim você vai ser

Eu ia lhe chamar (Enquanto corria a barca)

Pra a gente atravessar (Enquanto corria a barca)

Da ilha pro farol (Enquanto corria a barca)

E te chamar de sol (Enquanto corria a barca)

Abre a porta e a janela e vem ver o sol nascer

Sou aquele namorado que você voltou pra ver

Eu sou um pássaro

Que vivo avoando

Vivo avoando

Sem nunca mais parar

Ai ai ai ai saudade

Não venha me matar

Ai ai ai ai saudade

Não venha me matar

Ai ai saudade

Não venha me matar

Eu ia lhe chamar

Enquanto corria a barca

Pra a gente atravessar

Enquanto corria a barca

Da ilha pro farol

Enquanto corria a barca

E te chamar de sol

Enquanto corria a barca

Transversalidades, do CCBB Educativo, aborda os desafios de instituições culturais e educativas

A educadora Pompea Tavares
participa do debate - Foto: Divulgação

Os desafios metodológicos enfrentados pelas instituições culturais e educativas entre os anos de 2020 e 2021 são o ponto de partida dessa edição do “Transversalidades”, projeto do CCBB Educativo. “Fazer junto a mediação cultural: Arte, Educação e Patrimônio” acontece no dia 6 de outubro, às 19h, com a participação de Valquíria Prates, Cauê Donato (CCBB SP), João Andrade, Milton Lira (CCBB BH), Pompea Tavares (CCBB RJ) e Tatiana Duarte (CCBB Brasília), equipe de coordenadores pedagógicos do Programa CCBB Educativo. O encontro é online e transmitido pela plataforma Zoom. É necessário fazer inscrição prévia no site do Programa para participar do evento ao vivo, que também conta com tradução em Libras.

De que modos educadores têm buscado envolver pessoas de variadas idades e interesses em atividades artísticas e patrimoniais em projetos de mediação cultural? O que a mediação cultural aprendeu com seus públicos sobre participação à distância? Onde podem chegar nossas ações de mediação cultural e que tipos de comunidades virtuais estamos cultivando? 

A equipe de coordenação pedagógica nacional do Programa CCBB Educativo Arte & Educação, que apresentará estratégias, metodologias e alguns dos resultados das pesquisas em mediação realizadas ao longo das atividades realizadas com escolas, parceiros e públicos espontâneos em atividades presenciais, virtuais, síncronas ou assíncronas, promovendo a troca entre os participantes interessados em processos híbridos de educação em artes e cultura, suas ferramentas e possibilidades.

Valquíria Prates é pesquisadora de mediação cultural, educadora e responsável pela coordenação pedagógica nacional do Programa CCBB Educativo Arte & Educação desde 2019.

Cauê Donato é museólogo, pesquisador de patrimônio cultural, educador e coordenador pedagógico do Programa CCBB Educativo em São Paulo desde 2019.

João Andrade é filósofo, pesquisador de mediação cultural, educador e foi coordenador pedagógico do Programa CCBB Educativo em Belo Horizonte em 2021.

Milton Lira é educador e foi responsável pela acessibilidade no Programa CCBB Educativo em Belo Horizonte (2021), atualmente é coordenador pedagógico no CCBB de Belo Horizonte.

Pompea Tavares é educadora, pesquisadora de mediação cultural e coordenadora pedagógica do Programa CCBB Educativo no Rio de Janeiro.

Tatiana Duarte é artista, educadora, pesquisadora de arte e educação e coordenadora pedagógica do Programa CCBB Educativo em Brasília.

Acessibilidade no CCBB Educativo

Acessibilidade e inclusão são princípios que pautam todas as ações do Programa CCBB Educativo – Arte & Educação, contribuindo para um ambiente propício à pesquisa, criação e fomento de ações voltadas à garantia de ampla democratização e acesso à cultura.

O Transversalidades traz cursos para professores e educadores, abordando temas transversais aos campos da educação e da arte, conectando questões presentes nas exposições a urgências e reflexões cotidianas. Tem entre seus temas as práticas artísticas e sociais, a memória, a produção de subjetividades, de territórios e de patrimônios.

O curso é ministrado por profissionais convidados de áreas diversas, e sempre conta com intérprete de Libras.   

