sexta-feira, 20 de março de 2026
quinta-feira, 19 de março de 2026
Ellen Oléria lança single e vídeo em estúdio de “Filha do Mar (Oh, Yemanjá)”
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| Foto: Alan Durazzo |
A gravadora Galeão apresenta a incrível Ellen Oléria em “Filha do Mar (Oh, Yemanjá)”, uma canção inédita composta por Gabriel Martins em parceria com o músico e compositor Vitor Cheloni. Gabriel vem sendo gravado e reconhecido por grandes nomes da nossa MPB.
A faixa integra o projeto Elas Cantam as Águas, que traz uma seleção de canções que guardam em comum a presença do elemento água, em suas mais diversas formas. Com obras dos ilustres Ivan Lins e Vitor Martins, dois talentos da música brasileira de sucesso internacional, o projeto contempla também a nova geração de artistas trazendo composições de Gabriel Martins, autor de três das cinco faixas que compõem o projeto. O single “Filha do Mar (Oh, Yemanjá)”, fecha a sequência de lançamentos do EP Elas Cantam as Águas e desponta como um encontro luminoso entre música, espiritualidade e ancestralidade, evocando a força de Yemanjá como guia, proteção e despertar. Com seu canto intenso, sensível e profundamente conectada, Ellen Oléria dá vida à narrativa de uma mulher que se reconhece, se cura e se transforma através do chamado do mar. Trechos marcantes da letra como “Desperta essa menina”,“A cada onda, uma intuição” e “Uma estrela ancorada em mim”, revelam um tom íntimo, intuitivo e devocional da obra, uma travessia sensível e simbólica de unidade e renascimento.
Referências como o “manto azul”, o “espelho”e a figura da “sereia dos tempos” reforçam a construção poética de identidade, força feminina e evocam o poder de se reconhecer, se honrar e se elevar através da própria história, enquanto “Magia sem fim, nós duas na mesma presença” destaca a união entre autodescoberta e conexão. A presença poética de Yemanjá — guardiã, mãe e força criadora — se manifesta na música como símbolo máximo dessa celebração. A faixa se torna, assim, um canto de cura, renovação e gratidão ao sagrado feminino que habita cada mulher. A gravação ganha ainda mais profundidade com a presença delicada e expressiva ao piano da musicista Thais Nicodemo, criando uma base emocional de caráter íntimo e ritualístico da obra, com arranjo e harmonia sofisticada de Gabriel Martins. Na voz de Ellen Oléria, aclamada como uma das mais competentes cantoras brasileiras da atualidade, sua interpretação fica marcada pela veracidade.
”Filha do Mar (Oh, Yemanjá)” se torna um chamamento ao despertar, ao autoconhecimento e à celebração da energia feminina que pulsa nas águas, na música e em todas as mulheres. É um convite para mergulhar nas águas ancestrais, agradecer, despertar e se transformar. Uma obra que honra a intuição, a potência feminina e a luz que se revela no encontro entre corpo, cantoria e mar, reafirmando a magia da arte como caminho de cura, beleza e devoção
O single está disponível em todas as plataformas digitais e o vídeo em estúdio, no canal YouTube da gravadora Galeão. “Elas Cantam as Águas” reúne vozes das forças femininas da música brasileira: Leila Pinheiro, Rita Benneditto, Fabiana Cozza, Adriana Gennari e Ellen Oléria.
Gravadora Galeão lança "Elas Cantam as Águas"
O projeto tem seu repertório composto por uma seleção de obras dos compositores Ivan Lins/Vitor Martins e de Gabriel Martins, que guardam em comum a presença do elemento água, em suas mais diversas formas e manifestações (cachoeira, lágrima, rio, chuva, mar etc.), interpretadas por forças femininas da música brasileira.
Repertório:
- Chuvarada (Gabriel Martins/Belex) com Leila Pinheiro feat. Jaques Morelenbaum (11/10/2024)
- Plenitude (Gabriel Martins/Carlos Papel) com Rita Benneditto (24/01/2025)
- Choro das Águas (Ivan Lins/Vitor Martins) com Fabiana Cozza (04/07/2025)
- Guarde Nos Olhos (Ivan Lins/Vitor Martins) com Adriana Gennari (18/07/2025)
- Filha do Mar (Oh, Yemanjá) (Gabriel Martins/Vitor Cheloni) com Ellen Oléria FAIXA INÉDITA (13/03/2026)
A direção musical do projeto é assinada por Gabriel Martins e pela pianista, arranjadora e pesquisadora Thais Nicodemo.
