Charpenel apresenta o show “Viva a Bossa Nova”

Foto: Divulgação

Cantor apresenta show com grandes clássicos da Bossa Nova. Ao lado de sua banda faz releituras de compositores como Tom Jobim, Vinícius de Moraes, Marcos Valle, Carlos Lyra, Toquinho, Roberto e Erasmo Carlos

O show "Viva a Bossa Nova" com o cantor Charpenel  e banda acontece no Sobrado da Cidade, na Rua do Rosário, 34, Centro, Rio de Janeiro e promete emocionar o público com grandes sucessos da música. A entrada custa R$40,00.

Vida dedicada à arte

O cantor e compositor Charpenel dedica-se a preservar e propagar o legado de compositores e cantores e suas grandes canções. Com diversos shows e participações em festivais, apresenta um repertório que transita por diferentes ritmos, como: Bossa Nova, Standards Norte-Americanos, Tango, Bolero, Rock, Samba, Jazz e Blues.

"A minha missão é oferecer alegria, felicidade e descontração por meio da música", conta o artista.

Sobre o Sobrado da Cidade

É um dos principais pontos do Corredor Cultural e Gastronômico do Rio de Janeiro, em um casarão histórico de três andares, erguido em 1865, próximo ao Centro Cultural Correios, CCBB e Casa França-Brasil, que apresenta uma gastronomia própria, história e música de estilos diversos, para agradar a todos os públicos. O local sempre abrigou negócios, foi armazém, hotel, sediou uma companhia marítima, foi residência do Barão Peixoto Serra e recebeu personagens ilustres, como Carmen Miranda.  

Show: Viva a Bossa Nova!

Local: Sobrado da Cidade – Rua do Rosário, 34, Centro, Rio de Janeiro - RJ

Data: 14 de abril, sexta-feira

Horário: 19h

Entrada: R$ 40,00

Mais informações e reservas: (11) 97494-1345

Redes sociais:

Facebook - www.facebook.com/charpenelcanta

Instagram - https://www.instagram.com/charpenelcanta

Youtube - https://www.youtube.com/c/Charpenelcanta?sub_confirmation=1

Produção: Luciana Moisakis

Use máscara cobrindo a boca e o nariz. Se cuide!

DUO AX-80s lança o segundo single autoral

Foto: André Arruda

Letra fala sobre as lembranças que uma música traz de volta após o fim de um relacionamento

Depois do sucesso do primeiro trabalho, "Algo Programado", tocado nas plataformas e em rádios do Brasil e do exterior, o duo AX-80s, formado pelos músicos Afrânio Alves e Xande Rosa, lança o segundo single autoral 'Pra Você Lembrar de Mim', com sonoridade dos anos 80 e referência do estilo Synthwave, em todas as plataformas, para falar sobre as lembranças que sempre voltam com uma música, após o fim de um relacionamento.

O projeto AX-80s surgiu no meio da pandemia, quando os dois amigos, Afrânio Alves e Xande Rosa, resolveram criar um trabalho de músicas inéditas, resgatando a personalidade dos anos 80 e revestindo com um estilo eletrônico.  A parceria começou na época da escola, quando começaram a estudar música e a se apresentar nos saraus dos colégios. A partir daí, a música passou a fazer parte de suas vidas. O AX-80s está preparando o EP que deverá estar pronto até o meio do ano.

Afrânio Alves é vocalista, compositor e guitarrista, com diversas músicas gravadas por artistas e DJs do cenário nacional. Já trabalhou em trilhas sonoras de peças de teatro e trilhas de cinema (filme “Até que a sorte nos separe”).

Xande Rosa é compositor, produtor, guitarrista e vocalista da banda A.F.C. Trabalha como produtor, associado à DJs,  e já integrou a banda SUKHOI (T-Rec/Indie Records), nos anos 2000, como guitarrista e produtor, com destaque para  a música "Solidão à Dois", que fez parte da novela Malhação em 2004.