Programa CCBB Educativo – Transversalidades

Fazer junto a mediação cultural: Arte, Educação e Patrimônio

Com Valquíria Prates, Cauê Donato (CCBB SP), João Andrade, Milton Lira (CCBB BH), Pompea Tavares (CCBB RJ) e Tatiana Duarte (CCBB Brasília), equipe de coordenadores pedagógicos do Programa CCBB Educativo

Quarta-feira, 6 de outubro, às 19h

Transmissão: Plataforma Zoom

Inscrições:  ccbbeducativo.com/cursos 

Classificação indicativa Livre – indicado para pessoas acima de 16 anos

Acessível em Libras 

Evento gratuito

Informações: (31) 3431-9440/9441

www.ccbbeducativo.com

bb.com.br/cultura

Sobre o Programa CCBB – Educativo

O Programa CCBB Educativo desenvolve ações que estimulam experiências, criação, investigação e reflexão através de processos pedagógicos, artísticos e curatoriais. Essas partilhas acontecem por meio de trocas culturais e metodologias de educação que garantem acesso amplo e inclusivo ao patrimônio e sua diversidade.

Sobre Circuito Liberdade

O Centro Cultural Banco do Brasil é integrante do Circuito Liberdade, complexo cultural sob gestão da Secretaria de Estado de Cultura e Turismo (Secult) e que reúne diversos espaços com as mais variadas formas de manifestação de arte e cultura em transversalidade com o turismo. Trabalhando em rede, as atividades dos equipamentos parceiros ao Circuito buscam desenvolvimento humano, cultural, turístico, social e econômico, com foco na economia criativa como mecanismo de geração de emprego e renda, além da democratização e ampliação do acesso da população às atividades propostas.

Henry Vargas e Klauss Durães no terceiro episódio da série "Ilusões de Risco", do "Fantástico"

Truques apresentados impressionam
o público - Foto: Felipe Lima

Neste domingo, a dupla de ilusionistas encara mais um desafio mortal, eletrizante e cheio de surpresas 

Neste domingo (3), Henry Vargas e Klauss Durães, os maiores ilusionistas modernos da América Latina, com prêmios nacionais e internacionais, além de um recorde mundial por terem levitado por mais de quatro horas na Avenida Paulista, encaram mais um desafio mortal no terceiro episódio do quadro "Ilusões de Risco", do "Fantástico", na TV Globo. No episódio "Fogo", em um número eletrizante, eles estarão suspensos a mais de sete metros de altura e terão que escapar da força desse elemento, uma das mais incontroláveis da natureza, com apenas poucos segundos para se salvarem de uma explosão catastrófica. "Vamos ter que escapar de dois barris encharcados de petróleo, por dentro e por fora, suspensos a uma grande altura, antes que o fogo que percorre o pavio exploda", comenta Henry. "Os telespectadores podem esperar um número, literalmente, quente e cheio de surpresas. Não percam nosso penúltimo episódio no ‘Fantástico’, esperamos vocês", completa Klauss.

"Ilusões de Risco" é uma série que recria, em quatro episódios, as ilusões mais famosas e perigosas do mundo, usando os quatro elementos: fogo, água, terra e ar, um por episódio. No quadro, nada de adivinhações com cartas, truques com moedas ou coelhos saindo de cartolas. A mágica apresentada pela dupla vai muito além e traz um ilusionismo inovador, moderno e impactante e com uma linguagem moderna. O quadro vai ao ar aos domingos, a partir das 20h30, no Fantástico.

Sobre Henry e Klauss

Sāo considerados os maiores ilusionistas modernos da América Latina. Com mais de 12 anos de carreira, colecionam prêmios nacionais e internacionais, além de um recorde mundial por terem levitado por mais de quatro horas na avenida mais movimentada de São Paulo: a Avenida Paulista. Ambos são mineiros e sócios da Ilusion, maior empresa de ilusionismo do Brasil, com grande destaque no mercado, fazendo shows e campanhas para grandes empresas, além de palestras e projetos no mundo corporativo, localizada em São Paulo. Apresentam um ilusionismo inovador, moderno e impactante, com uso de alta tecnologia, hologramas, realidade aumentada e uma linguagem moderna. A dupla já atuou com marcas dos maiores grupos e empresas nacionais e multinacionais, como Bradesco, Porto Seguro, Albert Einstein, Amil, Allianz, Assaí, Bayer, Deloitte, O Boticário, Carrefour, Comgás, Danone, GSK, Ipiranga, Pizza Hut, Positivo, Rappi Brasil, Sanofi, Medley, SPC, Xiaomi, Unimed e Polishop. Além disso, ganharam espaço em programas de grandes emissoras do Brasil, como SBT, Record TV e TV Globo.

Skank se apresenta em Live direto da Sala Minas Gerais

Show conta com grandes clássicos
da banda - Foto: Divulgação

Fãs da banda, que anunciou término em 2019, terão oportunidade de ver seus ídolos cantarem juntos novamente os grandes sucessos da carreira em um show que celebra o lançamento de um hospital em BH e ampliação de sua operadora de saúde

Os amantes do pop-rock nacional não podem perder a oportunidade de assistir ao mais famoso quarteto mineiro deste gênero musical. Fãs de Samuel Rosa, Henrique Portugal, Lelo Zaneti e Haroldo Ferreti já podem se animar porque o Skank vai se reunir novamente em uma live na quinta-feira (7), às 20h.

