Reflexão do dia

 

Reflexão do dia

 

Reflexão do dia

 

Pick-Up Show SP trará atrações para a família

Gilson Campos é uma das atrações
Foto: Dyeegz

Evento reunirá shows de música country, sertanejo e rock, gastronomia, pista para test drive e diversos modelos de pick-ups 

Para quem quiser se sentir em uma festa na Fazenda, nos dias 15, 16 e 17 de setembro, acontecerá a primeira edição da “Pick-Up Show SP”, das 10h às 18h, no Parque da Água Branca (Pq. Dr. Fernando Costa / Av. Francisco Matarazzo, 455, Perdizes), São Paulo/SP. Entrada franca.

O evento trará para a capital paulista um pouco da cultura rural e sertaneja com atrações para toda a família. No palco, cantores, grupos e duplas vão fazer a alegria dos visitantes, das 11 às 18 horas. Na programação, “Gilson Campos”, cantor, produtor digital e ex-integrante da Banda Twister” que está com trabalho solo no mundo sertanejo; Allex Lima; Thamy e Rafa; Lucas Rodrigues; Tiãozinho Barbina e a dupla infantil Esther Martins e Heloísa Dourado. 

Na gastronomia, uma diversidade de sabores feitos no melhor estilo fogo de chão com quatro estações de churrasqueada trazendo: torresmo de rolo, costela, espetos prime gourmet, pão de alho especial, hambúrguer gourmet, lanches especiais e linguiças artesanais, rojão de carne, galinhada, carreteiro, batatas fritas prime e muito mais. Tudo isso acompanhado de Chopp Artesanal premiado e muito gelado. Para sobremesa, doces de corte (paçoca, pé de moleque, doce de leite), no melhor estilo da beira de estrada.

Para os amantes das “brutas” da estrada, uma pista de test-drive com modelos de Pick-ups das principais as marcas: Chevrolet, VW, Toyota, Nissan, Fiat, Renault e Ford que oferecerão condições especiais para produtores rurais, empresários e consumidores em geral, durante os três dias de evento.

São esperadas entre três e cinco mil pessoas para os três dias, sem contar com o público habitual visitante do Parque da Água Branca aos finais de semana, onde circulam normalmente cerca de 15 mil pessoas por dia nos sábados e domingos. O evento tem promoção e organização da C&G 12 Comunicação e Marketing, apoio técnico da Baccarelli Assessoria e consultoria do Instituto Humanus.

Para saber mais sobre o evento e fazer o credenciamento antecipado gratuito, basta acessar o site: www.pickupshowsp.com.br 

Pick-up Show SP 

Dias 15, 16 e 17 de setembro

Das 10h às 18h

Parque da Água Branca (Pq. Dr. Fernando Costa)

Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 455, Perdizes 

Estacionamento: entrada pela Rua Dona Ana Pimentel (travessa da Rua Germaine Buchard)

Entrada Franca

Mais informações: 0800-772-6612

Use máscara cobrindo a boca e o nariz. Se cuide!

Papa: amar Jesus é a bússola para alcançar o Céu

Foto: Vatican media

Num domingo ensolarado em Roma, o Papa rezou o Regina Caeli, comentando as palavras de Jesus aos discípulos: "Eu sou o caminho, a verdade e a vida". O céu é nossa meta e o caminho é Jesus, disse Francisco aos fiéis presentes na Praça São Pedro.

Bianca Fraccalvieri - Vatican News

Aonde ir e como chegar? Estas duas perguntas guiaram a reflexão do Papa neste V Domingo de Páscoa, diante de milhares de fiéis reunidos na Praça São Pedro para a oração do Regina Caeli.

Destino: a casa do Pai

Francisco se inspirou no trecho de João proposto pela Liturgia do dia, que traz o último discurso de Jesus antes de sua morte. O coração dos discípulos está abalado, mas o Senhor dirige a eles palavras de conforto, convidando-os a não terem medo: «Vou preparar um lugar para vós […], a fim de que onde eu estiver estejais também vós». 