Música: PRA VOCÊ LEMBRAR DE MIM

Letra: Afrânio Alves

Música: Xande Rosa

EU JÁ NÃO FAÇO PLANOS

ME ESCONDO NOS DETALHES

QUANDO PENSO EM NÓS DOIS

SE JÁ NÃO FAÇO PARTE

DESSE CONTO EM RETALHOS

EU ME PERCO NO DEPOIS

SE EU PERCO O SONO

PENSO EM VOCÊ

MAS QUANDO EXISTE CALMA

TENTO ESCREVER

FRASES CURTAS SEM SENTIDO

PRA VOCÊ LEMBRAR DE MIM

PRA VOCÊ LEMBRAR DE MIM

PRA VOCÊ LEMBRAR DE MIM

PRA VOCÊ LEMBRAR DE MIM

EU JUNTO PEDAÇOS

DE LEMBRANÇAS EM UM QUADRO

QUANDO ME VEJO SEM NÓS DOIS

E NOSSOS SONHOS PASSAM

COMO UM FILME PREMIADO

DEIXANDO MARCAS EM QUEM FOI VER

MAS PRA MIM

VOCÊ NUNCA VAI SER FIM

MESMO PERDENDO O AR

SE NÃO SEI ONDE VOCÊ ESTÁ

SE EU PERCO O SONO

PENSO EM VOCÊ

MAS QUANDO EXISTE CALMA

TENTO ESCREVER

FRASES CURTAS SEM SENTIDO

PRA VOCÊ LEMBRAR DE MIM

PRA VOCÊ LEMBRAR DE MIM

PRA VOCÊ LEMBRAR DE MIM

PRA VOCÊ LEMBRAR DE MIM

PRA VOCÊ LEMBRAR DE MIM

PRA VOCÊ LEMBRAR DE MIM

Foto: André Arruda @andre_arruda

Instagram: @afraniolalves

Assessoria de Imprensa:

Paula Ramagem

(21) 99506-7999

Arte Cult @artecult

Universal Pictures divulga trailer de Chamas da Vingança

Público aguarda ansioso pelo filme
Foto: Divulgação

Longa, uma nova adaptação do livro “A Incendiária” de Stephen King, será protagonizado por Ryan Kiera Armstrong e Zac Efron

O novo filme da Universal Pictures Chamas da Vingança, uma nova interpretação do clássico thriller “A Incendiária”, de Stephen King, ganha o seu primeiro trailer.

Com estreia prevista este ano nos cinemas brasileiros, o longa é estrelado por Ryan Kiera Armstrong (“American Horror Story”), Zac Efron (“Ted Bundy: A Irresistível Face do Mal” e “O Rei do Show”), Sydney Lemmon (“Fear The Walking Dead” e “Succession”) e Kurtwood Smith (“Amityville: O Despertar”).

Dirigido por Keith Thomas (“A Vigília”), a partir do roteiro de Scott Teems (“Halloween Kills”), o filme é produzido por Jason Blum (“Halloween”, “O Homem Invisível”) e o vencedor do Oscar Akiva Goldsman (“Eu Sou A Lenda”, “Constantine”).

No trailer, repleto de cenas de ação e suspense, a atriz Ryan Kiera Armstrong dá vida à Charlie, que tenta controlar seus poderes pirocinéticos, enquanto seus pais Andy (Zac Efron) e Vicky (Sydney Lemmon) tentam protegê-la do pior.

Trailer no YouTube:

https://youtu.be/6tUwf9rrEQI

Sobre o filme:

Em uma nova adaptação do clássico thriller de Stephen King, dos produtores de “O Homem Invisível”, Chamas da Vingança apresenta uma garota com poderes pirocinéticos extraordinários, que luta para proteger sua família e a si mesma de forças sinistras que buscam capturá-la e controlá-la.

Por mais de uma década, os pais Andy (Zac Efron; “Ted Bundy: A Irresistível Face do Mal”; “O Rei do Show”) e Vicky (Sydney Lemmon; “Fear the Walking Dead”, “Succession”) estão fugindo desesperados para esconder sua filha Charlie (Ryan Kiera Armstrong; “American Horror Story: Double Feature”, “A Guerra do Amanhã”) de uma agência federal sombria que quer aproveitar seu dom sem precedentes para criar fogo em uma arma de destruição em massa.