Quatro faixas foram lançadas no formato single, com seus respectivos vídeos em estúdio e finalizamos essa série com o lançamento do EP "Elas Cantam as Águas", na semana em que se comemora o dia internacional das mulheres, contemplando os 4 singles mais a faixa inédita “Filha do Mar (Oh, Yemanjá)”.
quarta-feira, 18 de março de 2026
Leonardo Avritzer e Stella Ferreira são os convidados do primeiro Sábados Feministas do ano
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| Stella Ferreira Foto: Divulgação |
Encontro discute a relação entre regimes democráticos, processos revolucionários e a conquista de direitos pelas mulheres. O evento é gratuito e aberto ao público
Com o tema “Democracia, revoluções, gênero: lutas históricas e desafios contemporâneos”, o Sábados Feministas retoma suas atividades em Belo Horizonte, neste sábado (21), a partir das 10h. O encontro reúne, na Academia Mineira de Letras [Rua da Bahia, 1466 – Centro], o cientista político Leonardo Avritzer e a historiadora Stella Ferreira para discutir a relação entre regimes democráticos, processos revolucionários e a conquista de direitos pelas mulheres. O evento é gratuito e aberto ao público.
Abrindo a programação anual do Sábados Feministas, o encontro propõe uma leitura histórica e contemporânea das lutas das mulheres, articulando democracia, Estado, revoluções e resistência. Em um momento de desafios institucionais e disputas de narrativas, o debate reafirma a importância da reflexão crítica como instrumento de fortalecimento da cidadania e da igualdade de gênero. Há uma relação intrínseca entre democracia e ampliação de políticas públicas, especialmente para as mulheres? Essa é a questão motriz do debate que abre a temporada 2026 do projeto Sábados Feministas, propondo uma reflexão crítica sobre avanços históricos e impasses ainda presentes.
Para Leonardo Avritzer, coordenador do Instituto da Democracia, não há, em termos gerais, uma relação automática entre democracia e conquista de direitos. No Brasil, contudo, essa associação se consolidou de maneira decisiva a partir da Constituição da República Federativa do Brasil de 1988, que instituiu as bases de políticas públicas estruturantes. “As principais políticas públicas do Brasil estão fundadas na Constituição de 1988”, afirma o pesquisador, citando a universalização da saúde, antes restrita a trabalhadores formais, e a consolidação do Sistema Único de Saúde. Ele destaca ainda a implementação de programas sociais em diferentes governos, como o Bolsa Família e o Benefício de Prestação Continuada (BPC), como expressões dessa arquitetura constitucional de direitos.
Já Stella Ferreira, doutora em História e pesquisadora do IEAT/UFMG, chama atenção para o fato de que, mesmo em contextos revolucionários, as demandas das mulheres frequentemente foram consideradas secundárias. Em sua pesquisa sobre movimentos na América Latina, ela analisou tensões entre feministas e lideranças políticas em experiências como a de Cuba e a Revolução Sandinista, evidenciando conflitos que levaram a rupturas e reposicionamentos estratégicos. Para a historiadora, a vigilância permanente dos movimentos feministas é fundamental para que pautas de gênero não sejam tratadas como “menores” dentro de projetos políticos mais amplos.
O projeto Sábados Feministas é uma iniciativa da AML em parceria com o movimento Quem Ama Não Mata e acontece no âmbito do “Plano Anual Academia Mineira de Letras – AML (PRONAC 256536)”, previsto na Lei Federal de Incentivo à Cultura, e tem o patrocínio do Instituto Unimed-BH – por meio do incentivo fiscal de mais de cinco mil e setecentos médicos cooperados e colaboradores. O evento tem apoio do Minasmáquinas e do Esquina Santê.
SOBRE OS CONVIDADOS
Leonardo Avritzer possui graduação em Ciências Sociais pela Universidade Federal de Minas Gerais (1983), mestrado em Ciência Política pela Universidade Federal de Minas Gerais (1987), doutorado em Sociologia Política - New School for Social Research (1993) e pós-doutorado pelo Massachusetts Institute of Technology (1998-1999) e (2003). Foi professor titular da Universidade Federal de Minas Gerais. Foi representante de área da Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (2005-2011), professor visitante da USP (2004), da Tulane University (2008) e da Universidade de Coimbra (2009). Foi diretor da Associação Nacional de Pós-Graduação e Pesquisa em Ciências Sociais (1997-1998) e foi presidente da Associação Brasileira de Ciência Política (2012-2014). Foi membro do Conselho Consultivo da International Political Science Association (IPSA). É autor dos seguintes livros: Democracy and the public space in Latin America (2002) e A moralidade da democracia (1996) - prêmio melhor livro do ano (ANPOCS), Participatory Institutions in Democratic Brazil (2009), Los Desafios de la Participación en América Latina (2014).
