“Hermanoteu na Terra de Godah" no Palácio das Artes

Divertida peça tem única
apresentaçāo
Foto: Nick El-Moor

A Cia. de Comédia Os Melhores do Mundo retorna a Belo Horizonte para única apresentação do aclamado espetáculo, Hermanoteu na Terra de Godah, no dia 21 de novembro, domingo, às 18h, no Grande Teatro Cemig Palácio das Artes. A montagem traz a cena de quando Hermanoteu e Isaac, nos portões do Egito, anunciam o momento universalmente conhecido em que Moisés abre o Mar Vermelho ganhou a internet.  Criada em 1995, reverenciada pelo público e ainda extremamente atual, essa despretensiosa sátira aos filmes sobre o Antigo Testamento se utiliza de notórios fatos e personagens históricos para fazer humor com o dia a dia da nossa realidade. No palco, a Cia. tem o orgulho de contar com a luxuosa e divertida participação de Chico Anysio, que interpreta Deus com textos em off. “Hermanoteu na Terra de Godah” tem texto, direção, elenco, produção, sonoplastia, cenografia, design e figurino dos integrantes da Cia de Comédia Os Melhores do Mundo: Adriana Nunes, Adriano Siri, Jovane Nunes, Ricardo Pipo, Victor Leal e Welder Rodrigues. 

A comédia foi demandada pelo público do Brasil inteiro, apresentada em Portugal e nos EUA e replicada dezenas de vezes por montagens amadoras em todo o país e no exterior. 

Sobre a Cia. de Comédia Os Melhores do Mundo

Com 26 anos de carreira, a Cia. de Comédia Os Melhores do Mundo já percorreu o país inteiro diversas vezes com seu repertório autoral, esteve em Portugal e nos EUA, lançou 3 DVDs de grande repercussão (um deles gravado em Nova Iorque), tem incontáveis visualizações na internet, pode ser assistido nas principais plataformas de streaming e contabiliza mais de três milhões de espectadores presenciais. Em 2021, a Cia. aguarda o lançamento nacional de seu primeiro longa, Hermanoteu – O Filme,  com produção da Casé Filmes e Warner Bros. Os Melhores do Mundo influenciaram a formação de diversos artistas e grupos teatrais na capital, pelo Brasil e, notadamente, têm consolidado uma carreira referencial sem precedentes na história do Teatro de humor do nosso País. Redes na web: @comediamm Youtube.com/comediam facebook.com/Os MelhoresdoMundoOfc

Ficha Técnica: Hermanoteu na Terra de Godah

Texto, Direção, Elenco, Produção, Sonoplastia, Cenografia, Design e Figurino: Cia de Comédia Os Melhores do Mundo - Adriana Nunes, Adriano Siri, Jovane Nunes, Ricardo Pipo, Victor Leal e Welder Rodrigues / Direção Técnica e Iluminação: Marcello Linhos / Fotografia: Nick Elmoor / Produção Administrativa: Dora Lima/ Sonoplastia: Emmanuel Manollo/ Diretor de Palco: Edézio Araújo / Camareira: Tatiana Souza/ Produção Local BH: Nó de Rosa Produções/ Assessoria de imprensa BH: Luz Comunicação - Jozane Faleiro 

“Hermanoteu na Terra de Godah” 

Data/ Horário: 21 de Novembro 2021, domingo, às 18h

Classificação: não recomendado para menores de 14 anos / Duração: 112 minutos 

Local: Grande Teatro Cemig Palácio das Artes - Avenida Afonso Pena 1537, Centro / Belo Horizonte/MG

Ingressos: Plateia 1 - R$ 140,00 inteira / Plateia 2 - R$120,00 inteira / 

Plateia Superior - R$ 100,00 inteira 

Venda de ingresso: https://www.eventim.com.br/artist/os-melhores-do-mundo/

ou bilheteria do Palácio das Artes 

Informações: 31 32377400 

Uber lança viagens de moto em Belo Horizonte, Ribeirão das Neves, Betim e Uberaba

Público aprova a novidade no serviço
Foto: Divulgação

Uber Moto contará com todos os recursos de segurança do app para usuários e motoristas parceiros

A Uber lança viagens com o Uber Moto em Belo Horizonte, Ribeirão das Neves, Betim e Uberaba. Com a chegada da nova modalidade na cidade, os usuários do app poderão se deslocar de motocicleta por um preço menor do que o do UberX e com a mesma tranquilidade já proporcionada pelos recursos de segurança oferecidos pela Uber.

Todas as viagens feitas com a Uber - incluindo agora também o Uber Moto - incluem, entre outras medidas, a checagem de antecedentes dos parceiros e dão aos usuários a possibilidade de compartilhar com seus contatos a placa, a identificação do condutor e sua localização no mapa, em tempo real.

Além desses municípios mineiros, a partir dessa sexta-feira, o Uber Moto será lançado também em mais 16 cidades brasileiras. A modalidade desembarcou no país em novembro de 2020 por Aracaju e já estava presente em outros 22 municípios brasileiros.

"Desde que começamos com as viagens de moto em algumas cidades brasileiras, percebemos que elas passaram a ser utilizadas para, por exemplo, conectar os nossos usuários com modais de transporte, como estações de ônibus, trens e metrô das cidades, principalmente para deslocamentos rápidos, aquilo que no mundo de mobilidade chamamos de "last mile". Temos visto que esse é um tipo de uso perfeito para a moto, pois muitas vezes é perto demais para uma viagem de carro e fica cansativo para ir caminhando. Estamos felizes em trazer mais essa opção para facilitar a vida dos nossos usuários.", afirma Luciana Ceccato, diretora de marketing da Uber.

Para se cadastrar no aplicativo da Uber e dirigir na nova modalidade, o motociclista parceiro precisa ter CNH com a observação de atividade remunerada (EAR). Entregadores parceiros que usam motocicleta e já estão cadastrados no Uber Eats podem optar por também fazer viagens de Uber Moto.

Mais opções de ganhos para os parceiros

Com o lançamento, a plataforma da Uber oferece cada vez mais oportunidades de renda para os motociclistas da plataforma, que podem escolher, para encaixar em sua rotina, a entrega de pedidos de Uber Eats, realizar viagens de Uber Moto e entregas de itens com o Uber Flash Moto, modalidade também já disponível em dezenas de cidades.

Segurança

As viagens de Uber Moto contarão com uma série de recursos de segurança oferecidos pela plataforma da Uber em todas as viagens, como seguro para acidentes pessoais tanto para usuários quanto para parceiros.

Assim como os entregadores parceiros do Uber Eats, condutores do Uber Moto receberão conteúdo educacional sobre segurança viária, estimulando a direção segura e o respeito às leis de trânsito. Todos os parceiros da Uber também passam por uma checagem de identidade via selfie, e, desde o começo da pandemia, uma selfie adicional verifica o uso de máscara .

A Uber também contratou um especialista para validar um protocolo de prevenção ao coronavírus específico para o Uber Moto. O trabalho foi realizado pelo médico Alexandre Naime Barbosa, que é chefe do Departamento de Infectologia da Unesp e consultor para Covid-19 da Sociedade Brasileira de Infectologia e da Associação Médica Brasileira.

Entre as recomendações que serão informadas aos usuários e parceiro estão a limpeza de mãos e superfícies da moto com álcool em gel, que os usuários levem seus próprios capacetes, ou que capacetes extras sejam higienizados com produtos específicos e usados com toucas higiênicas - que podem ser fornecidas pelos condutores e reembolsadas pela Uber.

"A Covid-19 é uma doença com alta taxa de transmissibilidade, então elaboramos recomendações com o objetivo de reduzir substancialmente a chance de infecção entre pessoas que usam o serviço", afirma Barbosa. Ele explica ainda que o uso de máscaras de forma correta segue sendo a medida de prevenção mais efetiva quando a proximidade entre as pessoas é inevitável, como em meios de transporte.