Andy ensinou Charlie como desarmar seu poder, que é desencadeado pela raiva ou pela dor. Mas quando Charlie faz 11 anos, o fogo fica cada vez mais difícil de se controlar. Depois que um incidente revela a localização da família, um agente misterioso (Michael Greyeyes; “Wild Indian”, “Rutherford Falls”) é enviado para caçar a família e capturar Charlie de uma vez por todas. Charlie tem outros planos.

O filme também é estrelado por Kurtwood Smith (“Amityville: O Despertar”, “Hitchcock”), John Beasley (“Uma Noite de Crime 2: Anarquia”, “A Soma de Todos os Medos”) e Gloria Reuben (“Lincoln”, “Mr. Robot”). A trilha sonora de Chamas Da Vingança é composta pelo lendário John Carpenter (“Halloween”, “Christine, o Carro Assassino”, “A Bruma Assassina”) e seus colegas compositores da franquia “Halloween” Cody Carpenter e Daniel Davies.

Dirigido por Keith Thomas (“The Vigil”), com roteiro de Scott Teems (“Halloween Kills: O Terror Continua”) baseado no livro de Stephen King, Chamas Da Vingança é produzido por Jason Blum (“Halloween”, “O Homem Invisível”) para a Blumhouse e o vencedor do Oscar® Akiva Goldsman (“Eu Sou a Lenda”, “Constantine”) para Weed Road Pictures. Os produtores executivos do filme são Ryan Turek, Gregory Lessans, Scott Teems, Martha De Laurentiis, J.D. Lifshitz e Raphael Margules.

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O que significa amar e ser amado por um cachorro

Vale a pena ler esse livro
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Em “Denali”, Ben Moon narra a história real de como sobreviveu a um câncer ao lado do seu melhor amigo

Quando Ben Moon se mudou do Centro-Oeste dos Estados Unidos para o estado de Oregon, ele não planejava adotar um cachorro. Mas, quando ele viu pela primeira vez o olhar comovente de um filhotinho num abrigo de animais, Ben sentiu uma conexão imediata -- e assim nasceu sua amizade com Denali. Os dois saíram estrada afora, numa aventura que os faria atravessar o país e viver alguns dos melhores anos de suas vidas. Todas essas memórias estão em “Denali”, lançamento pelo selo Planeta.

No livro, Ben conta como foi o diagnóstico de câncer aos 29 anos. Nessa época, Denali foi seu companheiro e, após uma batalha difícil, Ben voltou a surfar e escalar penhascos. Um tempo depois, quando Denali foi diagnosticado com a mesma doença, foi a chance de Ben retribuir sua fidelidade e amor.

Em 2020, os direitos de filme de “Denali” foram adquiriados pela Spy Glass, que escolheu Charlie Hunnam, mais conhecido como o ator principal da série Sons of Anarchy, para interpretar Ben Moon.

Ficha técnica:

Título: Denali

Autor: Ben Moon

304 páginas

R＄ 64,90

Sobre os autores:

Ben Moon é um fotógrafo de aventura e lifestyle, diretor e cineasta especialista em dar vida a histórias: de imagens de surf e escalada até vídeos de música, momentos dos bastidores e narrativas únicas. Por mais de 17 anos, seu trabalho aparecem no estimado catálogo da marca Patagonia, em que as fotos de Ben capturam a beleza e autenticidade das pessoas que se desafiam em diferentes cantos do mundo, das paredes de rocha do Vale Yosemite até as ondas gigantescas do oceano Pacífico. Ben usa sua sensibilidade para se conectar com outras pessoas por meio do seu projeto Faces, em que a beleza de cada indivíduo é revelada de maneira íntima e encantadora. Também é fundador de uma produtora chamada Moonhouse, por meio da qual realizou o curta metragem Denali, em que Ben conta sua batalha contra o câncer e seu relacionamento com seu cão Denali. Hoje, Ben mora em Pacific City, Oregon, onde ele explora as dunas do Cabo Kiwanda e as costas do oceano Pacífico com seu cãozinho, Nuri, que divide muitos traços faciais e de personalidade com seu primeiro melhor amigo, Denali.