Stella Ferreira Gontijo é pesquisadora de Pós-doutorado na Cátedra Darcy Ribeiro: soberania, educação e política (IEAT/UFMG), doutora em História pela UFMG.
INSTITUTO UNIMED-BH
Completa 23 anos em 2026 e conta com o apoio de mais de 5,9 mil médicos cooperados e colaboradores da Unimed-BH. A associação sem fins lucrativos foi criada em 2003 e, desde então, desenvolve projetos socioculturais e socioambientais visando à formação da cidadania, estimulando o bem-estar e a qualidade de vida das pessoas, fomentando a economia criativa, gerando trabalho e renda para diversas famílias, valorizando espaços públicos e o meio ambiente, através de projetos patrocinados, apoiados e realizados em cinco linhas de atuação: Comunidade, Voluntariado, Meio Ambiente, Adoção de Espaços Públicos e Cultura, que estão alinhados aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da Agenda 2030.
Sábados Feministas
Democracia, revoluções, gênero: lutas históricas e desafios contemporâneos
com Leonardo Avritzer e Stella Ferreira Gontijo
Data: 21/03, sábado, às 10h – Portões abertos às 09h30
Local: Academia Mineira de Letras (Rua da Bahia 1466 - Lourdes, Belo Horizonte)
Entrada gratuita.
Steve Hackett faz duas apresentações no Brasil
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| Foto: Divulgação |
Nesta tour, o repertório está baseado nos maiores e mais consagrados sucessos da fase clássica do Genesis
Os shows serão uma celebração dos grandes clássicos do Genesis, com apresentações que abrangem diferentes momentos da banda, incluindo hinos como Supper's Ready, Firth of Fifth, Carpet Crawlers e The Cinema Show, entre muitos outros e algumas pérolas do repertório da carreira solo do guitarrista!
Steve Hackett é conhecido por seu enorme talento e inovação no rock. Ele é guitarrista da formação clássica do Genesis: Junto com Gabriel, Collins, Banks e Rutherford.
Esse time realizou alguns dos mais aclamados álbuns dos anos 70, são eles: Selling England by the Pound, Foxtrot, Nursery Crime, Trespass, The Lamb Lies Down on Broadway. Em meados dos anos 70, Peter Gabriel sai do grupo para se dedicar a sua carreira solo e os remanescentes da banda seguem no caminho de sucesso quando Phill Collins assume os vocais e o quarteto remanescente lança mais três discos icônicos no cenário musical internacional: A Thrick of The Tail, Wind and Wuthering e aquele que é considerado o melhor disco de Rock Progressivo gravado ao vivo de todos os tempos, o Sensacional SECONDS OUT, que teve seu show passando pelo Brasil , naquele que foi a única apresentação do Genesis em nossa Casa! 1977! Lá se vão 47 anos.
Em Março de 2026, três anos após a apoteótica tour que apresentou a releitura do Show Seconds Out, desta vez, os apaixonados fãs podemm assistir ao artista, em apenas duas apresentações, acompanhado da fantástica banda Genetics, que vem ao Brasil para celebrar o melhor do repertório do Genesis.
Steve promete trazer um repertório recheado de clássicos, relembrando diferentes fases do grupo inglês, tudo como se fosse uma fantástica viagem no tempo! Ao vivo, tocado por um dos mais relevantes e respeitados guitarristas do Rock Progressivo Mundial.
Serão apenas duas apresentações no Brasil, sendo elas sábado (21) no Rio de Janeiro no Vivo Rio e no domingo (22),em São Paulo no charmoso Espaço Unimed.
Com o Genesis, Steve na guitarra produziu momentos inesquecíveis: desde a sensibilidade do seu som acústico em Horizons aos solos dramáticos em Firth of Fifth e Nursery Crime. Quando embarcou na carreira solo, Steve explorou novos horizontes, inventando sons e técnicas inovadores, como a do 'tapping'.