Com efeito, Jesus não os está abandonando, mas parte para preparar um lugar para eles e guiá-los rumo àquela meta. Assim, explicou o Pontífice, o Senhor indica hoje a todos nós o maravilhoso lugar aonde ir e, ao mesmo tempo, nos diz como ir, nos mostra o caminho a percorrer. 

“Na casa do Pai – diz aos seus amigos e cada um de nós – há espaço para você, você é bem-vindo, será acolhido para sempre pelo calor de um abraço, e eu estou no Céu para preparar-lhe um lugar”.

"Irmãos e irmãs, esta Palavra é fonte de consolação e esperança", comentou o Papa. Jesus não se separou de nós, mas nos abriu o caminho, antecipando o nosso destino final: o encontro com Deus Pai, em cujo coração há lugar para cada um de nós.

Então, quando sentimos o cansaço, a desorientação e até mesmo o fracasso, lembremo-nos para aonde vai a nossa vida. Não devemos perder de vista a meta, mesmo se hoje corremos o risco de não lembrar, de esquecer as perguntas finais, aquelas importantes: aonde vamos? Rumo aonde caminhamos? Por qual motivo vale a pena viver? Sem estas perguntas, sufocamos a vida somente no presente, pensamos que devemos desfrutá-la o quanto possível e acabamos por viver o dia, sem um propósito, sem uma meta.

“A nossa pátria, ao invés, está no céu, não nos esqueçamos da grandeza e da beleza da meta”.

A bússola: Jesus

Para a segunda pergunta - como chegar - a resposta vem do próprio de Jesus: «Eu sou o caminho, a verdade e a vida» (Jo 14,6). Jesus é o caminho a seguir para viver na verdade e ter a vida em abundância, acrescentou o Pontífice. Ele é o caminho e, portanto, a fé Nele não é um “conjunto de ideias” a acreditar, mas um caminho a percorrer, uma viagem a realizar, um caminho com Ele. É seguir Jesus, porque Ele é o caminho que conduz à felicidade que não conhece ocaso. É imitá-lo, recomendou o Papa, especialmente com gestos de proximidade e misericórdia para com os outros.

“Eis a bússola para alcançar o Céu: amar Jesus, o caminho, tornando-se sinais do seu amor na terra”.

Francisco concluiu convidando os fiéis a não se deixarem devastar pelo presente: "Olhemos para o alto, para o Céu, lembremo-nos da meta, pensemos que somos chamados para a eternidade, para o encontro com Deus. E, do Céu, renovemos hoje a escolha de Jesus, a escolha de amá-lo e de caminhar atrás Dele. Que a Virgem Maria, que seguindo Jesus chegou à meta, ampare a nossa esperança".

Reflexāo do dia

 

Reflexāo do dia

 

"Expressão - Teoria da Arte" traz exposição expressionista com artistas conceituados

Foto: Divulgação

Mostra, com curadoria de Edson Cardoso (Ava Galleria) e produção de Renata Costa, abre no dia 18 de maio, no Centro Cultural Correios RJ

A Ava Galleria Rio, Arte Vida Arte e Bela Bienal apresentam a exposição "Expressão - Teoria da Arte", uma coletiva de artistas nacionais e internacionais, que traz a missão de expressar sensações diversas pelas vias estéticas, recusando o aprendizado técnico e pintando conforme as exigências de sua sensibilidade, provocando uma ligação de emoções entre o artista e o espectador. O pincel (ou a espátula) vai e vem, fazendo e refazendo, empastando ou provocando explosões, criando uma diversidade de interpretações, retratando a realidade humana de maneira subjetiva.