O evento para lá de especial será promovido pela Fundação São Francisco Xavier, braço social da Usiminas, e irá marcar o lançamento do Hospital Libertas, assim como a consolidação da operadora de saúde, a Usisaúde. A unidade hospitalar será inaugurada no próximo ano na capital mineira, na região da Pampulha, no icônico prédio que era da Usiminas. O show live será transmitido ao vivo pelo canal do YouTube da Fundação São Francisco Xavier FSFX

No repertório, canções que revisitam os 30 anos de estrada da banda mineira, numa viagem no tempo de baladas para cantar e dançar. São sucessos inesquecíveis e cheios de lembranças boas como "Garota Nacional", "Balada do Amor Inabalável", "Resposta", "Te Ver", entre tantas outras que marcaram a trajetória da banda.

Live Skank

Dia: 7 de outubro, quinta-feira

Hora: 20 h

Transmissão: pelo canal do Youtube da Fundação São Francisco Xavier - FSFX

Fábio Jr. se apresenta no Vivo Rio

Show é repleto de sucessos e romantismo
Foto: Pedro Dimitrow

Cantor mais romântico do país está de volta à ‘Cidade Maravilhosa’ após um ano e nove meses 

Tá chegando a hora! O cantor Fábio Jr. desembarca nesta semana na capital carioca para duas grandes apresentações no Vivo Rio nesta sexta-feira (1˚ )  e sábado (2).

Seguindo todos os protocolos de segurança, o artista retorna ao palco da casa após o período de um ano e nove meses por conta da pandemia causada pelo COVID-19.

Com um repertório super especial e romântico, Fábio Jr. promete emocionar e contagiar a todos com seu talento e carisma. “Fala moçada do Rio!! Dia primeiro e 2 de outubro estarei aí no Vivo Rio!! A gente se vê, até lá! Brigadú!”, convida o cantor.

Vale ressaltar que Fábio Jr. é um artista completo reconhecido também como compositor, ator e apresentador, além de acumular números extraordinários em todas as plataformas digitais.

A banda que o acompanha é formada por Amador Longhini no teclado e direção musical, Álvaro Gonçalves na guitarra e violão, Bruno Coppini no baixo, Gustavo Barros na guitarra, Pepa D'Elia na bateria e Aldo Gouveia e Ellis Negress nos vocais.

Fábio Jr. no Vivo Rio

Dias: 01 e 02 de outubro

Horário: sexta 22h e sábado 21h

Local: Vivo Rio - Av. Infante Dom Henrique, 85 - Parque do Flamengo, Rio de Janeiro

Informações: vivorio.com.br

Protocolo de segurança e Comprovante de Vacinação:

O Vivo Rio elaborou um protocolo rígido que segue todas as recomendações das autoridades sanitárias. Nosso compromisso é com o bem-estar e a saúde do nosso público, funcionários e dos artistas que passarão pela nossa casa. Os espetáculos serão realizados com com lugares pré-marcados, respeitando a capacidade de 40% dos lugares do estabelecimento e a utilização da máscara é indispensável.

PASSAPORTE DA VACINA

Em atendimento ao  Decreto Municipal N°: 49335, do dia 26 de agosto de 2021, para acesso ao Vivo Rio é obrigatório a apresentação do comprovante de vacinação contra a Covid-19  através do certificado digital disponível na plataforma do Sistema Único de Saúde - Conecte SUS. Além do comprovante de vacina será  exigida a apresentação de um documento oficial com foto.

A exigência do comprovante será feita na entrada do Vivo Rio para todas as pessoas maiores de 18 anos.

A comprovação do ciclo vacinal completo será exigida com o calendário da vacinação na cidade do Rio de Janeiro nas datas abaixo.

60 anos ou mais: 15/09

50 anos ou mais: 16 a 30/09

40 anos ou mais: 01 a 31/10

30 anos ou mais: 01 a 15/11

18 anos ou mais: após 15/11

Veja nosso protocolo completo em vivorio.com.br

Miami usará cães para detectar, no aeroporto, se turistas estão com Covid -19

Com a flexibilização das viagens internacionais, torne sua experiência mais tranquila contratando um seguro viagem

O cenário epidêmico ainda não acabou, mas o aumento do número de pessoas vacinadas e a fase da rotina está ocorrendo e com novas adaptações. A flexibilização em atividades de trabalho, estudo e lazer estão retornando ao normal e com isso as viagens estão mais acessíveis de serem realizadas.