Ano começa com estreia para o ator e dublador Agyei Augusto

Foto: Divulgação

Com apenas 12 anos de idade e um currículo de gente grande, Agyei Augusto emprestou a sua voz para o super herói Clay, da animação infantil “Patrulheiros em Ação”, da Netflix. 

Clay é um garoto  corajoso e inteligente, que tem o super poder de manipular o plasma. Ele faz parte da turma da Academia de Ação e junto com seus companheiros Wren, Trena e o Ernesto trabalham com seus super poderes, para enfrentar os vilões, e despertar o que há de bom neles. 

“Eu adorei fazer o Clay por que eu acho incrível esse universo de super heróis e sempre tive muita vontade de dublar um deles. O poder do Clay é manipular o plasma e eu achei isso muito inovador e criativo. Foi uma experiência super divertida. A Flora Paulita foi a nossa diretora e eu já era um grande admirador do trabalho dela, pois ela dublou a Cat do meu seriado favorito ( Brilhante Vitória ), e eu ainda tive a oportunidade de estar ao lado das minhas amigas do teatro que dublaram as outras patrulheiras Carol Roberto ( Trena ) e Nina Medeiros ( Wren ), foi sensacional!”, declara o já experiente ator e dublador. 

A animação é uma criação de William Harper, com roteiro de Shea Fontana (Polly Pockey, DC Super Hero Girls e Doutora Brinquedos).  A diretora da animação, Flora Paulita,  já conhecia Agyei pelo trabalho de dublagem para o protagonista no desenho animado  Go go Cory Carson. 

Agyei é só alegria com a realização deste trabalho, “a parte mais legal foi poder dar voz a um super herói novo (Clay) que era algo que eu sempre quis e gostei, e eu pude, de certa forma, dar a minha cara pro personagem. Foi demais!”, diz o dublador. 

Patrulheiros em Ação estreou dia 04 de janeiro na Netflix  e é uma boa pedida para a criançada no período de férias.  A Turma da Academia com seus super heróis é pura aventura e diversão! 

Sobre Agyei Augusto

Com apenas 12 anos de idade é ator, dublador, cantor, compositor e guitarrista. Iniciou sua carreira em campanhas publicitárias aos 3 anos e com 5 já estudava teatro musical na Casa de Artes Operária. Apesar da pouca idade, o adolescente multitalento já atuou em grandes produções como os musicais da Broadway - ‘Escola do Rock’ e ‘Charlie e a Fantástica Fábrica de Chocolate’. No cinema, participou do longo ‘Doutor Gama’ e ‘Todos os Mortos’ - filme indicado ao Urso de Ouro no Festival de Berlim.  Outro sucesso do ator é sua participação na série ‘Sintonia’, já em sua segunda temporada no Netflix. 

Como dublador, Agyei dá voz a muitos personagens de animações e séries como: “Go! Go! Cory Carson!” e  “O Mito de Sísifo”, “Patrulheiros em Ação”, entre outros.

E sua versão músico e popstar também já começa a dar os primeiros passos, pois Agyei está finalizando o videoclipe de sua primeira música.

Seminário reúne mulheres para debater a retomada do mercado de eventos

Foto:Divulgação

O evento, em formato híbrido,  reunirá profissionais de todo o Brasil para trocar experiências e apresentar as melhores práticas para a realização de eventos, com responsabilidade e segurança, nessa nova fase de retorno das produções. Além das palestras e cases, a programação irá promover visitas guiadas, networking, happy hour e muita interação entre as participantes. Os ingressos já estão à venda na plataforma Sympla.

Conectar, qualificar e dar visibilidade para mulheres produtoras de eventos, que estão nos bastidores e trabalham para proporcionar as melhores experiências para o público e seus clientes. Esse é o objetivo do seminário “Preparação para retomada”, promovido pelo projeto Mulheres na Produção. O evento será realizado em formato híbrido, nos dias 9, 10 e 11/12 no Lounge Panorâmico do Estádio Mineirão (Avenida Antônio Abrahão Caram 1001- Bairro São José) e com transmissão simultânea via plataforma privada, para as participantes que optarem por acompanhar a programação online. Os ingressos já estão disponíveis na  na plataforma Sympla, a partir de R$37,00 “Neste momento, onde o mercado de eventos já se prepara para uma retoma segura, com a realização de eventos de diversos segmentos, tamanhos e formatos, se faz necessário a conexão dessas profissionais, com assuntos e conteúdo que irão ampliar seus conhecimentos técnicos e humanizados, para lidar nos bastidores, com a execução desses projetos de forma responsável, para que as entregas sejam  como esperadas tanto pelos órgãos públicos, público participante e contratantes”, explica Mauren Castro, produtora executiva e coordenadora do evento.