"Expressão - Teoria da Arte traz os brasileiros Ale Marx, Alzira Chaloub, Amanda Padovani, Ana Bezerra, Antonia Philippsen, Adriana Marques, Alemão Arte, Christiana Guinle, Clara Mazzeo, Felipe Xodó, Karla Melato, Leon, Lorenzo, Liana González, Lucia Guim, Manoel Costa, Marcelo Cortes, Marcelo dos Santos, Marcelo Galvão, Maria Ferreira Dutra, Maria Francisca, Mário Marques, Maysa Manzo, Mônica Toniato, Paula Loraine, Paulo Montandon, Paulo Du'Sanctus, Renato Costa, Rosa de Jesus (in memoriam), Salete Venzon e Silvio Ferraz; o argentino Fernando Grilli, a portuguesa Xana Boarotto e o holandês Adriano Antoine.

A exposição tem curadoria de Edson Cardoso e produção de Renata Costa, com abertura em 18 de maio próximo, no Centro Cultural Correios RJ, com visita guiada e presença dos artistas.

Sobre o expressionismo

Ao longo dos séculos foram estudadas várias teorias acerca da arte e sua natureza. Nesta mostra, o enfoque é na Teoria da Arte como Expressão, dando a conhecer um pouco acerca desta e mostrando alguns exemplos de obras de arte que se enquadram nesta teoria. 

Segundo a teoria expressionista defendida pelo escritor russo L. Tolstói, as obras de arte são a expressão e a comunicação intencional de um sentimento vivido pelo artista, para provocar o mesmo sentimento no público receptor, portanto, a arte se manifesta quando o espectador, através da contemplação da obra, identifica a emoção que o artista vivia no momento em que a obra estava em seu processo de criação. Caso o espectador não venha a sentir qualquer emoção, ou quando a sente, não é idêntica à do artista, não existe arte. Dessa forma, faz-se imprescindível que o valor de uma obra de arte esteja ligado à sua capacidade de comunicar de forma precisa as sensações do artista ao seu público. 

Por ter como objetivo a geração de sentimentos nos receptores, o expressionismo utiliza muitas vezes o recurso da deformação da realidade, para expressar de forma subjetiva a natureza e o ser humano, dando primazia à forma como ele próprio vê a realidade, o uso de cores vibrantes e jogos de luz, e a distorção intencional das imagens. Há também uma preferência por transmitir sensações relacionadas com a angústia, o trágico e o sombrio. O Expressionismo foi um movimento artístico de vanguarda em oposição ao impressionismo francês. A ideia do expressionismo era da arte enquanto ação, na concepção da imagem pelo artista de forma emocional, visceral,  em que as cores e as formas não correspondem à realidade direta.

Sobre a Ava Galleria

Fundada em 2005, a Ava Galleria é uma das mais conceituadas galerias de arte contemporânea de Helsinki. Localizada no corredor cultural da cidade, próxima ao Helsinki Art Museum, Taidehalli e Kiasma Museum of Contemporary Art. Organiza exposições locais e em colaboração com espaços culturais de outras cidades pelo mundo, como Osaka, Tóquio, Berlim, Londres, Porto e Rio de Janeiro. A Ava Galleria também participa, todo ano, da International Contemporary Art Fair, no Carrossel do Louvre, em Paris. A Ava Galleria Rio funciona na Fábrica Bhering, Santo Cristo/RJ.

Instagram: https://www.instagram.com/avagalleriario/

Instagram: https://www.instagram.com/ava_galleria/

Facebook: https://www.facebook.com/avagalleria/

Site: http://www.avainternationalgallery.com/

E-mail: ava@avainternationalgallery.com

Exposição: Expressão - Teoria da Arte

Artistas: Brasileiros - Ale Marx, Alzira Chaloub, Amanda Padovani, Ana Bezerra, Antonia Philippsen, Adriana Marques, Alemão Arte, Christiana Guinle, Clara Mazzeo, Felipe Xodó, Karla Melato, Leon, Lorenzo, Liana González, Lucia Guim, Manoel Costa, Marcelo Cortes, Marcelo dos Santos, Marcelo Galvão, Maria Ferreira Dutra, Maria Francisca, Mário Marques, Maysa Manzo, Mônica Toniato, Paula Loraine, Paulo Montandon, Paulo Du'Sanctus, Renato Costa, Rosa de Jesus (in memoriam), Salete Venzon e Silvio Ferraz; o argentino Fernando Grilli, a portuguesa Xana Boarotto e o holandês Adriano Antoine. 