As apresentações ao vivo de Hackett levam o público para uma jornada extraordinária, que tem base numa rica herança musical. Clássicos do Genesis como Firth Of Fifth se combinam com o melhor do seu trabalho solo e material recente, demonstrando que Steve é um artista de alto nível. Com o auxílio de alguns dos melhores músicos do planeta, o estilo único da guitarra de Steve continua sendo a base desse show
A entrada do Genesis no Hall da Fama do Rock, em 2010, é prova da qualidade de sua música. Steve sempre respeitou o som do Genesis. Seu álbum duplo Genesis Revisited II, lançado em 2012, traz uma seleção de artistas icônicos tocando canções populares do grupo. Sem se acomodar, Steve continua produzindo material novo. Seguindo o sucesso de Wolflight, seu mais recente disco The Night Siren chegou às paradas em muitos países, incluindo o top 30 na Inglaterra
Banda
Genetics é a banda da Argentina que toca a música do início do Genesis com precisão e paixão únicas. Seus concertos são caracterizados por sua fidelidade às gravações originais e encenação visual.
De 2011 a 2019, eles apresentaram os álbuns de estúdio completos do Genesis para marcar seu 40º aniversário: Nursery Cryme, Foxtrot, Selling England by the Pound, The Lamb Lies Down on Broadway, Seconds Out, A Trick of the Tail e Wind & Wuthering nos cinemas da Argentina, Brasil, Peru e Chile, com grande impacto de público e crítica
A interpretação magistral da Genetics das composições do Genesis recebeu elogios da imprensa local e internacional, incluindo músicos de renome, destacando a qualidade de suas performances e a capacidade de recriar a atmosfera dos teatros de Londres nos anos 70. Com o claro objetivo de tocar a música tal como foi concebida pelos seus criadores, a Genetics capta o espírito original das peças, reproduzindo o som dos instrumentos da época.
Ignacio Rodríguez Genta - seu primeiro vocalista - morreu tragicamente em janeiro de 2015 e a banda realizou dois concertos In Memoriam com Hackett no Teatro Coliseo de Buenos Aires. Os shows foram documentados em um DVD que reflete a intensidade da reunião. Após esses shows, a banda tocou com Steve em Lima, Peru, em 2023 o grupo realizou uma inesquecível e consagrada tournée pela América latina com Steve Hackett, relembrando o show The Seconds Out que passou por diversas capitais em 1973. Atualmente está preparando a nova tour com o guitarrista que ocorrerá em 2026 e percorrera novamente diversas cidades. A relação artística entre Steve Hackett e Genetics se consolidou em encontros inesquecíveis em palcos na Argentina e no Peru, e a cada turnê eles reforçam seu papel como embaixadores da música Genesis na região
A turnê de 2026 promete uma experiência única, onde o poder da banda argentina se funde com a presença do guitarrista inglês para reviver as passagens mais emblemáticas da história do rock progressivo.
Um concerto imperdível para os amantes da música do Genesis e do legado de uma das bandas mais influentes de todos os tempos.
Genetics é formado por:
Daniel Rawsi bateria, percussão, efeitos e vocais
Cláudio Lafalce baixo, guitarras, pedais de baixo, efeitos
Léo Fernández guitarras, baixos e baixos pedais e vocais
Horácio Pozzo teclados e guitarras
Thomas Preço voz principal, flauta e percussão
Datas confirmadas da turnê:
18 de março – Lima (Peru)
21 de março – Rio de Janeiro (Brasil)
22 de março – São Paulo (Brasil)
25 de março – Concepción (Chile)
27 de março – Santiago (Chile)
29 de março – Buenos Aires (Argentina)
Steve Hackett e sua Biografia
É conhecido como um músico de rock imensamente talentoso e inovador. Ele foi guitarrista principal do Genesis como parte de sua formação clássica com Gabriel, Collins, Banks e Rutherford, que produziu álbuns aclamados como Selling England by the Pound (um favorito de John Lennon). Com a extraordinária versatilidade de Steve em sua guitarra elétrica e sua composição, ele envolve influências de muitos gêneros, incluindo Jazz, World Music e Blues. Ele é igualmente hábil em seus álbuns clássicos que incluem interpretações de peças de compositores de Bach a Satie, suas próprias composições de violão que ganharam a admiração de muitos, incluindo Yehudi Menuhin, e ambiciosos álbuns de guitarra/ orquestra como A Midsummer Night's Dream, gravado com a Royal Philharmonic.