Com a pandemia, a Uber adotou diversas medidas para apoiar os seus parceiros, como um fundo que ofereceu assistência financeira aos parceiros que precisaram parar de trabalhar por recomendação médica - ao todo, foram transferidos 40 milhões de dólares com esse auxílio aos parceiros em todo o mundo. No Brasil, também já foram distribuídos mais de 300 mil kits de proteção aos parceiros, somando mais de 600 mil máscaras, 750 mil frascos com álcool em gel e 300 mil sanitizantes. Motoristas e entregadores parceiros ainda podem solicitar, por meio do próprio aplicativo, reembolso para a compra de itens de proteção, como álcool em gel e máscaras, e o aplicativo continua exigindo de parceiros e usuários o compromisso com diretrizes de segurança relacionadas à Covid por meio de um checklist, além de eventualmente realizar a verificação do uso de máscara por selfie, como já mencionado. Todas as ações da Uber relacionadas à pandemia podem ser consultadas em nosso site .

BB Seguros apresenta no Museu Catavento a exposição "O Dia Seguinte"

Mostra tem entrada gratuita para
o público - Foto: Anette Alencar

Espaços lúdicos e sensoriais fazem parte da experiência de aprendizado na mostra, indicada para todas as idades

Até 14 de novembro, acontece, no Museu Catavento, a exposição "O Dia Seguinte", que tem como foco a conscientização acerca da crise climática a partir dos centros urbanos. Patrocinada pela BB Seguros, e com entrada gratuita, a mostra traz espaços lúdicos e sensoriais para que o público possa experienciar os efeitos das mudanças climáticas e suas consequências nas cidades.

"O apoio às iniciativas culturais é uma premissa importante para a companhia, sobretudo quando essas iniciativas trazem reflexões para um futuro melhor, como é o caso da mostra "O Dia Seguinte". Trazer a exposição para São Paulo e dar acesso à toda população de maneira gratuita é algo que nos orgulha muito", comenta Fábio Mourão, superintendente executivo Marketing e Planejamento Comercial, da Brasilseg, uma empresa BB Seguros.

Para falar da relação entre cidades e clima, O Dia Seguinte usa dois pontos de partida: a cidade do futuro que queremos e a que não queremos, e com isso mostra como os modelos de desenvolvimento urbano impactam positiva e negativamente o clima, trazendo temas como infraestrutura, paz e segurança, saúde, igualdade de gênero, justiça climática, direitos humanos, segurança alimentar e energia como fatores a se refletir.

A vivência da exposição passa por cinco módulos que unem informações em projeções, pisos de led, telas interativas, animações, jogos e experiências empíricas a fim de pensar em como as cidades impactam o clima e como a mesma é um elemento transformador para a construção de um mundo sustentável.

"O Dia Seguinte" conta desde a história do aquecimento global, explicando como a Humanidade chegou até aqui, e apresenta soluções possíveis para a crise climática a partir das cidades. Atualmente, segundo a Organização das Nações Unidas (ONU), os centros urbanos ocupam apenas 3% da superfície do planeta, mas consomem 70% de toda a energia gerada no mundo. "Acredito que precisamos repensar nosso estilo de vida como um todo, e o conhecimento é o primeiro passo das mudanças. Tendo informação, nós podemos escolher a cidade e o mundo que queremos viver. É esta reflexão que propomos ao longo da experiência na exposição", afirma Felipe Lobo, diretor da produtora Na Boca Do Lobo, idealizador e realizador do evento.

A exposição mostra ao público o "passado do mundo" para que este entenda o presente e os possíveis futuros. Nesta etapa, um piso de LED mostra a dualidade entre os aspectos positivos e negativos das cidades, convidando os espectadores para o início da reflexão. Neste ambiente, também há uma grande escultura do globo terrestre feita por resíduos domésticos que chama a atenção para o impacto do consumo diário da sociedade.

Em [Des]ordem, o público é convidado a refletir como a desigualdade social nas cidades faz com que os impactos climáticos sejam sentidos em maior nível por populações economicamente vulneráveis. A ONU estima que em 2050 podemos ter 250 milhões de refugiados climáticos no mundo. Neste módulo, em uma sala escura, alvéolos de LED nas paredes e no teto projetam eventos climáticos extremos reais pelo mundo promovendo uma experiência imersiva, complementada com uma intensa experiência sensorial de chuvas, fumaças e ventos. Já em [Des]humanidades, a exposição apresenta ao público histórias reais de pessoas impactadas pelos eventos climáticos extremos, que deixam rastros de destruição por onde passam.

Com animações em 2D e 3D projetadas em paredes, no piso e em um globo terrestre, a exposição apresenta em [Trans]formação a história da Humanidade, desde a Pangeia, passando pelos dinossauros, História Antiga, até chegar na Revolução Industrial, momento em que acende o farol amarelo do planeta, com o surgimento das grandes cidades e suas tecnologias modernas.

[R]evolução, o último módulo da exposição, traz mensagens de esperança apresentadas em torres de LED, que mostram uma cidade do futuro possível com espaços mais organizados, limpos e habitáveis, energias renováveis, transportes públicos eficientes, saneamento básico universal, alimentação saudável, microclima equilibrado e desenvolvimento tecnológicos.

Nesta etapa, "O Dia Seguinte" convida o público a mergulhar nas reflexões provocadas pelos módulos anteriores, trazendo painéis informativos com infografias interativos e jogos que abarcam os 17 Objetivos do Desenvolvimento Sustentável (ODS) elencados pela ONU para que os visitantes se aprofundem mais no tema e possam, finalmente, visualizar os benefícios da adoção de modelos de desenvolvimento mais sustentáveis.

"Durante toda a exposição, nós buscamos trazer o passado, o presente e as possibilidades futuras para que o público possa refletir os caminhos que estamos tomando como sociedade", conta Felipe Lobo. "Nós buscamos trazer também bons exemplos de cidades atuais para mostrar ao público a viabilidade de modelos sustentáveis de desenvolvimento".

A exposição "O Dia Seguinte" segue o modelo de compensação de carbono em sua organização, tendo parceria com o Programa Amigo do Clima e certificação pelo mesmo, reduzindo a emissão de gases do efeito estufa durante toda a Mostra. A exposição também tem seu conteúdo em audioguias e libras, gravados sequencialmente e disponibilizados em tablets.

Para mais informações, visite o site: https://www.odiaseguinteexpo.com.br/a-exposicao

Exposição O Dia Seguinte

Museu Catavento

Endereço: Av. Mercúrio, s/n - Parque Dom Pedro II, São Paulo

Horário de funcionamento: De terça a domingo das 9h às 17h

Agendamento de visitas: De segunda a sexta-feira, das 9h às 17h pelos telefones 11 3246 4067 /4140/ 4167.

Preço: Gratuito

Classificação indicativa: livre

Sobre "O Dia Seguinte":

Realizada pela primeira vez em 2019, no Rio de Janeiro, a exposição "O Dia Seguinte" busca informar o espectador sobre as mudanças climáticas, o aquecimento global e a crise climática e o papel dos centros urbanos nos impactos ambientais positivos e negativos.

Feita pela empresa de produções e conteúdo Na Boca do Lobo, a mostra busca trazer a conscientização acerca do clima a partir de atividades interativas e imersões sensoriais, discutindo como saúde, moradia, renda, igualdade e educação impactam o clima e como é possível um modelo de desenvolvimento sustentável nas cidades.

A exposição tem apresentação do Ministério do Turismo por meio da Lei de Incentivo à Cultura e patrocínios Prata da Colgate-Palmolive e Bronze do BV e da Brasilseg. O Museu Catavento - instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do estado de São Paulo - é parceiro especial. Conta com apoio da Open Society Foundations, além de ONU-Habitat, UNIC-Rio, Transporte Ativo, WayCarbon, LeToon.

Compensação de Emissões: Amigo do Clima

Sobre a Brasilseg:

Empresa da BB Seguros, holding que concentra os negócios de seguros, previdência, capitalização e planos odontológicos do Banco do Brasil, a Brasilseg atua nos ramos de Vida, Habitacional, Rural e Massificados (Residencial, Empresarial e Condomínio) com produtos comercializados nas agências do BB e em seus canais digitais. Emprega aproximadamente 1.900 colaboradores, possui uma Central de Relacionamento e Negócios própria na cidade de Franca (SP) e atualmente ocupa o 1º lugar no ranking acumulado de seguros no país.

