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segunda-feira, 21 de fevereiro de 2022

Sempre um Papo doa livros para o História em Construção

Leonardo mostra os exemplares
recebidos
Foto: Divulgação
Mais de 200 obras de literatura adulta e infantil foram doadas

O Sempre Um Papo acaba de doar 223 livros para a Associação Artística e Cultural História em Construção, localizada na Vila Antena, no Aglomerado Morro das Pedras, em Belo Horizonte. Os títulos doados incluem ficção literária, não-ficção, poesia, fantasia e romance. Os autores vão desde clássicos da literatura brasileira, como Machado de Assis e Monteiro Lobato, passando por autores contemporâneos como Marina Colasanti, Ana Miranda e Laurentino Gomes, até grandes expoentes internacionais, como Virginia Woolf, Arthur Conan Doyle e Bernhard Schlink. 

“A doação de livros literários é uma das premissas que acompanham a missão do Sempre Um Papo, há muitos anos. Somos captadores de obras que chegam por meio de editoras e ou do público, que nos procuram, espontaneamente, para doarem seus acervos, e também realizamos ações de incentivo à doação de livros em nossos eventos. O objetivo de entregar os livros a uma biblioteca em formação é democratizar o acesso à literatura e incentivar a leitura e o conhecimento”, explica Afonso Borges, criador do Sempre Um Papo. 

Entre os livros doados para o projeto História em Construção, estão: “O Encontro Marcado”, de Fernando Sabino, “Dom Quixote de La Mancha”, de Miguel de Cervantes, “Nova Reunião: 23 livros de poesia - Volume 1”, de Carlos Drummond de Andrade, “Clara dos Anjos e outras histórias”, de Lima Barreto, “Nunca subestime uma mulherzinha”, de Fernanda Takai, e “Escravidão - Volume 1”, de Laurentino Gomes.

“Para nós é muito importante a existência de uma, duas, três ou mais bibliotecas no morro. E que os nossos possam criar o hábito e desfrutar dos benefícios da leitura. Os livros são uma grande ferramenta para mudança da realidade e construção. O História em Construção agradece ao projeto Sempre Um Papo por contribuir para a existência/resistência e manutenção desse espaço de leitura, conhecimento e arte dentro da favela”, diz Leonardo os Reis Lago, conselheiro fiscal e responsável pela biblioteca da Associação Artística e Cultural História em Construção.

A biblioteca da associação História em Construção está aberta ao público da comunidade, que tem acesso ao acervo de forma gratuita. 

Sobre a História em Construção

A associação História em Construção administra coletivamente um espaço cultural na Vila Antena, localizada no Morro das Pedras, em BH. Com o intuito de valorizar a identidade, a memória e o território da comunidade, o grupo promove atividades artísticas e culturais para os moradores e disponibiliza um espaço aos interessados em fazer oficinas, apresentações ou exposições.

Por exemplo, a associação criou, em 2009, o Cine Parede, projeto que oferece sessões de cinema gratuitas e ao ar livre na Vila Antena. Conheça mais sobre a História em Construção acessando suas redes sociais: Instagram e Facebook.

Sobre o Sempre um Papo – 36 anos

Criado em 1986, pelo jornalista Afonso Borges, o “Sempre Um Papo” é reconhecido como um dos programas culturais de maior credibilidade do país. O projeto realiza encontros entre grandes nomes da literatura e personalidades nacionais e internacionais com o público, ao vivo, em auditórios e teatros. Durante a pandemia, os encontros têm acontecido em formato virtual, com transmissão pelo YouTube do projeto.

Em sua história, já ultrapassou os limites de Belo Horizonte e chegou a 30 cidades, em oito estados do país, tendo sido realizado também em Madri, na Espanha. Em 35 anos de trabalho, aconteceram mais de 7 mil eventos, que reuniram um público superior a 2 milhões de pessoas.