Com a flexibilização das viagens internacionais, novas regras para entrar em países e cidades foram criadas. Como acontece no Aeroporto Internacional de Miami, a novidade é que cães farejadores farão o trabalho de detectar a Covid-19 nos passageiros. Segundo a administração do aeroporto, os dois "fiscais" serão um pastor belga chamado Cobra e um pastor holandês batizado como One Betta, easo um cão sinalize a presença do vírus em um viajante, ele será direcionado para realizar um teste rápido de Covid-19.

Mesmo com a novidade de poder sair do país, as restrições burocráticas permanecem. Embora nos Estados Unidos possam entrar apenas estudantes acadêmicos e jornalistas brasileiros com vistos, já existem indícios de que a partir de novembro deste ano as visitas sejam mais flexíveis ao público. De acordo com o comunicado da Casa Branca, os brasileiros que podem entrar no país precisam apresentar o comprovante de vacinação, o teste negativo de Covid-19 feito até três dias antes do embarque.

A iniciativa de impor cães como fiscais partiu do Aeroporto de Miami em parceria com a American Airlines. Este é o primeiro aeroporto dos Estados Unidos a realizar a medida com animais. Segundo a administração, os cães foram treinados para detectar compostos orgânicos voláteis que são eliminados pela respiração e suor dos seres humanos, onde somente os animais são capazes de identificar pelo faro.

Considerado como "melhor amigo do homem", um cachorro tem capacidade olfativa de 44 vezes superior à do humano, segundo um estudo da Faculdade de Veterinária da UFRGS. Os cães fiscais do Aeroporto de Miami receberam um treinamento do Centro Global de Ciência Forense e Justiça da Flórida International University, os animais apresentaram taxas de precisão entre 96% e 99% diante das centenas de sessões de experimentação.

Para o CEO da agência de intercâmbio TravelMate, Alexandre Argenta, a iniciativa de promover a segurança com os cães é uma proposta muito inteligente para precaver um alastre da pandemia. "É uma medida que assegura em primeiro lugar a saúde de todos, inclusive dos nossos clientes que têm como intenção um destino em Miami", destaca Alexandre.

Com relação a segurança dos viajantes, outro ponto que reforça a qualidade de uma viagem tranquila e com mais qualidade, é poder contar com um seguro viagem. Para Eduardo Heidemann, CEO da TravelMate , contratar um seguro garante muitos benefícios. "As vantagens são inúmeras de acordo com o plano escolhido e torna a viagem muito mais tranquila, pois o passageiro pode ficar despreocupado em relação à segurança, à convênio de saúde e aos bens materiais (malas)", explica Eduardo.

Alguns itens são cobertos pelo seguro viagem, como por exemplo, orientações em caso de perda de documentos, cancelamento ou atraso de viagens, assistência médica, passagem de ida e volta, e hospedagem, entre outros. Agora, com alguns países disponibilizando a entrada de visitantes, entre eles: Estados Unidos e Irlanda, ainda são exigidos alguns trâmites, como vacinação completa, teste negativo e em alguns é necessário fazer a quarentena por alguns dias após ter tomado a vacina. É importante confirmar as informações atuais no site governamental do país que pretende viajar.

Com isso, fazer um seguro viagem, especialmente em época de pandemia, é imprescindível. E se o próximo destino a conhecer for Miami, poderá conhecer os cães fiscais, melhores amigos dos homens que estão atuando em prol da segurança e bem-estar dos passageiros e do local.

Quer fazer um intercâmbio ou uma viagem e contratar um plano viagem que cabe no seu bolso?! A TravelMate oferece os melhores destinos e planos para você realizar o seu sonho! 

Sobre a TravelMate

Criada há 19 anos, a TravelMate tem como objetivo promover a educação internacional, por meio de vários programas de intercâmbio que atendem pessoas em todas as fases da vida. O foco está em proporcionar segurança, atendimento e suporte durante toda a vivência desse intercambista em outro país. Como única rede de franquias de intercâmbio e turismo comandada por Alexandre Argenta e Eduardo Heidemann, toda a equipe, das 50 unidades do Brasil, são treinadas regularmente para promover qualidade de vida aos que embarcam com a TravelMate e para que a experiência de trabalhar na TM seja satisfatória para todos(a). Foram mais de 25 mil vidas transformadas pela rede TravelMate, 25 mil projetos tirados do papel e 25 mil embarques para o exterior. A rede ainda é associada da Belta - Associação das Agências de Intercâmbio do Brasil- que existe há 26 anos e é a única associação que tem como foco certificar com o Selo Belta agências confiáveis no setor de intercâmbio, por meio de um processo cuidadoso de análise financeira, técnica e ética das agências. Atualmente, as agências especializadas Selo Belta representam 75% do mercado de educação internacional.