Curadoria: Edson Cardoso

Abertura: 18 de maio de 2023

Visitação: 18 de maio a 24 de junho de 2023

Assessoria Rio: William de Souza , Victor Vicente, Júlia Avelino  e Jéssica Almeida  

Designer: Renne Junior

Produção: Renata Costa

Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem

Instagram: @paulasoaresramagem

Local: Centro Cultural Correios RJ 

Rua Visconde de Itaboraí, 20 - Centro - Rio de Janeiro

Tel: (21) 2253-1580

De terça a sábado, das 12h às 19h

Entrada gratuita

Classificação: livre

Como chegar: metrô (descer na estação Uruguaiana, saída em direção a Rua da Alfândega); ônibus (saltar em pontos próximos da Rua Primeiro de Março, da Praça XV ou Candelária); barcas (Terminal Praça XV); VLT (saltar na

Av. Rio Branco/Uruguaiana ou Praça XV); trem (saltar na estação Central e pegar VLT até a AV. Rio Branco/Uruguaiana).

Informações: (21) 2253-1580 / E-mail: centroculturalrj@correios.com.br

A unidade conta com acesso para pessoas cadeirantes 

Realização: Ava Galleria Rio

Apoio: ICELA - Instituto Cultural Europeu e Latino Americano/Arte Vida Arte/ PR Comunicação/ IMT/ Atualidad/ Centro Cultural Correios/Ministério das Comunicações

Use máscara cobrindo a boca e o nariz. Se cuide!

Livro reflete contradições femininas no mundo acelerado

Foto: Divulgação

Com grandes conquistas em sua carreira, Nathalie Trutmann esteve em diversos cargos liderando iniciativas inovadoras. A autora, que já inspirou muitas pessoas com o “Manual para sonhadores” e “O Misterioso Significado do Dinheiro”, lança o “Reflexões para Sonhadoras Corajosas”, um livro de memórias em que revisita seu percurso profissional, sobrevivência a burnouts, seu rol como mãe e sua experiência lidando com a pandemia e pós pandemia.

Formada em uma das melhores escolas de negócios do mundo, a INSEAD (Instituto Europeu de Administração de Empresas), suas reflexões percorrem a experiência adquirira com fracassos, empoderamento e liderança feminina. Moradora de São Paulo com seu companheiro, seus filhos e gato, é naturalmente curiosa dedicando-se a explorar o mundo da pintura e arte terapia.

“Resolvi compartilhar de uma forma leve, honesta e animadora reflexões que pudessem ajudar outras mulheres a se reinventar e levantar voo, depois de grandes fracassos ou à frente de grandes desafios, mesmo que pareçam impossíveis de superar. Trago uma história pessoal de um período da minha vida como um convite às leitoras para revisitar também a própria vida, as suas decisões e conclusões”, expôs a autora.

“Não importa de onde você vem, mas para onde você vai. Durante os momentos difíceis, essa frase de minha mãe, uma em meio a tantas mulheres sonhadoras e corajosas, foi o meu porto seguro. O livro de Nathalie é importante e inspirador. Nele, ela compartilha o quão importante é aprender nas quedas e continuar voando, como um falcão”, diz Eduardo Lyra, do Gerando Falcões, sobre o livro.

O livro, bem humorado, reúne anedotas para entreter com aconchego, mas também para ajudar com os aprendizados vividos diante dos desafios internos e externos. “É um relato honesto de uma sonhadora que já conquistou e perdeu muito. Esteve no lado escuro e alcançou a resiliência para se reinventar”, explica, Nathalie

“Nathalie tem uma mente — e coração — brilhantes. Qualquer palavra escrita por seu espírito generoso e sonhador merece ser lida por quem acredita que o mundo contemporâneo tem cura”, diz a Diretora Editorial de Marcas e Projetos Especiais da Editora Globo, Sandra Boccia.