Redes Sociais: @sempreumpapo 

terça-feira, 28 de setembro de 2021

Gabriel Gadelha vai gravar DVD em Campinas

Show tem participações especiais
Foto: Divulgação
Dia 05 de outubro vai ser uma data que ficará eternizada na carreira do cantor e compositor Gabriel Gadelha. O artista campineiro irá receber no palco da Paioça do Caboclo, em Campinas/SP, grandes amigos e artistas para a gravação do quarto disco de sua carreira. Intitulado “Minha Vez”, o projeto terá as participações de Guilherme & Benuto e Clayton & Romário.

O DVD vai contar com 12 faixas, sendo que cinco delas são composições do próprio Gabriel, evidenciando seu lado compositor. A produção musical ficou a cargo de Juninho Sarpa. A direção de vídeo é de Leonardo Nemésio, da CHvideo. A produção executiva é da OGN Música.

O evento irá ocorrer respeitando todos os protocolos de higiene e segurança determinados pelos órgãos de saúde local.

GABRIEL GADELHA

É cantor e compositor, e nasceu em Campinas, cidade do interior do Estado de São Paulo, onde atualmente reside. Começou sua carreira como artista, aos 14 anos de idade, no norte do Paraná, onde morava e já se apresentava em barzinhos e restaurantes em meados de 2011. Nesta época, também aflorou seu lado compositor, e já escrevia suas primeiras canções.

Em 2012, retornou para Campinas, e no ano seguinte lançou o seu primeiro CD, com músicas de sua autoria e algumas regravações. Neste mesmo ano, Gabriel começou a se destacar pelos palcos do interior paulista, realizando a abertura de shows de diversos artistas, entre eles Luan Santana, Paula Fernandes, Milionário & José Rico e Jorge & Mateus, além de se apresentar em reconhecidos rodeios como os de Americana, Jaguariúna, Sumaré e Barretos.

Depois da gravação de seu segundo CD "Gabriel Gadelha - Coração de Gelo", em 2018, Gabriel Gadelha fez uma homenagem aos caminhoneiros durante a paralisação geral que aconteceu naquele ano. O artista, então, ficou conhecido em grande parte do país com sua música "Coração da Pátria", que foi intitulada pelos próprios homenageados como o "Hino dos Caminhoneiros".

Após a música emplacar o nome do artista em várias regiões do Brasil, Gabriel foi convidado a cantar na Festa do Peão de Barretos, representando os caminhoneiros. Nas edições de 2018 e 2019 do rodeio que é considerado o maior do Brasil e um dos maiores do mundo, Gabriel esteve marcando presença fazendo seu show - que ele considera ter sido uma das apresentações mais especiais de sua carreira.

Em 2021, Gabriel Gadelha gravou o terceiro registro da sua carreira, um pocket DVD na cidade de Londrina/PR. Neste trabalho, destacaram-se as faixas "Rei do paredão", "Chumbo trocado dói sim" e “Papo virtual”.

Para ouvir suas músicas e conhecer um pouco mais de Gabriel Gadelha, acesse as redes sociais:

Facebook: https://www.facebook.com/GabrielGadelhaOficial

Instagram: https://www.instagram.com/gabrielgadelhacantor/

OGN Música: https://www.instagram.com/ogn.musica/

quinta-feira, 5 de março de 2020

Bia Brumatti se apresenta em "Princesa Falalinda, sem Papas na Língua" em Campinas

Bia dá vida à princesa na primeira fase - Foto: Divulgação
Depois de temporadas de sucesso em São Paulo, o espetáculo "Princesa Falalinda, sem Papas na Língua", que conta com a atriz mirim Bia Brumatti no papel título, fará apresentação no domingo(8), às 16h, no Sesc Campinas. 

O texto de Livia Gaudencio narra a história de uma princesa que recebeu de uma Bruxa a maldição de falar o que pensa. Na infância, Falalinda é vista como uma menina curiosa, inteligente e divertida. Porém, à medida em que cresce, Falalinda não é tão bem-vinda com a sua honestidade e começa a ter problemas com o Rei.   

Bia Brumatti dá vida à princesa na primeira parte da história, quando ela ainda é uma criança, criando imediatamente uma identificação com o público do espetáculo.   