Henry e Klauss criam projeto para educar crianças

Garotada aprende de maneira lúdica
Foto: Divulgação

Na "Escola Mágica", a dupla - responsável pela série "Ilusões de Risco", do "Fantástico", da TV Globo - usa o ilusionismo como ferramenta para desenvolver habilidades essenciais de crianças

Pensar em ensinar brincando pode ser algo ainda confuso na cultura brasileira, já que muitos ainda veem a brincadeira como um passatempo ou algo sem valor. Porém, cada vez mais, vem-se provando que, na prática pedagógica, as atividades lúdicas motivam e estimulam os alunos, além de ajudarem no desenvolvimento de suas habilidades essenciais. Por meio delas, as crianças aprendem de forma mais prazerosa, concreta e, consequentemente, mais significativa, culminando em uma educação de qualidade e em seu desenvolvimento integral. Pensando nisso, Henry Vargas e Klauss Durães, os maiores ilusionistas modernos da América Latina e responsáveis pelo quadro "Ilusões de Risco", do "Fantástico", na TV Globo, idealizaram e formaram a Escola Mágica, uma plataforma de ensino online direcionada para professores e alunos, criada pelo Instituto de Cultura Brasileira (ICB), organização sem fins lucrativos que tem o objetivo de aprimorar a Educação no Brasil, por meio da democratização da cultura.

Para a dupla, a educação não é, apenas, um momento da criança aprender a ler e escrever, mas também uma maneira de vivenciar outras leituras de ver e interpretar o mundo. "Por isso, é necessário pensar no lúdico como coisa séria e buscar ver a fantasia, o lazer e o brincar como complemento de todo esse processo, pois tudo que as crianças aprendem na infância é por meio das brincadeiras que realizam", comenta Henry. Criada pelo ICB, a Escola Mágica é um projeto de educação infantil com o intuito de potencializar o aprendizado nas escolas, com uma base psicopedagoga voltada ao estímulo de inteligências múltiplas em crianças do ensino fundamental. "Para isso, utilizamos o ilusionismo como ferramenta lúdica chave para promover o desenvolvimento de habilidades essenciais delas", explica Klauss.

No Kit Lúdico Educacional, disponibilizado pelo projeto, professores e crianças encontram diversas atividades interativas que os ajudam a ensinar e aprender de maneira mais divertida e lúdica e no desenvolvimento de outras habilidades e inteligências múltiplas, como inteligências interpessoal e intrapessoal, comunicação, oratória, mudança de perspectivas, disciplina, inteligência lógico-matemática, coordenação motora, percepção periférica, criatividade e inovação. "Queremos atuar como agentes transformadores da educação e da vida de crianças carentes, permitindo que elas, que têm muito pouco ou nenhum acesso à cultura, como a ida a shows de mágica, ao cinema ou ao circo, por exemplo, possam ter um pouco disso nas aulas e possam aprender brincando, tornando-as motivadas e engajadas ao longo de todo o processo de aprendizagem", comenta Henry.

Para levar o projeto adiante para todo o país, os ilusionistas - que descobriram e se interessaram pela mágica ainda na infância e que, hoje, colecionam diversos prêmios nacionais e internacionais, além de um recorde mundial por terem levitado por mais de quatro horas na Avenida Paulista, em São Paulo - contam com a ajuda de outros artistas e diversas pessoas envolvidas no projeto e no propósito do ICB. "Nosso maior e principal objetivo é transformar a educação e aprimorar o nível cultural brasileiro, para que cada vez mais pessoas tenham acesso a um ensino diferenciado e de qualidade", enfatiza Klauss. Hoje, já são mais de 20 mil alunos de escolas públicas que aprendem matemática, educação financeira, ciências e geografia por meio da mágica, através de livros didáticos e paper toys.

Henry e Klauss, que também são sócios da Ilusion, maior empresa de ilusionismo do Brasil, com grande destaque no mercado, fazendo shows e campanhas para grandes empresas, além de palestras e projetos no mundo corporativo, tem como principal propósito dentro do Ilusionismo a inovação e a reinvenção da arte mágica, mostrando como ela está muito próxima do público. "E é isso o que queremos também para a educação brasileira. Para nós, é muito gratificante fazer parte de um projeto onde podemos dar uma nova perspectiva e motivação para a vida de muitas crianças brasileiras", ressalta Henry. "Hoje, temos milhares de escolas e crianças sendo contempladas e, no futuro, queremos ter outros projetos educacionais e de fácil acesso à população, despertando, cada vez mais, essa nova e moderna perspectiva da educação que acreditamos, baseada no ensino lúdico e criativo", finaliza Klauss.

Sobre o Escola Mágica

Criado pelo ICB (Instituto Cultural Brasileiro), é um projeto de educação infantil com o intuito de potencializar o aprendizado nas escolas, com uma base psicopedagoga voltada ao estímulo de inteligências múltiplas em crianças do ensino fundamental, utilizando o ilusionismo como ferramenta lúdica chave para promover o desenvolvimento de habilidades essenciais.

Sobre Henry e Klauss

São os maiores ilusionistas modernos da América Latina. Com mais de 12 anos de carreira, colecionam prêmios nacionais e internacionais, além de um recorde mundial por terem levitado por mais de quatro horas na avenida mais movimentada de São Paulo: a Avenida Paulista. Ambos são mineiros e sócios da Ilusion, maior empresa de ilusionismo do Brasil, com grande destaque no mercado, fazendo shows e campanhas para grandes empresas, além de palestras e projetos no mundo corporativo, localizada em São Paulo. Apresentam um ilusionismo inovador, moderno e impactante, com uso de alta tecnologia, hologramas, realidade aumentada e uma linguagem moderna. A dupla já atuou com marcas dos maiores grupos e empresas nacionais e multinacionais, como Bradesco, Porto Seguro, Albert Einstein, Amil, Allianz, Assaí, Bayer, Deloitte, O Boticário, Carrefour, Comgás, Danone, GSK, Ipiranga, Pizza Hut, Positivo, Rappi Brasil, Sanofi, Medley, SPC, Xiaomi, Unimed e Polishop. Além disso, ganharam espaço em programas de grandes emissoras do Brasil, como SBT, Record TV e TV Globo.

Pânico ganha pôster e trailer oficial

Aguardado filme estreia em
2022 - Foto: Divulgação

Longa chega aos cinemas no dia 13 de Janeiro de 2022

SINOPSE OFICIAL

Vinte e cinco anos após uma série de assassinatos brutais chocar a tranquila cidade de Woodsboro, um novo assassino se apropria da máscara de Ghostface e começa a perseguir um grupo de adolescentes para trazer à tona segredos do passado mortal da cidade.

Neve Campbell (“Sidney Prescott”), Courteney Cox (“Gale Weathers”) e David Arquette (“Dewey Riley”) retornam aos seus papéis icônicos em Pânico, junto a Melissa Barrera, Kyle Gallner, Mason Gooding, Mikey Madison, Dylan Minnette, Jenna Ortega, Jack Quaid, Marley Shelton, Jasmin Savoy Brown e Sonia Ammar.

DIREÇÃO

Matt Bettinelli-Olpin & Tyler Gillett

PRODUÇÃO EXECUTIVA

Kevin Williamson, Chad Villella, Gary Barber, Peter Oillataguerre, Ron Lynch, Cathy Konrad, Marianne Maddalena

PRODUZIDO POR

William Sherak, p.g.a. James Vanderbilt, p.g.a. Paul Neinstein, p.g.a.