A obra inspira à conexão com a própria essência interna e, por consequência, também com as pessoas. Contextualizada na atual realidade da sociedade que sofre com a extrema velocidade da produtividade, traz a mulher como ponto de equilíbrio coletivo. Mas, sem clichês romantizados que possam caracterizar determinados grupos sociais selecionados, pois os seus princípios fundamentais são a saúde mental, seja de mulheres líderes em empresas ou na própria vida. “Quem nunca passou por momentos difíceis? E quem conseguiu rir deles depois? O segredo está em você conseguir ter empatia por você e sua jornada, e ter a capacidade de se reinventar e aprender sempre”, conclui Nathalie.

ISBN 978-65-89407-22-5

Categoria Biografia, memória

 176 páginas

Editacuja Editora

Preço Sugerido: R＄ 75

O livro pode ser encontrado nas melhores lojas físicas e on-line do país.

Nathalie Trutmann

Suíça-guatemalteca radicada no Brasil, Nathalie se autointitula como sonhadora incansável, embora seu trabalho esteja sempre focado em colocar em prática suas ideias. Apaixonada pelo poder da educação, está comprometida em trabalhar em iniciativas que possam ajudar nas jornadas das pessoas. Desde pequena sonhou com viajar pelo mundo. Pioneira em inovação na educação, trouxe vários aportes importantes para o ecossistema brasileiro. Hoje é co-fundadora da Omtare, consultoria focada em transformação de lideranças para um mundo melhor.

Autora dos livros Manual para Sonhadores e O Misterioso Significado do Dinheiro, ela se interessa pelas adoráveis motivações e capacidade de resiliência das pessoas, e pela nossa incansável necessidade de superação e de nos entender. Sua experiência com fracassos, burnouts e empoderamento feminino foi a motivação para escrever este livro, onde compartilha sua jornada de reinvenção e autoconhecimento. Naturalmente curiosa, ela também se dedica a explorar o mundo da pintura e arte terapia. Formada pelo INSEAD, mora em SP com seu companheiro, seus filhos e gato.

Roberta Miranda é indicada ao 30º Prêmio da Música Brasileira

Foto: Divulgação

Rainha da Música Sertaneja foi indicada ao Prêmio Intérprete na categoria “Canção Popular”

A cantora e compositora Roberta Miranda está entre os artistas indicados ao 30º Prêmio da Música Brasileira (PMB). Com mais de 37 anos de uma trajetória marcada por inúmeros sucessos, a veterana está concorrendo à premiação “Intérprete” na categoria “Canção Popular”. A cerimônia de premiação acontece no dia 31 de maio, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro e celebrará os 50 anos de carreira da cantora Alcione.

“Estou honrada por essa indicação e feliz demais com a volta do Prêmio da Música Brasileira que celebra toda a grandiosidade da nossa música e da nossa cultura de uma forma única. Ter minha arte reconhecida nessa premiação me deixa, sem dúvidas, profundamente grata”, comenta Roberta Miranda que atualmente está viajando pelo Brasil com a turnê #aRainhataOn e com o show “Românticos”, esse em parceria com José Augusto. 

Considerada uma das cantoras mais populares do Brasil, Roberta Miranda é acompanhada por pessoas de todas as idades e soma mais de 6 milhões de seguidores em apenas uma de suas redes sociais.