Misturando humor e poesia, a peça reflete sobre o silenciamento feminino através de uma inversão dos arquétipos dos contos de fadas. O trabalho tem direção de Cynthia Falabella e o elenco também conta com Daniel Faria, Érica Montanheiro, Fafá Rennó, Giovanna Leão, José Sampaio e Livia Gaudencio.   

Com apenas 11 anos, Bia já traz em seu currículo diversas experiências profissionais, como no programa "Humoristinhas" do Multishow (2017), em que atuou ao lado de Eduardo Sterblitch e o espetáculo "A Noviça Rebelde" (2018), quando deu vida à personagem Brigitta, ao lado de Gabriel Braga Nunes, Malu Rodrigues, Marcelo Serrado, Gotsha e sua inspiração, Larissa Manoela. Ainda em 2018, deu via a personagem July, no musical "Annie", atuando ao lado de Miguel Falabella, Ingrid Guimarães, Cleto Baccic e Sara Sarres. Em 2019 voltou ao palco, novamente ao lado de Baccic e Sara, além de outros nomes do teatro musical, como Arthur Berges e Thais Piza, na montagem brasileira de "Escola do Rock - O Musical".  A atriz está confirmada no elenco da próxima novela da TV Record, Gênesis, onde se prepara para interpretar Rheduana em sua fase infantil, personagem que será interpretada por Tammy Di Calafriori em sua fase adulta.  

"Princesa Falalinda, sem Papas na Língua" se apresenta no Teatro do SESC Campinas (Rua Dom José I, 270/333 - Bonfim), no domingo, dia 08, às 16h. Os ingressos variam entre R$ 6,00 à R$20,00, e podem ser adquiridos através da bilheteria do Teatro. "Princesa Falalinda, sem Papas na Língua" tem duração de 55 min e a classificação é livre.

terça-feira, 1 de outubro de 2019

São Paulo Companhia de Dança estreia coreografia em Campinas

A São Paulo Companhia de Dança (SPCD), corpo artístico da Secretaria de Cultura e
Obra "Agora" também será apresentada
Foto: Silva Machado
Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo, gerida pela Associação Pró-Dança e dirigida por Inês Bogéa, apresenta pela primeira vez Anthem, do coreógrafo espanhol Goyo Montero. A estreia acontece no Teatro Municipal João de Castro Mendes, nos dias 11 e 12 de outubro, às 20h.


Anthem é a primeira criação de Goyo para uma companhia brasileira. A obra traz uma reflexão sobre o processo de construção e desconstrução de identidades coletivas. Segundo o coreógrafo "há ciclos que se repetem e cometemos sempre os mesmos erros, de pensar que estamos separados, que somos diferentes quando, na realidade, todo ser humano é um e, no momento em que perdemos essa unidade, os problemas começam. Este é um traço da história humana". A criação é uma das estreias da Temporada de novembro da SPCD no Teatro Sérgio Cardoso, em São Paulo.

Além de Anthem, o repertório da noite será formado por outras duas obras: Suíte para Dois Pianos (1987), de Uwe Scholz com remontagem de Giovanni Di Palma que traz movimentos inspirados nas reflexões do artista plástico Wassily Kandinsky e na música do russo Sergei Rachmaninoff; e Agora (2019) de Cassi Abranches, obra que aborda a palavra tempo em seus possíveis significados: musical com dinâmicas e sonoridades; cronológico com lembranças e expectativas, temperatura com diferentes graus e intensidades.

"Realizar apresentações nas diversas cidades do nosso Estado é uma das missões da São Paulo, uma oportunidade para disseminar a arte da dança – sejam obras clássicas ou contemporâneas – aos mais variados públicos", comenta Inês Bogéa, diretora da Companhia.


Os ingressos antecipados custam R$ 40,00 (inteira) e R$20 (meia), disponíveis na bilheteria no Teatro Castro Mendes. Nas datas das apresentações, 11 e 12 de outubro, os valores são R$50 (inteira) e R$25 (meia).