A fundadora do projeto, Fernanda Batista, que também é produtora executiva e fundadora do projeto Mulheres na Produção, explica que a intenção do encontro é reunir mulheres não só de BH, mas  de todo o país, para debater a execução de eventos, de diversos segmentos, cases de sucesso e compartilhar experiências e conteúdos relevantes para a retomada das produções.

Além dos painéis e palestras estão previstas visitas guiadas e turísticas por espaços em Belo Horizonte, momentos de networking entre as participantes e happy hour.  Dentre os temas apresentados durante a programação estão: o case de 20 anos do Rock in Rio, eventos turísticos, sustentabilidade, acessibilidade e segurança nas produções, festivais independentes e desenvolvimento de carreira. O evento é patrocinado pela Prefeitura de Belo Horizonte por meio da Belotur. E conta também com o apoio do Estádio Mineirão, Rádio Itatiaia e Sympla. 

A programação completa do evento está disponível em: https://www.sympla.com.br/mulheresnaproducao 

Representatividade feminina no mercado de eventos é a máxima do projeto Mulheres na Produção.

O coletivo "Mulheres na Produção" foi criado em 2018, pela produtora Fernanda Batista, em Belo Horizonte, mas tem alcance nacional. Profissionais de eventos de todo o país fazem parte dessa rede colaborativa feminina e acessam o conteúdo gerado por todas as integrantes. Por meio de suas redes sociais, reúne mais de 6 mil mulheres de áreas diversas da produção de eventos: técnica, executiva, musical, bookers, logística, portaria, camarins, live marketing, dentre outros.

Além de ações de conexão e capacitação para mulheres que atuam com produção de eventos, o coletivo realiza diversas atividades como troca de experiências, indicações de fornecedores e oportunidade de vagas para as participantes.

Evento: Preparação para a retomada

Datas: 9,10 e 11/12/2021

Horário: 8h às 18h 

Híbrido: Estádio Mineirão- Avenida Antônio Abrahão Caram 1001- Bairro São José) e também online, transmissão via plataforma privada

Ingressos a venda: Mulheres na Produção

Mulheres na Produção

Encontre os melhores eventos e conteúdos online Mulheres na Produção na Sympla. São diversos eventos para você.

Instagram: @mulheresnaproducao

Roberta Miranda expõe obra em Sāo Paulo

Artista versátil, Roberta mostra seu dom
na tela - Foto: Divulgação

Artista responsável por inúmeros sucessos da música nacional, a cantora Roberta Miranda mostra sua versatilidade também como artista plástica. 

De 10 a 12 de setembro, ela expõe na Art Lab Gallery (em São Paulo, capital) a obra “Fé na Vida”. A tela pintada pela eterna Rainha da Música Sertaneja ganhou destaque na vitrine de entrada da galeria e pode ser apreciada pelo público na Rua Bela Cintra, 2.102 – Jardins – São Paulo (SP).

Série de Drauzio Varella no "É de Casa" vai a São Paulo e Recife mostrar importância das cidades para as crianças

A cidade, os ambientes urbanos e a natureza que há dentro deles também podem ser locais de desenvolvimento para a criança. Para ressaltar a importância desses espaços no desenvolvimento infantil, o próximo episódio da série "Quanto Mais Cedo, Maior", que vai ao ar neste sábado (17), passeia pela cidade de São Paulo e mostra a história de Lara, de 5 anos. A pequena acabou de aprender a andar de bicicleta e pedala pelos parques paulistas ao lado do pai, observando a natureza e interagindo com as pessoas. 