Para saber mais, acesse:

Facebook: RobertaMirandaOficial   Instagram: robertamiranda 

YouTube: RobertaMirandaRM |Twitter: @RobertaMiranda1

Reflexāo do dia

 

Lucas Liedke convida leitores a se escutarem no livro "Entre sessões"

Foto: Divulgação

Com prefácio de Letrux, a obra busca expandir o lugar e a função da terapia enquanto um exercício diário da vida cotidiana

“Entre sessões é um ótimo e delicioso livro de uma pessoa nitidamente apaixonada pela intrigante e esquisita tarefa que é estar vivo”

- Letrux

Até onde a psicanálise pode ir na nossa vida e na cultura, para além das quatro paredes de um consultório? Em Entre sessões, livro que chega às lojas pelo selo Paidós da Editora Planeta, o psicanalista e pesquisador Lucas Liedke discorre sobre a potência da psicanálise como instrumento de conhecimento e também desconhecimento. A obra busca expandir o lugar e a função da terapia enquanto um exercício diário da vida cotidiana e como recurso teórico para reflexões pertinentes sobre o mundo e o tempo em que vivemos.

Com prefácio da Letrux, o livro aborda o impacto de temas como memes, sonhos, internet, ansiedade e os efeitos da proliferação de conteúdos sobre saúde mental em um contexto de rede. O autor se baseia em premissas teóricas, experiência clínica e novos estudos comportamentais em uma publicação voltada para analistas, analisandos, estudantes e entusiastas, incentivando os leitores a se escutarem e a se reconhecerem na sua própria relação de descoberta com o universo da psicanálise.

Lucas é conhecido por abordar temas do contemporâneo como cansaço, trabalho, memes, ansiedade, selfies e internet, sempre de forma descontraída e usando memes para tratar temas sérios.

FICHA TÉCNICA

Título: Entre sessões

Autor: Lucas Liedke

ISBN: 978-85-422-2141-1

Páginas: 208

Preço livro físico: R＄54,90

Editora Planeta | Selo Paidós

SOBRE O AUTOR

Lucas Liedke é psicanalista, pesquisador, estrategista e analista de cultura e comportamento. É cofundador do floatvibes -- Instituto de Estudos Culturais, Pesquisa Comportamental e Produção de Conteúdo -- e coapresentador do Vibes em Análise, podcast que faz uso da psicanálise para gerar reflexões sobre o estado atual do mundo em que vivemos. O autor investiga fenômenos contemporâneos que estão submersos no inconsciente coletivo, com base em novos desdobramentos da teoria psicanalítica e de outras áreas do conhecimento, e costuma falar em suas redes sociais sobre saúde mental, internet, política, relacionamentos e outros temas relevantes para o nosso tempo.

SOBRE O SELO

Criado na Argentina há 75 anos, quando dois professores universitários decidiram publicar Carl Gustav Jung pela primeira vez no país, o Selo Paidós passou a integrar o Grupo Planeta em 2003. Atualmente, o selo conta com mais de 2 mil títulos, lançados na Espanha e em países da América Latina, sobre Psicologia e outras áreas das ciências humanas que ajudam a encontrar as respostas para as principais questões da humanidade.

SOBRE A EDITORA

Fundado há 70 anos em Barcelona, o Grupo Planeta é um dos maiores conglomerados editoriais do mundo, além de uma das maiores corporações de comunicação e educação do cenário global. A Editora Planeta, criada em 2003, é o braço brasileiro do grupo. Com mais de 1.500 livros publicados, a Planeta Brasil conta com nove selos editoriais que abrangem o melhor dos gêneros de ficção e não ficção, sendo eles Planeta, Crítica, Tusquets, Paidós, Planeta Minotauro, Planeta Estratégia, Outro Planeta, Academia e Essência.

Reflexāo do dia

 

Illusion Cat lança o álbum "The Sinner and the Paradise Garden"

Foto: Divulgação

Com 13 músicas, sendo 4 inéditas, o álbum chega às plataformas no dia 19 de maio

A Banda Illusion Cat lança o álbum "The Sinner and The Paradise Garden", com 13 músicas, sendo 4 inéditas, depois do sucesso do EP "Please Don't Go Away", e do show "La Belle Illusion", onde se firmaram como a nova promessa do indie rock produzido no Brasil. 