Ficha informativa das coreografias que serão apresentadas:

Anthem (2019) – Estreia
Coreografia: Goyo Montero
Música: Owen Belton
Iluminação: Nicolas Fischtel
Figurino: Fábio Namatame
Organização: Carlos Iturrioz Mediart Producciones SL (Espanha)
Anthem é a primeira criação do espanhol Goyo Montero para uma companhia brasileira. A obra traz uma reflexão sobre o processo de construção e desconstrução de identidades coletivas. Segundo o coreógrafo: "Há ciclos que se repetem e cometemos sempre os mesmos erros, de pensar que estamos separados, que somos diferentes quando, na realidade, todo ser humano é um e, no momento em que perdemos essa unidade, os problemas começam. Este é um traço da história humana", comenta o coreógrafo. A trilha é do canadense Owen Belton, com quem Goyo já criou mais de nove obras. A inspiração da música vem de canções que se tornam hinos – sejam de nações, pessoas com preferências parecidas ou indivíduos de uma mesma geração. Por isso, o nome escolhido para a obra: Anthem, hino em inglês. Para Montero, "A voz humana se converte em uma canção e esta canção se converte em algo com a qual nos identificamos".


Suíte para Dois Pianos (1987)
Coreografia, figurino e cenário: Uwe Scholz (1958-2004)
Músicas: Suíte para Dois Pianos, Opus 17 de Sergei Rachmaninoff (1873-1943), interpretada por Martha Argerich e Nelson Freire
Iluminação: André Boll
Remontagem: Giovanni Di Palma
Em Suíte para Dois Pianos, o coreógrafo alemão Uwe Scholz criou movimentos inspirados nas reflexões do artista plástico Wassily Kandinsky e na música do russo Sergei Rachmaninoff. Quatro obras de Kandinsky são projetadas ao fundo da cena, ampliando a relação entre as diferentes artes. Uwe foi um coreógrafo que espelhou na dança a estrutura, as dinâmicas e as intensões da música.

Agora (2019)
Coreografia: Cassi Abranches
Música: Sebastian Piracés
Iluminação: Gabriel Pederneiras
Figurino: Madalena Machado (Arte & Cia)Janaina de Castro
A terceira criação de Cassi Abranches para a São Paulo explora a palavra tempo em seus possíveis significados: musical com dinâmicas e sonoridades; cronológico com lembranças e expectativas, temperatura com diferentes graus e intensidades. A coreógrafa esculpe os movimentos no corpo de cada bailarino a partir dos ritmos musicais da trilha composta por Sebastián Piracés, que utiliza bateria e elementos de percussão afro-brasileiras, misturados ao rock contemporâneo e canto.

SÃO PAULO COMPANHIA DE DANÇA

Direção Artística e Executiva | Inês Bogéa
Criada em janeiro de 2008, a São Paulo Companhia de Dança (SPCD) é um corpo artístico da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo, gerida pela Associação Pró-Dança e dirigida por Inês Bogéa, doutora em Artes, bailarina, documentarista e escritora. A São Paulo é uma Companhia de repertório, ou seja, realiza montagens de excelência artística, que incluem trabalhos dos séculos XIX, XX e XXI de grandes peças clássicas e modernas a obras contemporâneas, especialmente criadas por coreógrafos nacionais e internacionais. A difusão da dança, produção e circulação de espetáculos é o núcleo principal de seu trabalho. A SPCD apresenta espetáculos de dança no Estado de São Paulo, no Brasil e no exterior e é hoje considerada uma das mais importantes companhias de dança da América Latina pela crítica especializada. Desde sua criação, já foi assistida por um público superior a 720 mil pessoas em 17 diferentes países, passando por 142 cidades, em mais de 900 apresentações. Desde sua criação, a Companhia já acumulou 30 prêmios, nacionais e internacionais. Além da Difusão e Circulação de Espetáculos, a SPCD tem mais duas vertentes de ação: os Programas Educativos e de Formação de Plateia e Registro e Memória da Dança.