BASEADO NOS PERSONAGENS CRIADOS POR

Kevin Williamson

ROTEIRO

James Vanderbilt & Guy Busick

ESTRELANDO

Melissa Barrera, Kyle Gallner, Mason Gooding, Mikey Madison, Dylan Minnette, Jenna Ortega, Jack Quaid, Marley Shelton, Jasmin Savoy Brown, Sonia Ammar, with Courteney Cox, David Arquette e Neve Campbell

Assista o trailer oficial: https://m.youtube.com/watch?v=swzTZ2mQypM&feature=youtu.be

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Santuário do Caraça: diversão e descanso para toda família

Para o feriado da semana das crianças
é excelente opção - Foto: PBCM

Visitantes podem passar o dia no local e aproveitar as trilhas e as águas refrescantes, além de desfrutas da gastronomia e conhecer a riqueza histórica, religiosa e cultural no Museu e na Igreja Nossa Senhora Mãe dos Homens

O Santuário do Caraça (Estrada do Caraça, Km 9 - entre os municípios de Catas Altas e Santa Bárbara) é uma ótima pedida para o feriado do dia 12 de outubro. Ainda que não seja possível reservar a estadia no local, pois não há vagas mais para este ano, existe a possibilidade de passar o dia no local e conhecer as belezas da natureza, como as trilhas, piscina natural e riachos, além dos atrativos religiosos, históricos e culturais, como o Museu, a Igreja Nossa Senhora Mãe dos Homens e a biblioteca. Há ainda um dos principais chamarizes de turistas: a gastronomia típica, que encanta paladares de todo o mundo.

O day use é uma ótima oportunidade para que os visitantes conheçam o Santuário do Caraça, conforme destaca o gerente geral Márcio Mol. “Além das trilhas e da nossa rica gastronomia, os visitantes que vierem no feriado poderão aproveitar para se abastecer de muita cultura, já que o local é repleto de antiguidades históricas. Como exemplo, temos a igreja de Nossa Senhora Mãe dos Homens, que tem celebrações diárias de missas e logo na entrada, as ruínas do antigo colégio, que foi tomado pelo fogo no ano de 1968 e, que guarda muitas curiosidades através do museu. Para os que procuram descansar e ao mesmo se divertir em um só lugar, vale a pena se programar para passar o dia 12 de outubro no Santuário do Caraça”, completa o gerente geral do complexo Santuário do Caraça.

Opções para curtir o feriado no Santuário do Caraça

Gastronomia

É um ponto que merece atenção especial dos visitantes. Como ainda há os protocolos necessários em virtude da pandemia, o refeitório histórico está disponível apenas para hóspedes. Porém, é possível desfrutar da culinária típica caracense, como o pão brocojó e o famoso pudim de gabinete, além dos deliciosos doces, geleias e biscoitos produzidos da padaria e doçaria do Caraça.

Fonte de conhecimento

O complexo é tombado como Patrimônio Histórico e Artístico Nacional e Estadual. Foi escolhido como uma das Sete Maravilhas da Estrada Real. Conta com um amplo Conjunto Arquitetônico onde estão a primeira igreja de estilo neogótico do Brasil, o prédio do antigo Colégio (hoje Museu e Biblioteca), o hotel com 57 apartamentos e quartos, com capacidade para até 230 pessoas, e a Fazenda do Engenho, com 26 apartamentos. O Complexo do Caraça possui enorme diversidade de fauna e flora, com raridades de animais e plantas no meio ambiente. Na ampla diversidade de sua fauna, há 386 espécies de aves, 42 espécies de répteis, 12 espécies de peixes e 76 espécies de mamíferos.

A Reserva Particular do Patrimônio Natural do Santuário do Caraça faz parte de duas importantes reservas ecológicas, as Reservas da Biosfera da Serra do Espinhaço Sul e a da Mata Atlântica, onde há diversas espécies de flora e fauna, algumas encontradas somente no Complexo do Santuário do Caraça, que fica na transição entre Mata Atlântica e Cerrado, onde também há campos rupestres. Em suas serras há nascentes, ribeirões e lagos que possuem águas de coloração escura, que carreiam material orgânico em suspensão. Seu solo é rico em minérios, explorados nos séculos anteriores, e com grande concentração de quartzito ou rocha metamórfica. Desde 2011, passou a ser preservado contra exploração comercial. O clima tem baixas temperaturas e elevada umidade do ar, comuns em ambientes de mata. O território do Complexo do Caraça integra a Área de Proteção Ambiental ao Sul da Região Metropolitana de BH, onde começam duas grandes bacias hidrográficas, a do rio São Francisco e a do rio Doce, que abastecem aproximadamente 70% da população de Belo Horizonte e 50% da população de sua região metropolitana.

Biblioteca

Hoje está instalada no prédio onde funcionava o célebre Colégio, que hoje abriga também o Museu, o Arquivo e um Centro de Convenções.

Museu

Montado a partir de mobiliário e artefatos diversos de uso diário, pertencentes ao próprio Caraça e com algumas peças remanescentes de séculos passados, constitui um interessante lugar de visitação, diariamente procurado pelos hóspedes e visitantes, através de percursos guiados pelos monitores, com taxa de R$ 5 por pessoa.

Igreja Neogótica

O Santuário do Caraça é a primeira igreja neogótica do Brasil, construída sem mão-de- obra escrava e toda com material regional: pedra-sabão (retirada de perto da Cascatona), mármore (das proximidades de Mariana e Itabirito, Gandarela) e quartzito (da região do Caraça e vizinhanças), unidas com produtos de base de cal, pó de pedra e óleo.

Águas refrescantes

Cascatinha

Formada por quatro quedas d’água e quatro piscinas naturais, das quais duas são permitidas para banho. Localiza-se a 2 km do Santuário, por uma trilha de fácil acesso. Medindo 40m, suas águas puras nascem acima das quedas, de onde vêm saltando pela encosta e pelas pedras. De acordo com Márcio Mol, gerente geral do Santuário do Caraça, a Cascatinha é um dos locais procurados. “Isso se deve pela curta distância, pela facilidade de acesso e, claro, pela beleza de sua paisagem e pela atração de suas águas. Mesmo nos dias mais frios, turistas e visitantes não conseguem resistir aos encantos da Cascatinha e, esquecendo o frio, a névoa ou a chuva, mergulham em suas águas e refrescam-se em suas piscinas. Neste calor que estamos passando, se torna uma excelente pedida para quem busca se refrescar”, comenta.

Cascatona

Para quem animar andar um pouco mais, há a opção da Cascatona. Uma trilha de 6 km por uma área de Mata Atlântica leva o visitante até o local. É consideravelmente fechada pelas árvores e com caminhos nem sempre muito fáceis de serem percorridos, especialmente no tempo das chuvas. A trilha várias vezes se fecha e, nas partes mais acidentadas e íngremes, exige um esforço maior. Chegando até à Cascatona, o visitante pode ir até o Oratório, de onde se tem bela vista panorâmica, e também pode descer até os poços da cachoeira, para um banho ou um mergulho em suas águas geladas. Para tanto, precisa descer pelas pedras, por um caminho muito escarpado e íngreme, no local está sendo construída uma escada, que facilitará muito o acesso do visitante. Márcio Mol explica que é necessário cuidado para ir até o local. “O ideal é sair logo de manhã para a Cascatona, e nunca sozinho, mas com pelo menos mais um companheiro, por garantia de segurança. Saindo bem de manhã, não há perigo de escurecer durante a caminhada e, com certo esforço e disposição, pode-se voltar ainda para almoçar. Esse passeio é recomendado para dias sem chuva”, destaca.

Bocaína

Encontra-se entre o Pico do Inficionado e a Caraça. É um grande desfiladeiro, neste contraforte da Serra do Espinhaço. É a Bocaina que propriamente nomeou o Caraça como tal. Sua trilha, que atravessa um rio, tem uma extensão de 6 km e, além da beleza das montanhas e dos campos por onde se passa, oferece uma série de quedas d’água, piscinas naturais e córregos para o descanso e o lazer. No tempo da seca, a caminhada pode ser feita com certa facilidade, apesar da distância. Já no tempo das chuvas, fica um pouco prejudicada, além de às vezes não ser possível atravessar o rio.