Formada por Carlos Areias, Gabriel Bordallo, Luigi Gosling, Lucas Plácido e Matheus Costa, a Illusion Cat já lançaram singles que contam com milhares de visualizações, como 'Marianne', 'The Red Lady' ,'Time of The World' e ' Epilogue of a Poor Man'. Com estilo que passeia pelo Indie Rock e Rock Psicodélico, a Illusion Cat recebeu influências dos Beatles, Rolling Stones, Led Zeppelin e Beach Boys, e agrada o público jovem dos Artic Monkeys e do Rock Clássico.

O álbum chega às plataformas digitais e YouTube no dia 19 de maio, com a possibilidade de um show depois do lançamento. Com dois anos de existência, a Banda Illusion Cat  agrada aos amantes do estilo com suas letras atuais.

THE SINNER AND THE PARADISE GARDEN

1- I Just Couldn't Let Her Go

2- Please Don't Go Away

3- Except for The Reason

4- Yearning Song

5- Epilogue of A Poor Man

6- Marianne

7- The Red Lady

8- I Don't Wanna Lose You Now*

9- Tims of The World

10- Nathalie*

11- Maybe We Learn*

12- The Sinner and The Paradise Garden*

13- Dawned

(*) INÉDITAS

Ficha técnica

Álbum: The Sinner and The Paradise Garden

Carlos Areias - Vocal, guitarra

Lucas Plácido- Guitarra

Gabriel Bordallo- Baixo

Luigi Gosling- Teclado

Matheus Costa- Bateria

Instagram: @illusioncatbanda

Marianne - https://open.spotify.com/track/2mPBip0ddUuI9L6RidXv05?si=D2Tizhc3QGOuhSXlu_4oMw&utm_source=whatsapp

Epilogue of a Poor Man - https://open.spotify.com/album/40kuPUqBENeKGOLmiuKMwT?si=tE2oNh3JSGef87A1GG0tWA&utm_source=whatsapp

The Red Lady - https://open.spotify.com/album/11Oy7ONvMLWiPDG2QQeWWF?si=Y5yCJCcZReupLMz3JG0ing&utm_source=whatsapp

Please Don't Go Away - https://open.spotify.com/album/2Be8OAfOXhRQCMrTTVfU3L?si=NxLz10QjQQCKNcEOpSf5HQ&utm_source=whatsapp

Time of the World - https://open.spotify.com/album/1CrWCBD0bIWqcsHf2FJaKr?si=khS_vi0OSuqhngFk_NYhCA&utm_source=whatsapp

I Just Couldn't Let Her Go - https://open.spotify.com/album/4E0Sw2LxHvUKExVfFophck

Dawned - https://open.spotify.com/album/2qNR2fAHSHAhwzgNITpng4

Reflexāo do dia

 

Atividades gratuitas marcam Semana do Tributo aos 100 anos de Astor Piazzolla e aos 90 anos de Rufo Herrera

Foto: Carlos Ebert

Programação, nos dias 24, 25 e 26 de abril, acontece na Fundação de Educação Artística (FEA)

A programação do Festival com Tributo aos 100 anos de Astor Piazzola (1921-1992) e aos 90 anos de Rufo Herrera, realizado pelo Selo Karmim, prossegue a todo vapor. Serão três dias de homenagens e com eventos gratuitos na sala Sérgio Magnani da Fundação de Educação Artística (FEA), na Rua Gonçalves Dias, 320 – Funcionários, em Belo Horizonte. 

Na segunda-feira (24), às 20h, será a vez da palestra “Rufo Herrera sobre Piazzolla”. Haverá também a exibição de vídeos sobre Astor Piazzolla e Rufo Herrera. Os eventos são gratuitos.  