INÊS BOGÉA - Direção Artística e Executiva | Inês Bogéa
 é doutora em Artes (Unicamp, 2007), bailarina, documentarista, escritora, professora no curso de especialização Arte na Educação: Teoria e Prática da Universidade de São Paulo (USP) e autora do "Por Dentro da Dança" com a São Paulo Companhia de Dança na Rádio CBN. De 1989 a 2001, foi bailarina do Grupo Corpo (Belo Horizonte). Foi crítica de dança da Folha de S. Paulo de 2001 a 2007. É autora de diversos livros infantis e organizadora de vários livros. Na área de arte-educação foi consultora da Escola de Teatro e Dança Fafi (2003-2004) e consultora do Programa Fábricas de Cultura da Secretaria de Cultura do Estado (2007-2008). É autora de mais de quarenta documentários sobre dança.

São Paulo Companhia de Dança
Data: Sexta-feira | 11 de outubro | às 20h
Sábado | 12 de outubro | às 20h
Local: Teatro Municipal João de Castro Nunes
Endereço: Rua Conselheiro Gomide, 62 | Campinas - SP
Capacidade: 760 lugares
Ingressos: Antecipado | R$ 40,00 (inteira); R$ 20,00 (meia: estudante, servidor de escola pública, + 60 anos, aposentados e pessoas com deficiência)
Nos dias das apresentações | R$ 50,00 (inteira); R$ 25,00 (meia: estudante, servidor de escola pública, + 60 anos, aposentados e pessoas com deficiência)

segunda-feira, 17 de julho de 2017

Titãs e Jota Quest Se Apresentam em Campinas

Músicos agitam a noite da Expo D.Pedro com seus grandes
sucessos - Foto: Divulgação
No dia 21 de julho, os fãs do rock nacional terão a oportunidade de assistirem dois grandes shows em uma única noite. Titãs e Jota Quest agitarão a noite da Expo D. Pedro, em Campinas/SP. As apresentações estão programadas para começar a partir das 23h. A organização do evento é da Oceania.

Os ingressos podem ser adquiridos pelo site da Oceania Ticketswww.oceaniatickets.com.br, ou na bilheteria do local. Os valores variam entre R$ 40,00 e R$ 100,00. A Expo D. Pedro fica localizada na Avenida Guilherme Campos, 500 Jardim Santa Genebra.

TITÃS

O grupo comemora 35 anos de carreira. Formado por Beto Lee na guitarra e Mário Fabre na bateria, Sergio Britto, Branco Mello e Tony Bellotto, colecionam grandes sucessos. Entre o repertório, estão canções clássicas como “Epitáfio”, “Pra dizer adeus”, “Enquanto houver sol”, “Toda cor” e “Porque eu sei que é amor”, além das inéditas “12 flores amarelas” e “A festa”.

A banda é uma das mais bem sucedidas do Brasil, tendo vendido mais de 6.3 milhões de discos, e fazendo parcerias com vários artistas brasileiros e diversos cantores internacionais. Eles receberam um Grammy Latino, em 2009, e ganharam o Troféu Imprensa de Melhor Banda por quatro vezes. Ao longo de 35 anos de carreira, gravaram 22 álbuns, sendo que dez deles foram registrados em DVD.

JOTA QUEST

Formada na primeira metade dos anos 90, na efervescente cena pop-rock da capital mineira, o quinteto, inicialmente batizado “J.Quest“, lançou seu primeiro álbum “J.Quest – Independente” no final de 1995. “Encontrar alguém”, “Fácil”, “Sempre assim”, “De volta ao planeta” e “O vento”, são alguns dos sucessos que marcaram a história da banda.

Ao todo, o Jota Quest coleciona oito álbuns de estúdio, quatro CDs / DVDs “Ao Vivo” e um álbum em espanhol. Coletâneas, compilacões, documentários, clipes e projetos especiais marcam a trajetória de sucesso dos mineiros, que já ultrapassam a marcar de cinco milhões de cópias vendidas e mais de três mil shows realizados, e segue, com formação original, como uma das mais queridas da história do pop-rock Brasil.

Show Titãs e Jota Quest
Data: 21 de julho
Horário: 23h
Local: Expo D. Pedro  Avenida Guilherme Campos, 500 Jardim Santa Genebra – Campinas/SP.
Valores: Entre R$ 40,00 e R$ 100,00