Nando Paulino apresenta a exposição 'Sobreposições'

Foto: Divulgação 

O artista plástico Nando Paulino apresenta a exposição 'Sobreposições', com curadoria de Marcia Marschhausen, no Espaço Cultural Municipal Sérgio Porto, trazendo pinturas expressionistas, onde formas e cores se fundem e transmitem ao espectador os estados emocionais da condição humana. 

Cada obra é um convite para explorar as camadas de significado por trás da superfície, revelando um mundo onde a arte não só reflete, mas também redefine a experiência humana. Uma experiência inesquecível.

'Sobreposições' abre no dia 8 de agosto e pode ser visitada até o dia 1º de setembro, de quarta a domingo, das 16h às 21h.

Texto Curatorial

SOBREPOSIÇÕES

A exposição "Sobreposições" mergulha profundamente nas tradições da pintura expressionista europeia, traçando um paralelo contemporâneo através da obra de Nando Paulino. Em cada tela, encontramos uma reflexão vívida sobre a complexa interação entre o indivíduo e o mundo que o cerca. Paulino habilmente captura os estados emocionais da condição humana. Os trabalhos são baseados em poses de modelo vivo que são posteriormente manipuladas para encontrar as sobreposições. Essas figuras humanas parecem fundir-se evocando um diálogo contínuo entre o humano e o inanimado. A estrutura visual das obras é primordialmente desenhística, mas enriquecida por uma paleta cromática dramática que ressoa com as cores ousadas do modernismo inicial do século XX. Este jogo entre forma e cor realça a intensidade emocional das composições.

Cada cena pintada por Paulino não só narra a história de indivíduos imersos em suas próprias contemplações e interações, mas também reverbera com ecos de movimentos artísticos passados. As figuras humanas, por vezes, parecem solitárias em sua introspecção, enquanto em outros momentos, se fundem harmoniosamente com o ambiente circundante, desafiando categorizações. Assim, em "Sobreposições", Nando Paulino revigora a clássica tradição do desenho erudito através de uma lente contemporânea, onde a narrativa visual é entrelaçada com uma estética distorcida. Cada obra é um convite para explorar as camadas de significado por trás da superfície, revelando um mundo onde a arte não só reflete, mas também redefine a experiência humana.

Marcia Marschhausen _ curadoria

Sobre Nando Paulino

Carioca de nasciment,  Jornalista de formação, exerceu a profissão por 40 anos, passando pelos principais órgãos de Imprensa do Brasil. A partir do início da década de 2010, começou a dedicar-se às artes plásticas. Frequentou em São Paulo o atelier Dalton de Luca e, posteriormente, no Rio, passou a estudar na EAV (Escola de Artes Visuais) do Parque Lage, onde passou pelas oficinas de Chico Cunha, João Magalhães, Gianguido Bonfanti (modelo vivo), Ronaldo Rego Macedo e, atualmente, David Cury. Também frequentou a Coart-UERJ e Centro de Artes Calouste Gulbenkian, onde estudou aquarela com Alberto Kaplan. Faz parte do grupo Urban Sketchers Rio, do coletivo Artistas Sagapa, do Coletivo 21, do Espaço BB Galeria de Arte e do Coletivo Pressão de Borda.

Instagram: nandopaulino57

Whattsapp: 21-975766357

Facebook: fernando.paulino.319

Exposições 

2016

Histórias Pintadas. Individual Ateliê Dalton de Luca (Vila Madalena, SP)

2017

Histórias Pintadas 2. Individual na Flim (Festa Literária de Santa Maria Madalena, RJ)

Escola em Transe no Parque Lage, RJ,. Coletiva.

2018

Mangueira e outros sambas. Individual na Flim (Festa Literária de Santa Maria Madalena, RJ)

Mostra EAV-Parque Lage. Coletiva

2019

Corpo & Afeto. Individual, na Casa de Pedra, em Ipanema. Com Artistas Sagapa

Seres. Individual, na Blé Galeria, em Botafogo. Com Artistas Sagapa

Parque #9. Coletiva. Na casa de Paulo Branquinho (curadoria de Gianguido Bonfanti)

2020

Exposição permanente no Espaço BB, Shopping Cassino Atlântico, RJ (até 2024)

Mostra EAV 2020. Virtual.

2021

O Samba é lá em Mangueira. Individual/virtual. Instagram do Espaço Cultural Ceperj, RJ

Territórios singulares. Coletiva/virtual no site da Eixo Arte (Coletivo 21).

Coletivo 21. Exposição Coletiva/virtual na Wikiarte

Entre Mundos – Conexões pela singularidade – Coletiva. Espaço BB e Saphyra & Ventura Gallery. Cassino Atlântico,Copacabana, RJ.