Tanque Grande

A trilha até o Tanque Grande não chega a 2 km e quando se chega lá é possível observar o lago artificial margeado por vegetação, construído para gerar energia elétrica, com cerca 400 metros de comprimento por 100 metros de largura, mas apenas para desfrutar do visual, pois não é permitido nadar no local.

Taboões

Estão a 4 km do Centro Histórico do Caraça. Pode-se ir de carro até certa altura da estrada asfaltada. A trilha tem uma bifurcação e ambos os caminhos levam ao local. O da direita leva a uma grande piscina natural. O da esquerda leva a corredeiras formadas por entre o leito rochoso do Ribeirão Caraça. Oferecem oportunidade de descanso e lazer, possibilidade de nadar e se banhar. Inclusive, uma pequena duna de areia fina ajuda a formar pequena praia em uma de suas margens.

Banho do Belchior

É uma corredeira de água, isto é, nem uma cachoeira nem um rio manso. A água cai como que cortando as rochas e fazendo várias piscinas naturais. Situa-se a 2 km do Centro Histórico. O caminho é de fácil acesso, plano e sem desníveis.

Piscina

Está num pequeno descampado, localizado a menos de 2 km do Centro Histórico. É rústica, sem ladrilhos, e com água corrente. Um local muito apropriado para o descanso, o lazer e a confraternização. Vai-se até lá pela estrada asfaltada, e é um dos poucos lugares do Caraça onde se pode ir de carro.

Prainha

Como o próprio nome já diz, uma prainha, em que o Ribeirão Caraça passa tranquilamente, com suas margens embelezadas por finíssima areia. Caminho de fácil acesso, recomendado para todas as estações. Muito apropriado para crianças, desde que acompanhadas por seus responsáveis, pois as águas são muito rasas e tranquilas, além de ser muito próximo do Centro Histórico, não chegando a 1 km.

Banho do Imperador

Era o local, onde, no tempo do Colégio, os meninos tomavam seu banho semanal. Quando da visita de Sua Majestade Dom Pedro II, o próprio Imperador, segundo o relato que fez em seu diário, ali tomou banho, deixando sua imperial assinatura no nome que até hoje este bosque cheio de encantos, cortado pelo Ribeirão Caraça, carrega. É um lugar muito procurado para lazer e confraternizações, por sua beleza, pelo clima agradável e ameno, devido às sombras das árvores, e pela facilidade de se nadar.Fica a poucos metros do Centro Histórico, bastando apenas descer pela estrada asfaltada

Santuário do Caraça

Local: Estrada do Caraça, Km 9 - Entre os municípios de Catas Altas e Santa Bárbara - CEP 35960-000

Fácil acesso pelas rodovias BR 381 e MG 436, além do cômodo acesso por trem (Estação Dois Irmãos - Barão de Cocais)

Taxa entrada:

R$ 20 (em dias de semana)

Finais de semana, feriados e datas comemorativas: R$30 (por pessoa)

Idosos: 50% de desconto

Moradores de Barão de Cocais, Catas Altas e Santa Bárbara:

R$10 por pessoa (qualquer dia)

Entrada gratuita na 1ª quarta-feira de cada mês (mediante agendamento)

Site com opções de hospedagens: www.santuariodocaraca.com.br

Reservas: centraldereservas@santuariodocaraca.com.br

Instagram: @santuariodocaraca

Facebook: www.facebook.com/santuariocaraca/

Festival Gourmet Serra Rio do Peixe fomenta o turismo em Pequi

Chef Ricardo Penninha é um dos
participantes - Foto: Divulgação

Primeira edição do evento acontece nos dias 2 e 3 de outubro, sábado e domingo, com minicursos, aulas-show com chefs renomados e praça gourmet

Fomentar o fluxo turístico da região, em especial da cidade de Pequi, contribuir através da programação técnica com a capacitação e qualificação profissional do setor e estimular a melhoria do serviço e atendimento dos estabelecimentos comerciais, com destaque aos bares, restaurantes e hotéis. Esses são alguns dos focos do 1º Festival Gourmet Serra Rio do Peixe, evento promovido pela Federação Brasileira de Hospedagem e Alimentação – FBHA, com o apoio da Prefeitura de Pequi, do Deputado Estadual Professor Irineu, do Circuito Turístico Trilha dos Bandeirantes, do Grupo de Gestores da Hotelaria Mineira e da Frente da Gastronomia Mineira FGM, que acontece nos dias 2 e 3 de outubro, sábado e domingo, na cidade de Pequi, no Centro Oeste de Minas Gerais.

Com a previsão de atrair o público da região e turistas, a iniciativa incentiva o aprimoramento e a busca constante pela excelência de todos os serviços prestados pela cadeia produtiva do turismo e da gastronomia.  Os organizadores destacam que o festival chega para impulsionar a utilização de insumos e produtos locais e regionais, gerando mídia espontânea para a região na imprensa especializada mineira e nacional. Há ainda o propósito de criar relacionamentos, parcerias e negócios em toda a cadeia produtiva do turismo e da gastronomia e apoiar as manifestações culturais da região promovendo a gastronomia mineira. Prova disso, é que no Boteco da Praça, a população de Pequi e visitantes vivenciarão uma diversificada experiência gastronômica com um cardápio especial, com tira-gostos e carnes harmonizados com cervejas especiais, cachaças, vinhos especiais e deliciosos coquetéis.

Renomados profissionais da arte de encantar paladares estão confirmados no festival, como os chefs Edson Puiati, Danilo Simões, Ricardo “Penninha”, Ilmar Antônio, Ana Cristina, Juliana Duarte, Val Coimbra, Flávio Trombino e Guilherme Melo, na coquetelaria Victor Quaranta, Leo Gomes e Lucas Tadeu.

Protocolos de segurança

Será respeitado o distanciamento entre os estandes dos expositores, entre as mesas da praça e entre as cadeiras nas salas das aula-show e oficinas de acordo com o protocolo Municipal ou Estadual autorizado para as datas do evento.Será realizado o controle de acesso do público na Praça e no Centro Comunitário, através de senhas e placas informando a capacidade máxima de pessoas de cada espaço, conforme o protocolo Municipal ou Estadual autorizado para as datas do evento.Não serão permitidas crianças, sem o acompanhamento dos responsáveis.Teste de COVID-19 ou cartão de vacinação será obrigatório para todos os convidados e prestadores de serviços: chefs, palestrantes, jornalistas, recepcionistas, garçons, entre outros.Será realizada aferição da febre de todos os prestadores de serviços, colaboradores do evento e convidados na entrada.O uso de máscara será obrigatório para o público entrar e permanecer na Praça e no Centro Comunitário, exceto durante as degustações e refeições.O uso de máscara “Face Shields” e luva descartável será obrigatório para todos os prestadores de serviços e durante a manipulação e serviço de alimentação.Será disponibilizado papel toalha descartável e sabão para as mãos em todos os lavatórios.Totem e dispenser de álcool 70% serão colocados em pontos estratégicos: no pórtico de entrada/saída da Praça e do Centro Comunitário, banheiros, caixas etc.Prestadores de serviço de limpeza estarão em pontos estratégicos, devidamente paramentados, executando a higienização das mesas, cadeiras, banheiros e todas as superfícies de toque com produto desinfetante adequado.Serão distribuídas lixeiras em toda área do evento de pedal ou tampa basculante, evitando contato manual.

1º Festival Gourmet Serra Rio do Peixe

Programação

2 de outubro – sábado, de 10h às 22h

3 de outubro – domingo, de 10h às 16h

- Minicursos

- Aulas-Show

- Praça Gourmet

- Mostra de Produtos e Serviços

- Show

Mais informações: https://festivalserrariodopeixe.com.br   

Comédia musical Silvio Santos Vem Aí! volta em cartaz no 033 Rooftop

Plateia pode assistir presencialmente a 
apresentação - Foto: Adriano Dória

A primeira produção teatral da Paris Cultural retoma as atividades para temporada presencial no dia 15 de outubro, no 033 Rooftop. A abertura das vendas será no dia 10 de setembro

Com texto de Marília Toledo e Emílio Boechat, direção de Fernanda Chamma (que também assina a coreografia) e Marília Toledo, além de direção musical de Marco França, a comédia musical Silvio Santos Vem Aí! volta para o 033 Rooftop (na cobertura do Teatro Santander), no complexo JK Iguatemi, em São Paulo, após temporada interrompida por conta da pandemia.