Com o Genesis, a guitarra de Steve produziu alguns dos momentos mais memoráveis, desde a sensibilidade de seu som acústico em Horizons e Blood on the Rooftops até os dramáticos solos de guitarra rock de Firth of Fifth e Fountain of Salmacis. Ao embarcar em sua carreira solo, ele desenvolveu seu alcance excepcional, empurrando os limites musicais para áreas emocionantes, inventando novos sons e também técnicas como "tocar". Sua carreira solo foi em frente e meados dos anos oitenta não só viu o hit single Cell 151, mas também o super grupo de Steve Hackett e Steve Howe GTR, altamente bem sucedido na América.
Depois do GTR, Steve trabalhou ainda mais com muitos músicos de renome, como Paul Carrack, Bonnie Tyler, John Wetton e Brian May, que creditou Steve como uma influência inicial. Steve passou a produzir seu álbum de sucesso Genesis Revisited. Ele foi ainda mais longe em suas raízes com Blues with a Feeling, enquanto continuava a desafiar seus próprios "horizontes" com uma mistura incrivelmente eclética de sons, gêneros e um senso do exótico que excita seus muitos seguidores até hoje.
Álbuns recentes possuem um alto nível de sofisticação, juntamente com uma dinâmica poderosa sempre presente, desde a escuridão dramática e atmosférica de Darktown e Wild Orchids até a colorida viagem através do tempo e do espaço de To Watch the Storms. Out Of The Tunnel's Mouth, de 2009, escrito e gravado em meio à agitação doméstica e profissional, foi lançado com uma resposta esmagadoramente positiva de fãs e revisores, muitos deles proclamando-o seu melhor de todos os tempos. Logo após o OOTTM foi Beyond the Shrouded Horizon lançado em 2011, que recebeu facilmente uma resposta igualmente entusiástica. Em 2012, Steve colaborou com Chris Squire do Yes no álbum "Squackett" A Life Within a Day.
Os shows elétricos ao vivo de Steve levam seus fãs a uma jornada extraordinária extraída de uma rica herança musical. Favoritos perenes do Genesis, como o poderoso Firth Of Fifth sentam-se ao lado de clássicos solo, enquanto material solo mais recente também está incluído, demonstrando que Steve é um artista ainda no topo de seu jogo. Apoiado por alguns dos melhores músicos do planeta, o trabalho de guitarra único de Steve continua a ser o fulcro em que este show desafiador e emocionante é equilibrado.
A entrada do Genesis no Rock And Roll Hall Of Fame em março de 2010 é um testemunho das qualidades duradouras de sua música. Steve sempre segurou uma tocha para a música clássica do Genesis. Seu Genesis Revisited II, um CD duplo, envolve vários artistas icônicos e contém muitos favoritos do Genesis. Foi lançado no final de outubro de 2012. Um A turnê mundial Genesis Revisited envolvendo Steve com uma banda multi-talentosa em 2013 foi seguida por várias turnês Genesis Revisited por demanda popular, a maioria das quais inclui números Genesis e solo. Steve constantemente abre um caminho com novo material como um artista emocionante e inovador. Após o sucesso de seu álbum Wolflight, The Night Siren, At The Edge Of Light, alcançou um forte lugar nas paradas do Reino Unido e de vários outros países. Ele lançou os dois álbuns de estúdio, Under A Mediterranean Sky e Surrender Of Silence em um ano, além de lançar um álbum ao vivo e sua autobiografia durante a parte mais difícil do tempo de Covid. Ele agora está mais uma vez em turnê pelo mundo. Seu talento e energia continuam a ser apreciados por pessoas em todo o mundo.
TOPCAT
A vinda de Steve Hackett e Genetics faz parte do calendário de eventos promovido pela renomada empresa de eventos carioca Top Cat, que continua sua trajetória com quase 40 anos atuando no mercado da música nacional, promovendo shows e eventos nacionais e internacionais, sempre trazendo o melhor do cenário de eventos para o palcos brasileiros, não se atendo a gêneros, já tendo oferecido ao público espetáculos inesquecíveis de diferentes estilos.
Fundada e dirigida por Steve Altit, a Top Cat Produções Artísticas consolidou-se como uma das mais respeitadas e atuantes empresas do mercado cultural brasileiro. Com mais de três décadas de trajetória, a produtora é reconhecida por sua excelência na concepção, planejamento e execução de eventos musicais e projetos culturais de grande impacto. Combinando visão estratégica, sensibilidade artística e rigor técnico, a Top Cat transformou-se em sinônimo de credibilidade, inovação e qualidade em produção cultural.