2022

Territórios Insustentáveis – Coletiva. Sala Antonio Berni, no Consulado Argentino, RJ. Curadoria Aline Reis

Coletivo BB saúda e pede passagem – Coletiva. Centro Cultural dos Correios, RJ. Curadoria Márcia Marschhausen

Resposta ao Caos – Coletiva. Casa de Cultura Odisseia, São Paulo. (Coletivo 21)

O samba é lá em Mangueira. Individual. Vila Olímpica da Mangueira

Encontros e Tal. Coletiva. Espaço Cultural Zurafa, Pinheiros, SP. (Coletivo 21)

2023

Assoma. Coletiva. EAV/Parque Lage.

O samba é lá em Mangueira. Individual. Festa Literária e Comunitária da Mangueira. Palácio do Samba, RJ.

Notícias à boca miúda de um mundo sem rumo. Coletivo Pressão de Borda. Galeria Paulo Branquinho, Lapa, RJ

Artesania ancestral – 95 anos da Mangueira. Coletiva. Crab, Praça Tiradentes, RJ

2024

When art meets carnival – New York Edition – Coletiva. Imersiva. Saphira & Ventura Gallery. New York NY

Exposição: Sobreposições

Artista: Nando Paulino

Local: Espaço Cultural Municipal Sérgio Porto

Rua Humaitá, 163 - Humaitá, Rio de Janeiro - RJ,

De quarta a domingo, das 16h às 21h

Abertura: 8 de agosto de 2024 das 17h às 21h

Visitação: 8 de agosto a 1° de setembro de 2024

Curadoria Marcia Marschhausen

Iluminação Rogério Emerson

Montadora Fabiane Albuquerque

Assessoria de imprensa Paula Ramagem

Gráfica Tesouro Laser

Fotografia Pamela Silva

Censura livre. Gratuita

Use máscara cobrindo a boca e o nariz. Se cuide!

Tributo ao Emílio Santiago e outras feras agita o Rio

Foto: Marcelo Castello Branco

Valdeir Valença apresenta seu show “Tributo ao Emílio (Santiago) e Outras Feras”, no Beco das Garrafas -  Rua Duvivier 37 – Copacabana , Domingo (20), 18h e couvert artístico a R$ 50,00.

No palco, o cantor homenageará, além de seu grande ídolo Emilio Santiago, outras feras da MPB, como: Gonzaguinha (“Com as Pernas no Mundo” e “O Que é o Que é?”), João Nogueira (“Espelho”), Djavan (“Flôr de Lis”), João Gilberto e Johny Alf (“Eu e a Brisa”), Gal Costa (“Nada Mais”) entre outros...

Valença apresentará canções que farāo o público recordar os bons tempos, acompanhado pelos músicos: Marcelo Sisto (contrabaixo e diretor musical) e Keke Show (percussão). Neste show, conta ainda com a participação especial do cantor compositor Jonas Felipe.

Uma apresentação para gente de muito bom gosto! Imperdível!

Show: “Tributo ao Emílio (Santiago) e Outras Feras”

Com os músicos Marcelo Sisto (contrabaixo e diretor musical) e Keke Show (percussão)

Produção e Assessoria de Imprensa: João Luiz Azevedo

Beco das Garrafas

Rua Duvivier 37 – Copacabana, Rio de Janeiro/ RJ

Reserva de ingressos pelo tel/Whatsapp: 21-9.9605-3074

Dia 20 de Novembro /2022

Domingo – 18h

Couvert Artístico: 50 reais.

Livre para todas as idades.

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Copacabana In Concert – Uma Noite para Airto Moreira

Foto: Divulgação

Copacabana in Concert é mais uma realização das produtoras Amanda Bravo e Nina Lima que aportará na Sala Municipal Baden Powell entre setembro e dezembro de 2022.

Para abrir o projeto com chave de ouro, na terça-feira (20), às 19:30h, grandes instrumentistas e cantores brasileiros sobem ao palco num show de solidariedade e reconhecimento a carreira do instrumentista Airto Moreira.

Amigos de longa data se unem para celebrarem a vida e a música: Azymuth, João Donato, Victor Biglione, Ithamara Koorax, Hyldon, Chico Batera, Robertinho Silva e Marcelo D2, fazem parte deste grande time.

Antes do show, DJ set especial com Marcello MBgroove esquentando a plateia com grandes temas gravados por Airto Moreira.

Haverá uma feirinha de vinil com o pessoal da Maraca Discos! Destacamos também a participação virtual de João Donato, que presenteou com lps de sua carreira para serem vendidos com a renda doada à causa.

Uma Noite para Airto Moreira!

20 de setembro (terça-feira)

Considerado um dos maiores instrumentistas do mundo, o baterista, percussionista e compositor catarinense Airto Moreira, de 80 anos, contribuiu com o seu talento nos palcos ao lado de Miles Davis, Wayne Shorter, Herbie Hancock, Dave Holland, Chick Corea, John McLaughlin, Keith Jarret, Stanley Clarke, além de ter integrado a formação original do Weather Report.