Apresentada por Drauzio Varella, a atração é exibida dentro do programa "É de Casa", da Rede Globo. "Crianças pequenas aprendem e se desenvolvem através dos sentidos. Ir a feiras, parques e supermercados pode ser estimulante. Ela faz exercício, conversa e interage com as pessoas. Experiências que a aproximam da comunidade e do meio em que vivem", explica Drauzio Varella, no episódio. 

Além da história de Lara, o capítulo "Cidade - um lugar para criança" mostra como uma comunidade de Recife (PE) se mobilizou para revitalizar uma praça pública e, assim, criar um espaço saudável e seguro para as crianças. Segundo o depoimento de Jessica Santana, mãe de Williany, de 4 anos, antes as crianças ficavam muito fechadas em casa por conta da violência. 

Produzida e gravada antes da pandemia, "Quanto Mais Cedo, Maior" contempla assuntos relevantes relacionados à Primeira Infância. Nos episódios, famílias brasileiras compartilham com o público suas histórias e mostram a importância dos cuidados nessa fase da vida. 

O conteúdo é um projeto em parceria das fundações Bernard Van Leer e Fundação Maria Cecilia Souto Vidigal, Itaú Social e Porticus América Latina. Já a produção fica por conta da Pródigo Films. 

Sobre a Fundação Bernard van Leer 

Com 70 anos de atuação pelo mundo e mais de 40 destes no Brasil, a Fundação holandesa Bernard van Leer acredita que todos merecem um bom começo e, nos últimos anos, só viu crescer os argumentos em favor do investimento na primeira infância. Suas ações são organizadas a partir de três pilares estratégicos: parentalidade, iniciativa urban95, que apoia o desenvolvimento urbano a partir das lentes da primeira infância e, por fim, o que chamamos de Early Years, que trata da produção e disseminação de conhecimento sobre a primeira infância. 

Sobre a Fundação Maria Cecilia Souto Vidigal 

Desde 2007, a Fundação Maria Cecilia Souto Vidigal trabalha pela causa da Primeira Infância com o objetivo de impactar positivamente o desenvolvimento de crianças em seus primeiros anos de vida. As principais frentes de atuação da Fundação são a promoção da Educação Infantil de qualidade, o fortalecimento dos serviços de parentalidade, a avaliação do desenvolvimento da criança e das políticas públicas de primeira infância e a sensibilização da sociedade sobre o impacto das experiências vividas no começo da vida. 

Sobre Itaú Social 

O Itaú Social desenvolve, implementa e compartilha tecnologias sociais para contribuir com a melhoria da educação pública brasileira. Sua atuação está pautada no desenvolvimento de projetos sociais, no fomento de organizações da sociedade civil e na realização de pesquisas e avaliações. Juntamente com uma rede de parceiros, fornecedores e colaboradores, trabalha para que municípios, Estados e União se unam para entregar aquilo que é direito de todos: acesso à educação de qualidade, sem restrição de tempo, espaço, raça, cor ou gênero. 

Sobre a Porticus América Latina 

É uma instituição que assessora e gerencia investimentos em filantropia da família Brenninkmeijer em todo o mundo, nos campos de educação, direitos humanos e justiça socioambiental, e está presente em cerca de 90 países. ​O escritório da Porticus na América Latina contribui para esta agenda global a partir de programas que promovem o desenvolvimento sustentável, fortalecem a governança democrática e combatem a discriminação estrutural contra grupos vulneráveis. Para isso apoia organizações da sociedade civil em seus territórios prioritários: Brasil, Colômbia, Peru e México. 

Linn Da Quebrada reverbera nova sonoridade em seu segundo disco

Novo trabalho já está na web
Foto: Wallace Domingues

"Quem soul eu?" perguntou um dia Linn da Quebrada ao mirar-se no espelho. Ela, que já enviadesceu, foi bixa preta, mulher e bixa travesty, encarou seu reflexo bem de perto e de um jeito diferente. Mirou a si mesma com um olhar nu e de alma crua. "quem soul eu?", repetiu. E naquele instante soube que para se descobrir, Linn precisaria descobrir não só de onde vinha, mas onde estava. E para onde almeja ir. 