O espetáculo faz um recorte na vida do apresentador e empresário Senor Abravanel (vivido pelo ator Velson D’Souza) desde sua infância, quando era camelô no Rio de Janeiro, até a década de 90, logo após a consolidação do SBT. Com personagens icônicos como Gugu Liberato, Hebe, Elke Maravilha, Wagner Montes, Bozo, Pedro de Lara entre outros, a peça promete agradar todas as gerações.

O elenco é formado pelos atores Adriano Tunes (Velha da Praça, Nahim), Andreas Trotta (Leon), Bianca Rinaldi (Íris), Bruno Kimura (Anestesista, Bailarino Russo), Daniela Cury (Rebeca Abravanel e Hebe Camargo), Diego Montez (Wagner Montez, Sidney Magal, Boni), Gigi Debei (Mara Maravilha, Telemoça), Giselle Lima (Sônia Lima, Cidinha), Gustavo Daneluz (Silvio Jovem), Hellen De Castro (Gretchen, Telemoça), Ivan Parente (Pedro de Lara), Ju Romano (Rosana, Telemoça), Juliana Bógus (Aracy de Almeida), Léo Rommano (Atrasildo, Manoel de Nóbrega Alternante), Lucas Colombo (Bozo), Paula Flaibann (Elke Maravilha), Pedro Passari (Swing), Rafael Aragão (Alberto Abravanel e Silvio Alternante), Roquildes Junior (Roque), Thiago Garça (Pablo e Bailarino Russo), Velson D’Souza (Silvio Santos), Verônica Goeldi (Boneca, Bolinha de Sabão e Telemoça) e Vinícius Loyola (Gugu Liberato, Gilliard e Sérgio Mallandro).

Para Marília Toledo, fazer um musical 100% nacional é um dos principais desafios deste trabalho e também o seu maior orgulho. "Falar de uma figura tão emblemática da nossa cultura popular, usando a música como fio condutor da história, nos permite uma boa liberdade estética. Isso se dá porque conhecemos bem os personagens ligados ao Silvio Santos, além dos ritmos e canções que acompanharam a trajetória do apresentador e empresário desde sua ascensão profissional até a década de 90, que é a linha cronológica da dramaturgia, escrita por mim e pelo Emilio Boechat", comenta Marília.

Já Emilio Boechat conta que a peça foi escrita ao longo de um ano e meio. "Investimos um bom tempo levantando uma timeline de eventos importantes na vida do Silvio. Depois jogamos esses eventos dentro da estrutura clássica de um musical. Foi quando decidimos contar a história do Sílvio por meio de um devaneio, como em ‘All That Jazz’. A partir daí, escrevemos poucas cenas juntos. Como era difícil coincidir nossas agendas de trabalho, eu escrevia algumas cenas quando podia e ela também. Pouco antes do início dos ensaios escrevemos juntos as cenas que faltavam. Mas sabíamos que com a entrada do Marco França muitas cenas com diálogos seriam transformadas em música. Era um desejo dos dois que o espetáculo fosse conduzido pelas canções", comenta.

O ator Velson D’Souza, de 35 anos, foi o escolhido para interpretar Silvio Santos - ele trabalhou no SBT em novelas como ‘Cristal’, ‘Revelação’ e ‘Vende-se Um Véu de Noiva’, e com o próprio apresentador no Programa Sílvio Santos. Para se preparar para esse papel desafiador, ele conta que tem procurado fugir da caricatura do homenageado, que já foi imitado por tantas personalidades.

"Estou tentando partir da desconstrução. Minha abordagem é olhar as situações da vida dele com o máximo de verdade, da maneira mais próxima de mim, do que eu vivi e me colocar no lugar dele. Acho que a convivência com ele ajudou bastante, sobretudo para perceber que ele é daquela forma que conhecemos mesmo quando não está em cena. E trazer um pouco da voz do Silvio, sobretudo do timbre. Não para ficar aquela coisa carregada, mas para termos uma pequena diferenciação de quando é o showman e quando está conversando com outras pessoas fora de cena, como, por exemplo, com Manoel da Nóbrega. O grande lance é não ficar aquela caricatura do Silvio Santos que todo mundo faz. E isso também funciona para o gestual. Tem a questão da mão, que é muito presente, toda aquela postura altiva e elegante do Silvio. Eu acho que temos que entender isso e atravessar. Quando ele era jovem, provavelmente não era igual ao que é hoje. Mas temos que fazer algo que lembre como ele é hoje", revela o ator.

Antes do início do espetáculo, haverá um pré-show com diversas atrações do programa Silvio Santos ao longo de décadas no ar, como a "Porta da Esperança", o "Foguete do sim ou não" e o "Roletrando", além de um bar com comidas típicas do Domingo no Parque, como salgados, pipoca, refrigerante e algodão doce, entre outros.

É justamente a novidade e o ineditismo que pautam a direção de Fernanda Chamma. "O processo criativo do musical do Silvio está sendo bem bacana. Fechamos um elenco expressivo do teatro musical, então, estou trabalhando com uma liberdade de criação dos personagens de uma maneira bem inusitada e atemporal. Eu não quero rótulos - mesmo que estejamos trabalhando com personalidades bem conhecidas, acho que tudo o que não é previsível será bem aceito. E acho que estamos fazendo um espetáculo com muito ritmo, diversão e um formato diferente. Sempre quero ser diferente e não parar de criar nunca, pois é uma forma de respeito ao público e ao teatro musical. E o Silvio Santos é isto: uma persona única, jamais existiu e nem existirá outra similar. Acho que tem que ter esse ineditismo, humor, alegria e um estilo SBT de se fazer", explica a diretora.

A trilha sonora é composta por músicas que marcaram a trajetória de Silvio Santos até a década de 1990 e animaram os programas de auditório. "Fazer esse projeto é inevitavelmente olhar para o passado e revisitar minha infância, na qual esse universo não só do programa, mas das músicas - sobretudo da década de 1980 - esteve tão presente. A minha função primeira é ser fiel aos arranjos originais, tentando mudar minimamente, colocando um pouco da minha personalidade, mas sem ferir a identidade dessas canções que estão nesse imaginário e que fizeram parte dessa época. E a outra parte compor canções novas que tenham a ver com a necessidade da dramaturgia. Dentro desse repertório popular que estava presente nas vinhetas do programa do Silvio tem um pouco do jingle publicitário. Para reforçar esse caráter, resolvi trabalhar com o Fernando Suassuna, um grande músico e amigo de infância. Ele escreveu as letras e eu compus todas as canções originais. Acho que todos estão bem felizes com o resultado", acrescenta o diretor musical Marco França.

Para zelar pela segurança do público e funcionários, Silvio Santos Vem Aí está seguindo todas as regras determinadas pelas autoridades sanitárias para o retorno do espectador ao teatro. O público será limitado a 67% da capacidade e o 033 Rooftop trabalhará com um mapa de lugares que garante o distanciamento social de 1 metro, de acordo com os protocolos autorizados pelo poder público para o retorno das atividades presenciais.

O uso de máscara é obrigatório.

SINOPSE

A comédia musical Silvio Santos Vem Aí!, escrita por Marília Toledo e Emílio Boechat e dirigida por Fernanda Chamma e Marilia Toledo, faz um recorte na vida do apresentador e empresário Senor Abravanel de sua infância, quando era camelô no Rio de Janeiro, até a década de 90, logo após a consolidação do SBT. Com personagens icônicos como Gugu Liberato, Hebe, Elke Maravilha, Wagner Montes, Bozo, Pedro de Lara entre outros, e músicas que marcaram essas décadas e animaram os programas de auditório, o espetáculo promete agradar todas as gerações.