Nosso instrumentista maior foi diagnosticado recentemente com uma pneumonia forte, que o colocou em risco e deixou sequelas motoras, que o impedem de trabalhar. Diante dos altos custos para cuidar de sua saúde, foi iniciada uma campanha de financiamento coletivo mundial para apoiar o artista. Neste momento, mesmo que você queira estar nesta celebração, mas não possa comparecer ao show, contribua comprando o ingresso.

Copacabana In Concert – Uma Noite para Airto Moreira

Dia 20 de setembro de 2022

19h30min

Venda presencial na bilheteria da Sala Municipal Baden Powell sem taxa de conveniência: no dia do evento a partir das 17h (somente em dinheiro)

Abertura do Foyer com serviço de bar: 17h30m

Horário do show: 19:30h (pontualmente)**

Local: Sala Municipal Baden Powell – Av. Nossa senhora de Copacabana, 360 – Copacabana.

Ingressos pelo site Sympla: R$ 100 (inteira); 50 (meia)*

Informações: (21) 96800-8683

Classificação etária: 14 anos

Assessoria de Imprensa: João Luiz Azevedo

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Otamy faz performance ao vivo no showroom da Tartaglia Arte

Foto: Divulgação

Artista conceitual finaliza e assina a obra, no dia 3, a partir das 15h, no 2º piso do Shopping Cassino Atlântico

O artista conceitual Otamy realiza uma performance, ao vivo, no sábado (3), a partir das 15h, no showroom da Tartaglia Arte/Galeria 221 Melinda Garcia, Shopping Cassino Atlântico, quando fará uma intervenção na instalação que se encontra no local, para ser finalizada, assinada e posteriormente levada ao Centro Cultural Correios RJ, onde poderá ser visitada na exposição 'Portas e Portais, Espaço - Tempo - Infinito'.

Otamy abre a  exposição "Portas e Portais, Espaço - Tempo - Infinito ", no Centro Cultural Correios RJ, com curadoria de Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez, no dia 17 de setembro, onde o título da mostra é uma metáfora, uma provocação, trazendo a porta não apenas como objeto, mas como conexão, vínculo, passagem, como elemento que pode simbolizar aberturas e finalizações, começos e despedidas. Ou mais além, a porta como eixo conceitual que consolida em si, como matéria, objeto e arquitetura, a delicada concisão que une dois movimentos supostamente díspares: abrir e fechar.  

SOBRE OTAMY

Erenilton Otamy é artista plástico, autodidata, Com 58 anos, brasileiro, nascido na cidade de Nova Iguaçu, no Rio de Janeiro. Desde jovem frequentava as galerias e livrarias, no intuito de aprender as técnicas e melhor entender os grandes mestres (Miró, Picasso, Salvador Dalí, Van Gogh). Sempre teve, inconscientemente, a convicção de ser artista, apesar de somente há poucos anos, estar realizando exposições. Sua arte é conceitual, tendo como objetivo ressignificar objetos do universo popular, esvaziando-os do seu sentido primeiro, para transformá-los em arte contemporânea. Considera-se um artista do mundo, pois sempre liga a arte com questões mundiais. Arquiteto de ideias, carpinteiro de sonhos e artista por imposição da própria alma.   

Instagram: @artistaotamy

SOBRE A TARTAGLIA ARTE

Foi fundada em 1950 como um estúdio de pintura pelo artista Piero Tartaglia, então conhecido como Piery. Após alguns anos, criou um ponto de referência e encontro cultural com outros artistas e jovens talentos onde, sob a orientação do Mestre, desenvolveram seu estilo pessoal. A paixão avassaladora de Tartaglia  pela expressão pictórica com explosões de cor pura e contrastes violentos que tornam a tela viva, deu vida à Escola do Disgregacionismo.  Posteriormente fundou as Galerias, para exposição permanente de seus trabalhos e os de seus alunos, e que hoje são dirigidas pelo filho Riccardo.

O amor pela arte e uma visão cultural ampla são as peculiaridades deste grande artista, e representam sua herança moral e espiritual. Herança que continua sendo representada por Riccardo Tartaglia, que trabalha com a mesma seriedade e tenacidade na propagação da arte, através de exposições e eventos internacionais. Mas tudo com a assinatura de Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez (Membro da Academia de Belas Artes do Rio de Janeiro e Embaixatriz Cultural com Honoris Causa, pela Assembleia Legislativa de Santa Catarina - Honra da Arte de Florianópolis), o que confere um atestado de credibilidade e sensibilidade criativa.

Site: tartagliaarte.org

Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia @tartagliaarte

Performance Otamy -  'Portais e Portais, Espaço - Tempo - Infinito'

Dia 3 de setembro 

Horário: 15h

Showroom Tartaglia Arte - Galeria 221 de Melinda Garcia 

Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem

Shopping Cassino Atlântico

Av. Atlântica, 4.240 - 2º piso - galeria 221

Posto 6 - Copacabana - Rio de Janeiro

#entreomareaarte

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