Seu novo disco, Trava Línguas(Natura Musical) é o ponto de intersecção entre todas essas indagações e suas 11 faixas apresentam-se como as diferentes possibilidades de fuga e reencontro de Linn consigo mesma. Como um espelho multifacetado, Linn está projetada nos mínimos detalhes ao longo de todo o álbum, cuja produção musical foi compartilhada entre ela, a produtora e DJ BADSISTA e a percussionista Dominique Vieira. 

"Com Trava Línguas proponho uma conversa franca com o mercado: quem eu soul nesse sistema? Os algoritmos, os rótulos, os gêneros... Onde é que vocês vão me colocar agora? Onde eu vou me colocar agora? Trava Línguas é minha tentativa de subverter os cálculos desse jogo com base na ancestralidade. Pois, se tudo que existe hoje em dia foi imaginado primeiramente em algum momento passado, então que este disco evoque a ‘plantação cognitiva’ de que nos fala Jota Mombaça: com Trava Línguas eu desejo o plantio de novos mecanismos. Mecanismos de mercado, de narrativas, de consumo. Mecanismos mais saudáveis e sobre os quais espero colher cada vez mais, no futuro e no coletivo", explica a artista sobre um dos conceitos primordiais que marcam este novo momento de sua carreira. 

Para a produtora musical BADSISTA, sonoramente falando Trava Línguasreforça essa ideia conceitual surgindo como um fruto espontâneo dessa parceria que ela e Linn mantém desde Pajubá, disco de estreia de Linn e que foi produzido por BADSISTA, sendo lançado de modo independente em 2018. 

"Naquela época estávamos descobrindo muitas coisas, e estávamos revoltadas com tantas outras... Era grande a vontade de gritar, causar impacto. As letras da Linn vinham carregadas do texto que ela queria falar, sobre vivências passadas. E eu, como sempre, queria criar tendência, ser descoladona no meu jeito de produzir. Acho que agora temos o pé mais fincado no chão, a ponto de encarar essa mudança estética. Encarando outros momentos da vida, ficando mais velhas, acho que condiz com essa vontade do agora de fazer algo que nossas mães gostem também", completa BADSISTA. 

Em Trava Línguas, Linn traz dois feats.: Luiza Nascim, em "dispara" eVentura Profana, em "eu matei o júnior". Das onze faixas que compõem o repertório do disco, sete são de autoria da própria Linn da Quebrada. As exceções são: "amor amor", que foi escrita por Castiel Vitorino Brasileiro; "dispara", que traz composição de Luiza Nascim e Dominique Vieira, além da própria Linn; "medrosa", que trata-se originalmente de falatórios de Stela do Patrocínio (in memoriam); além de "pense & dance", que é assinada por Linn e Rodrigo Polla. 

"Todas essas vozes que convidei para Trava Línguas impulsionam minha voz, me movem & me comovem para outras direções. Estamos rompendo com lugares de enclausuramento a partir de nossas próprias carreiras, que se atravessam e se entrelaçam", celebra a artista, que já adianta: "Trava Línguas começa agora, mas ainda encontra-se incompleta. É uma obra que também terá sua potência audiovisual explorada, um projeto especial que encontra-se em fase de produção por hora. Me ouçam e me olhem de novo. Esperem. Ainda tenho mais histórias para resgatar", nos convida Linn. 

Trava Línguas foi selecionado pela plataforma Natura Musical, através do Edital Natura Musical 2020, ao lado de nomes como Bixarte, Bia Ferreira, Juçara Marçal, Kunumi MC, Rico Dalasam. Ao longo dos 16 anos, a Natura Musical já ofereceu recursos para mais de 140 projetos no âmbito nacional, como Lia de Itamaracá, Mariana Aydar, Jards Macalé e Elza Soares. 

"Os projetos selecionados por Natura Musical têm o potencial de gerar impacto positivo, porque contribuem para que o ecossistema ao seu redor se desenvolva. Os artistas, bandas e projetos de fomento à cena são capazes de reverberar reflexões sociais importantes para o momento atual", afirma Fernanda Paiva, Head of Global Cultural Branding. 