A carreira de Altit no empresariamento artístico é marcada por uma lista notável de artistas com quem colaborou ao longo dos anos. Atuou com grandes nomes da música brasileira como Ivan Lins, João Bosco, Simone, Leila Pinheiro, Blitz, Lobão, Ed Motta e Zélia Duncan, entre outros, fortalecendo carreiras e criando projetos memoráveis. Nos últimos anos, destacou-se especialmente pela bem-sucedida gestão de carreira de Ritchie, em uma fase de revitalização artística que conquistou crítica e público, e pelo trabalho com Flávio Venturini, cujo projeto “Minha História” consolidou-se como uma das mais elogiadas produções recentes, reafirmando o compromisso da Top Cat com a qualidade e o prestígio de seus artistas.
A Top Cat tem papel central na história da música ao vivo no Brasil, sendo responsável por trazer e produzir grandes nomes internacionais. Entre os artistas que Steve Altit já produziu destacam-se George Benson, Pat Matheny, David Byrne, Stanley Clarke, Steve Winwood, America, Renaissance, 10 YEARS AFTER,, 10,000 MANIACS, LlOYD COLE and THE COMOTIONS, Premiata Forneria Marconi, Emerson Lake and Palmer, Asia,, Carl Palmer ELP Legacy, James Taylor, Buddy Guy e Jeff Healey, Tuck and Patti, Michael Hedges, Diane Schurr, Spyro Gyra, Take 6 , Manhatan Transfer, sem contar com inúmeros musicais de sucesso como The Wall, Tommy, One Night With Tina, ABBAMANIA, Rumours of Fleetwood Mac, entre tantos outros nomes e estilos, sempre procurando tornar o evento uma noite inesquecível, promovendo uma enorme interação entre o público e seus artistas.
Um dos momentos mais memoráveis de sua trajetória foi o projeto especial com George Martin, lendário produtor dos Beatles, que marcou a vinda do maestro ao Brasil e tornou-se um marco histórico na produção musical nacional.
Além disso, a Top Cat realizou seis edições do TopCat Blues Festival, reunindo ícones do blues mundial e nacional em eventos de altíssimo nível. A experiência internacional de Steve Altit também é reforçada por sua trajetória como produtor desde o primeiro Rock in Rio, em 1985, e por sua passagem por empresas lendárias como a Mills e a Niemeyer, onde aprimorou sua formação técnica e artística.
A Vinda de Steve Hackett
Em março de 2026, a Top Cat Produções realiza mais um marco internacional ao trazer novamente ao Brasil o lendário guitarrista Steve Hackett, ex-integrante do Genesis, em uma turnê especial que promete encantar o público brasileiro. O retorno de Hackett consolida o papel da Top Cat como uma das principais pontes entre a música mundial e o público nacional, reafirmando o compromisso de Steve Altit com a excelência, a cultura e a perpetuação de grandes momentos da história da música.
A Topcat tem como lema criar uma enorme família constituída pelo grande público, artista e produtora!
Rio de Janeiro - Vivo Rio
Av. Infante D. Henrique, 85 – Parque do Flamengo
Fone: (21) 2531-1227 -
Vendas no site ticket360
São Paulo - Espaço Unimed
R. Tagipuru, 795, Barra Funda - São Paulo - SP - ZC 01156-000
Fone:(11) 3864-5566
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Oscar 2026: com 11 estatuetas, Warner Bros. Pictures foi o estúdio mais premiado
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| Foto: Divulgação |
O grande vencedor da noite foi Uma Batalha Após a Outra, que conquistou 6 prêmios das 13 categorias que havia sido indicado, sendo eles: Melhor filme, Melhor direção (Paul Thomas Anderson), Melhor Ator Coadjuvante (Sean Penn), Melhor Escalação de Elenco, Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Montagem. Vale ressaltar que essa é a primeira edição em que o diretor Paul Thomas Anderson foi premiado pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas.
Pecadores também esteve entre os destaques da noite. O longa, que já havia se consagrado como o filme mais indicado da história da premiação, foi o vencedor em quatro das 16 categorias que estava concorrendo, levando para casa os prêmios de Melhor Ator (Michael B. Jordan), Melhor Roteiro Original, Melhor Trilha Original e Melhor Fotografia.
A Warner Bros.também levou a estatueta de Melhor Atriz Coadjuvante com a atuação de Amy Madigan em A Hora do Mal.
Para assistir aos filmes nas telonas, acesse o site do seu cinema favorito ou as plataformas oficiais de venda de ingressos e confira a programação. Em Minas Gerais, asssista nas salas da Cineart.
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