FICHA TÉCNICA

Texto: Marilia Toledo e Emílio Boechat

Direção: Fernanda Chamma e Marilia Toledo

Direção Musical: Marco França

Cenografia: Bruno Anselmo

Realização: Paris Cultural

Apresentado por: Santander

Patrocínio: EMS

Apoio: Trossesu, Esfera, Banco RCI, Getnet, Santander Seguros e Previdência

Produção Geral: Paris Cultural

Elenco por ordem alfabética:

Adriano Tunes - Velha da Praça, Nahim

Andreas Trotta - Leon

Bianca Rinaldi - Íris

Bruno Kimura - Anestesista, Bailarino Russo

Daniela Cury - Rebeca Abravanel, Hebe Camargo

Diego Montez - Wagner Montez, Sidney Magal, Boni

Gigi Debei - Mara Maravilha, Telemoça

Giselle Lima - Sônia Lima, Cidinha

Gustavo Daneluz - Silvio Jovem

Hellen De Castro - Gretchen, Telemoça

Ivan Parente - Pedro de Lara

Jú Romano - Rosana, Telemoça

Juliana Bógus - Aracy de Almeida

Léo Rommano - Atrasildo, Manoel de Nóbrega Alternante

Lucas Colombo - Bozo

Paula Flaibann - Elke Maravilha

Pedro Passari - Swing

Rafael Aragão - Alberto Abravanel, Silvio Alternante

Roquildes Junior - Roque

Thiago Garça - Pablo, Bailarino Russo

Velson D’souza - Silvio Santos

Verônica Goeldi - Boneca, Bolinha de Sabão, Telemoça

Vinícius Loyola - Gugu Liberato, Gilliard, Sérgio Mallandro

SOBRE A PARIS CULTURAL

Criada pelos sócios Marcio Fraccaroli, Sandi Adamiu e Marilia Toledo, a Paris Cultural é uma empresa cem por cento brasileira dedicada ao desenvolvimento e produção de espetáculos teatrais, musicais e exposições originais focadas em personalidades e temas nacionais. Com a intenção de valorizar dramaturgos, diretores, compositores e outros artistas brasileiros a primeira estreia foi o musical Silvio Santos Vem Aí, em março de 2019. Acreditando no potencial dos nossos talentos, a Paris Cultural afirma seu compromisso na criação de um legado para a cultura nacional.

SOBRE O 033 ROOFTOP

Site: https://033rooftop.com.br

Facebook: @033Rooftop

Instagram: @033rooftop

Inaugurado em 2018 e localizado no topo do Teatro Santander, apontado como um dos melhores espaços de eventos da capital, o 033 Rooftop oferece uma excelente infraestrutura para eventos de qualquer natureza, com modernidade e flexibilidade. Já passaram pelo palco do local os espetáculos Natasha, Pierre e o Grande Cometa de 1812 e Zorro - Nasce uma Lenda.

Com o número 033, identificação do Santander em seu nome, o 033 Rooftop tem 1000m² de área total. O empreendimento possui pé direito alto e amplas janelas que exploram o conceito de industrial chic, mesclando obras de arte com um design em linhas retas e tons neutros.

O local conta com lounge, terraço, salão principal, bar, varanda privada, sala de reunião VIP, camarim, cozinha industrial e salas técnicas e de apoio.

SOBRE O TEATRO SANTANDER

Site: https://teatrosantander.com.br

Facebook: @teatrosantander

Instagram: @teatrosantander

O Teatro Santander abriu as cortinas em 2016, com a proposta de ser um espaço multifuncional, moderno, sofisticado e inovador. É o único espaço no Brasil que possui o sistema de recolhimento automático das poltronas e de varas cênicas automatizadas, que permitem a mudança de configuração do espaço em questão de minutos.

Pelo palco do Teatro Santander já passaram musicais como, "We will Rock You", "Se meu apartamento falasse", "Cantando na Chuva", "My Fair Lady", "Alegria, Alegria, Alegria", "A Pequena Sereia", "Annie", "Sunset Boulevard" e "Escola do Rock".

O Teatro Santander também já recebeu diversos eventos corporativos importantes, além de desfiles, jantares, premiações para empresas, seminários e workshops. Graças a sua versatilidade e tecnologia, o espaço está preparado para receber qualquer tipo de evento sem necessidades de mudanças na configuração. O Teatro Santander também dispõe de acessibilidade para comodidade e locomoção necessária.

SOBRE O JK IGUATEMI

Projetado sob novo conceito de shopping center, desde 2012, o Shopping JK Iguatemi reúne arte, moda, entretenimento, lazer, tecnologia, cultura, design, gastronomia e excelentes serviços em um único lugar. Faz parte do seu DNA os pilares de inovação e experiência, fazendo com que cada visita seja única e proporcionando oportunidades diferentes e inéditas para todos os públicos. Com a expertise e o diferencial em oferecer o mais completo e diversificado mix, o JK Iguatemi inova com qualidade e antecipa tendências para continuar sendo referência no setor.

SILVIO SANTOS VEM AÍ!

Temporada: 15 de outubro a 21 de novembro de 2021

Sessões: sextas-feiras às 20h30, sábados às 15h30 e às 20h30, domingos às 15h e às 20h

Duração do espetáculo: 2 horas e 15 minutos (com 15 minutos de intervalo)

Local: 033 Rooftop (cobertura do Teatro Santander)

Capacidade: 248 lugares / 67% do total

Abertura das vendas: 10 de setembro de 2021

Setores e preços: Setor VIP R$180,00 e Setor 2 R$75,00

Link de vendas on-line: www.sympla.com.br

Bilheteria física: das 12h às 20h

Formas de pagamento: Dinheiro, Cartão de débito e Cartão de crédito.

Bruno & Lucas confirmam blitz nacional de "Beija ou Passa" nas rádios de todo o Brasil

Blitz acontece nesta terça-feira nas rádios
Foto: Victor Hugo

O dia 28 de setembro marca a data em que a música de trabalho dos mineiros, que dá nome ao EP que será lançado em breve, passa a ser tocada nas emissoras de rádio de todo o Brasil

Após liberar o single Beija ou Passa nas plataformas digitais e conquistar o público na web, a dupla sertaneja mineira Bruno & Lucas se prepara para mais um grande passo na carreira. A recém-lançada música de trabalho será tocada nas rádios de todo o Brasil e a data que marca o início deste novo momento dos artistas é terça-feira(28), que é quando acontece a blitz nacional e o lançamento oficial da canção nas emissoras.

A música Beija ou Passa, composição que dá nome ao novo EP que será lançado em breve, e a primeira faixa a ser disponibilizada ao público, é uma mescla da animação do sertanejo atual com o romantismo que faz parte da identidade de Bruno & Lucas, com uma letra que retrata a situação de quem ama, mas não é correspondido. Em breve um videoclipe da canção será disponibilizado no canal da dupla no YouTube.

Bruno & Lucas consideram o ano de 2021 como um marco. Eles gravaram o primeiro DVD ao vivo das suas carreiras, intitulado como Na Pegada D’us Brutos, que, inclusive, conta com a faixa Beija ou Passa. “Só temos a agradecer por tudo o que está acontecendo. Já estamos na estrada há algum tempo e batalhando para levar o nosso trabalho a muitas pessoas. A internet foi e continua sendo uma grande aliada com as plataformas digitais, mas estar nas rádios tem um gostinho diferente. Quem trabalha com música quer ser divulgado em tudo, mas estar no rádio, que alcança milhões de pessoas, é especial”, comenta Bruno.

Lucas diz que chegou o momento de trabalhar ainda mais, pois é só o começo. “Por mais que muita estrada já tenha passado, com muitas conquistas e muito trabalho, ainda é só o começo. Este é um momento decisivo para as nossas carreiras e agora, com mais dedicação ainda, temos que continuar firmes. Estamos muito felizes e a intenção é que a nossa alegria seja transmitida ao público por meio da música”, complementa.