Sobre Linn da Quebrada 

Foi na música que a artista multimídia brasileira Linn da Quebrada despontou em 2017, com sua primeira faixa, "Enviadescer". De lá para cá, a cantora e compositora desenvolveu seu processo criativo musical em diferentes etapas, explorando seu corpo através da palavra, dela criando som e fazendo barulho. O primeiro disco, Pajubá (2018), criou linguagem própria, catapultando a artista para diferentes palcos do Brasil e mundo afora. Com direção musical da DJ e produtora brasileira BADSISTA, Pajubá evocou uma estética sonora de difícil classificação, porém potente em seus efeitos práticos: música feita para pensar e dançar. A parceria entre as duas segue agora para um novo álbum, Trava Línguas, o segundo da carreira de Linn da Quebrada. Previsto para lançamento em 2021, neste novo trabalho Linn da Quebrada rompe com os timbres reproduzidos até então, renovando-os a partir de novas referências e experimentações. Tudo isso na busca contínua por outras frequências sonoras, nos usos da palavra e também em sua identidade artística. 

Sobre Natura Musical 

Natura Musical é a plataforma de cultura da marca Natura. Desde seu lançamento, em 2005, o programa investiu cerca de R$ 174,5 milhões no patrocínio de mais de 518 projetos - entre trabalhos de grandes nomes da música brasileira, lançamento e consolidação de novos artistas e projetos de fomento às cenas e impacto social positivo. Os trabalhos artísticos renovam o repertório musical do País e são reconhecidos em listas e premiações nacionais e internacionais. Em 2020, o edital do Natura Musical selecionou 43 projetos em todo o Brasil e promoveu mais de 300 produtos e experiências musicais, entre lançamentos de álbuns, clipes, festivais digitais, oficinas e conferências. Em São Paulo, a Casa Natura Musical se tornou uma vitrine permanente da música brasileira, com uma programação contínua de lives, performances, bate-papos e conteúdos exclusivos, agora digitalmente. 

Direção de arte: Castiel Vitorino Brasileiro 

Foto: Wallace Domingues 

Assistente de fotografia: Mateus Rod

Styling: Ode 

Beleza: #LGBeauTé (Ágata Ignácio, Magô Tonhon e Rapha da Cruz) 

Unhas: Cyshimi 

Produção: Cais Vicente 

Direção de arte: Castiel Vitorino Brasileiro e Linn da Quebrada 

Foto: Wallace Domingues 

Assistente de fotografia: Mateus Rod

Styling: Ode 

Beleza: #LGBeauTé (Ágata Ignácio, Magô Tonhon e Rapha da Cruz) 

Unhas: Cyshimi 

Produção: Cais Vicente 

Matheus Gabriel lança “DVD Respira”

Sucesso de Matheus se espalha pelo mundo
Foto: Allysson Moreno

O cantor e compositor Matheus Gabriel,intitulado como o novo galã sertanejo, lança nesta sexta-feira (2), o álbumRespira. Com 8 faixas, autorais e de outros grandes compositores, o primeiro trabalho audiovisual do artista traz uma pegada diferente e diversificada, onde mescla o sertanejo com outros ritmos, entre eles pagode, reggae, pop e eletrônico. 

Uma das principais apostas do álbum é a canção “Fiel Separado”, composição de Henrique Casttro, autor de diversos hits como “Liberdade Provisória” de Henrique & Juliano e “Propaganda” de Jorge & Mateus. Entre os demais singles estão  “Made In Coração”, “Multa de Condomínio”, “Outra Boca”, “Respira”,“Respirando Sem Você”, “Saudade de Você” e “Volta Pra Cama”.

Gravado no final do ano passado em Goiânia/GO, o DVD “Respira” tem a direção dos feras Dudu Oliveira eGeninho (Genilson Farias), grandes produtores musicais que fazem parte da equipe de Zé Neto e Cristiano,conterrâneos de Matheus Gabriel.

“Definitivamente me considero apadrinhado pelos meus ídolos Zé Neto e Cristiano. Ter a permissão deles, vamos dizer (risos), para trabalhar com profissionais tão renomados do time deles, não tem preço. Me considero um cara agraciado!”, declarou Matheus Gabriel.

Álbum “Respira” completo já está disponível nas principais plataformas de áudio: https://onerpm.link/respira

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Canal YouTube:https://www.youtube.com/matheusgabrieloficial