Confira a letra de Beija ou Passa

Explica

Pro meu coração se é ponto final

Ou vírgula

E aí

Qual é o rolê

Cê vai ou Cê fica

Amanhã já é passado

E o passado não pertence a nós

A quem diga que quem ama é louco

Então sou louco por nós

Cê beija ou Cê passa

Cê beija ou Cê passa

Amor se conquista

Mas o meu você leva de graça

Sobre Bruno & Lucas

Para os amantes da boa música sertaneja, Bruno & Lucas chegam com um trabalho inovador, trazendo referências do sertanejo raiz juntamente com o sertanejo universitário de uma forma muito especial. A dupla segue conquistando o público de Minas Gerais, mostrando que isso tudo é só o começo.

Belorizontino, com 33 anos, Bruno teve seu primeiro contato com a viola caipira aos 17 e bastou um simples ponteado para se apaixonar profundamente pela música.  De Lajinha, Lucas, com 32 anos, sempre teve uma grande referência musical em casa, já que seu pai era sanfoneiro e ele sempre o acompanhava nos forrós da sua cidade. E foi bem nessa época, com apenas 8 anos de idade, que começou sua jornada no mundo musical.

Bruno & Lucas se conheceram através de amigos em comum do mundo musical e bastou tocarem juntos uma vez para nascer essa bela parceria que está estabelecida até hoje. A antiga dupla, Bruno Bahia e Rock Sanfoneiro, que futuramente se tornaria Bruno & Lucas, ficou muito conhecida no interior de Minas Gerais passando por várias cidades e conquistando fãs por onde passavam.

Em 2017, eles lançaram as suas primeiras músicas autorais: Dia da Maldade e Volta Aê tocaram em várias rádios de Minas Gerais e Goiás. No final de 2019, houve algumas mudanças na dupla, que assumiu o formato atual e passou a se chamar Bruno & Lucas, produzindo mais alguns trabalhos autorais e conquistando o público por onde passam. O ano de 2021 se tornou um grande marco, com a gravação do primeiro DVD ao vivo, intitulado como Na Pegada D’us Brutos, gravação de EP e o alcance nacional de Beija Ou Passa nas plataformas digitais e rádios.

Acompanhe Bruno & Lucas nas redes sociais:

YouTube: https://www.youtube.com/c/BrunoeLucas

Instagram: https://www.instagram.com/brunoelucasofc/

Facebook: https://www.facebook.com/brunoelucasofc/

Dilsinho lança segunda parte de seu novo projeto

Público aprovou o novo trabalho do cantor
Foto: Divulgação

Dividido em quatro partes, o disco foi gravado em bares do Rio de Janeiro e promove ação social para ajudar o setor do entretenimento

Depois do sucesso das primeiras faixas do álbum "Garrafas e Bocas", Dilsinho traz mais novidades com o segundo capítulo desse disco. São mais três canções: "Garrafas e Bocas", que dá nome ao CD, "Aperte o Pause" e "Esquentadinha". As novas músicas de trabalho serão lançadas em todas as plataformas digitais no dia 24 de setembro, às 00 horas. O projeto, que contará com mais duas partes divulgadas até o final do ano, foi gravado em bares no Rio de Janeiro e busca abarcar as quatro regiões da cidade, de modo a refletir sobre o impacto da pandemia nos bares e botecos cariocas. A iniciativa ainda conta com um documentário, homônimo do álbum, que estreou no dia 28 de agosto no canal Multishow e contou a história de cada bar, seus funcionários e a luta para manter os negócios funcionando em momentos tão difíceis. Em breve a obra estará no Youtube.

Na procura por uma forma de ajudar esses estabelecimentos comerciais em meio à crise sanitária e econômica, Dilsinho pensou nesse projeto. Para o cantor, os bares e botecos possuem grande importância em sua carreira, pois foram palcos de suas primeiras apresentações como músico. "Depois de mais de um ano sem fazer shows e sem gravar algo novo, eu queria encontrar alguma forma de dar sentido na minha vida e que pudesse fazer a diferença na vida de mais pessoas. Esse projeto é o mais importante da minha vida. Ele rendeu um grande documentário contando a minha história, contando o meu começo, onde tudo começou na minha vida e esse começo aconteceu nos bares e restaurantes do Rio. Garrafas e Bocas é minha forma de retribuir para esse lugares que fizeram de mim o artista que eu sou hoje", conta Dilsinho.

A segunda parte do disco foi gravada no O Boteco, no bairro do Recreio dos Bandeirantes, região oeste do Rio de Janeiro. Cada capítulo do álbum foi gravado em uma localidade diferente. O cenário do primeiro foi o Cais da Imperatriz, no bairro da Saúde, na região central da cidade.

Quem assina a produção dos três novos hits - "Garrafas e Bocas", "Aperte o Pause" e "Esquentadinha" - é o próprio Dilsinho, ao lado de seus recorrentes parceiros Michel Fujiawara, Bruno Cardoso e Lelê (US3). Os videoclipes dessa nova etapa serão lançados semanalmente, sempre às sextas-feiras às 11h no canal de Dilsinho no Youtube. Para começar, foi lançada "Garrafas e Bocas" no dia 24 de setembro.

UM PROJETO DE CUNHO SOCIAL

Gravado em diversos bares da capital carioca, "Garrafas e Bocas" tem também forte cunho social: está associado à rede Palcos do Rio e dará suporte a bares que sofreram com a crise causada pela pandemia. A rede representa pequenos e médios estabelecimentos fluminenses, tendo parceria com 50 casas e com a missão de promover novos negócios para a noite carioca. Em tempos de pandemia, o trabalho da organização se tornou ainda mais importante, dadas as dificuldades que os estabelecimentos enfrentaram nos últimos meses, devido ao fechamento obrigatório das portas.

O projeto "Garrafas e Bocas" veio como um incentivo para os Palcos do Rio, pois a maioria das casas não tem reservas financeiras ou patrocinadores para reabrir após mais de um ano e meio sem receitas. O projeto, além de contribuir para a conscientização do setor, vem chamar atenção para como as casas estão sobrevivendo e reavivar seus sonhos e metas.

"Quando a produção do Dilsinho entrou em contato comigo apresentando a ideia e falando que o próprio gostaria de estar envolvido num projeto que viesse a contar um pouco do que estamos passando, realmente não acreditei. Saber que o Dilsinho começou sua carreira em um pequeno bar (Brazuca), assim como outros artistas, só nos faz pensar o quanto ter um apoio desses "majors" faz a diferença", diz Monica Silva, CEO dos Palcos do Rio.

TRACKLIST - GARRAFAS E BOCAS

1. "Garrafas e Bocas"

2. "Aperte o Pause"

3. "Esquentadinha"

FICHA TÉCNICA

"GARRAFAS E BOCAS"

Duração: 03:01

Intérprete(es): Dilsinho

Autor(es): Lucas Papada / Klebin / Daniel Rangel / Junior Calipha

Editora(s): Universal, 3 Sons, Work, Independente

Produtor(es) de Áudio: Dilsinho, Michel Fujiwara e Lelê (US3), Bruno Cardoso

"APERTE O PAUSE"

Duração: 03:10

Intérprete(es): Dilsinho

Autor(es): Rapha Lucas / Edu Moura

Editora(s): Universal

Produtor(es) de Áudio: Dilsinho, Michel Fujiwara e Lelê (US3), Bruno Cardoso

"ESQUENTADINHA"

Duração: 03:05

Intérprete(es): Dilsinho

Autor(es): Matheus Marcolino / Edu Valim / Renan Valim

Editora(s): Universal / Independente

Produtor(es) de Áudio: Dilsinho, Michel Fujiwara e Lelê (US3), Bruno Cardoso

CALENDÁRIO

• 24/09 (Sexta-Feira) às 11h:

Lançamento do CLIPE DA FAIXA "GARRAFAS E BOCAS"

• 01/10 (Sexta-Feira) às 11h:

Lançamento do CLIPE DA FAIXA "APERTE O PAUSE"

• 08/10 (Sexta-Feira) às 11h:

Lançamento do CLIPE DA FAIXA "ESQUENTADINHA"