Já na terça-feira (25), será realizada a mesa redonda “Rufo Herrera nas Gerais", que trata da trajetória de Rufo em Minas Gerais, ao longo dos 46 anos. O evento, gratuito, contará com a presença de convidados especiais que participaram desta história. Será exibido também o vídeo filme intitulado "Rufo Herrera nas Gerais".   

E na quarta-feira (26), último dia do festival, haverá recital com obras de Rufo Herrera e Astor Piazzolla, às 20h. No repertório estão: “História do Tango” de Astor Piazzolla por Cássia Lima (flauta) e Rafael Alberto (marimba); “Andinas no 3” de Rufo Herrera e “Campero” de Astor Piazzolla por Celso Faria (violão), “Luar de Agosto” e “Suite Astral”, ambas composições de Rufo Herrera, por Otto Hanriot  (bandoneón); “Oblivion”, “Fuga e mistério” e “Adios Nonino”, todas de autoria de Astor Piazzolla, interpretadas por Robério Molinari (piano), Eliseu Barros (violino) e Antônio Viola (violoncelo), além de “Libertango” de Astor Piazzolla, “A fuego lento” (Horácio Salgan) e “Tempos Três”, de Fernando Santos (contrabaixo) , Antônio Voila (violoncelo) e Rufo Herrera (bandeneón).

Os vídeos “Piazzolla nas gerais”, com a participação de músicos mineiros, como Gilvan de Oliveira e Fernando Araújo, além de “Rufo Herrera nas Gerais”, que também contou a presença de artistas mineiros, serão disponibilizados, posteriormente, no canal do YouTube do Selo Karmim.

O projeto, aprovado pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura e Turismo do Estado de Minas Gerais, tem patrocínio da Tora Transporte. A realização é do Selo Karmim e da Secretaria de Estado da Cultura e Turismo. Apoio Cultural: Fundação de Educação Artística (FEA), Consulado da República Argentina em Belo Horizonte e Centro Cultural Unimed BH Minas.

Sobre Astor Piazzolla

Filho de italianos e nasceu em Mar del Plata, na Argentina. Ainda pequeno mudou-se com a família para Nova York e, aos oito anos, ganhou de seu pai o bandoneón e começou a estudar música. Ainda na juventude conheceu o cantor argentino Carlos Gardel, por quem foi muito influenciado. Tocava e compunha fazendo inovações no tango:  no ritmo, no timbre e na harmonia, com influência do jazz, da música erudita e também da música brasileira. Por tudo isso, foi reconhecido como o compositor de tango mais importante da segunda metade do século XX. Suas obras são executadas em todos os lugares do mundo, com destaque para as composições do Libertango e Adios Nonino.

Sobre Rufo Herrera

Aos 90 anos, o bandoneonista Rufo Herrera, discípulo de Piazzolla, argentino radicado em Belo Horizonte, desde 1963, também será homenageado neste Festival. Sua trajetória é admirável, tanto no universo da música erudita quanto no âmbito da música popular. 

Dos nomes mais importantes da cena musical mineira, Rufo Herrera é mais do que merecedor desta uma homenagem, até porque do auge de seus 90 anos continua produzindo grandes feitos e envolvendo a plateia com o mesmo brilho que o consagrou na juventude.

Autor de mais de 100 obras para concerto, camerísticas, sinfônicas, cantatas, óperas e música original para teatro, dança e cinema é também detentor de diversos prêmios; representou a Argentina e o Brasil no “Festival Internacional de Música Contemporânea” em Graz (Áustria), em 1972. Convidado pelo Instituto de Filosofia, Arte e Cultura da Universidade Federal de Ouro Preto, assumiu, em 1994, à docência acadêmica, criando, em 2000, o Projeto “Orquestra Experimental da UFOP”, tendo recebido do Conselho Universitário desta instituição o título de Doutor Honoris Causa, em 2005.

Atividades gratuitas marcam a semana do tributo aos 90 anos de Rufo Herrera e aos 100 anos de Astor Piazzolla

Local: sala Sérgio Magnani da Fundação de Educação Artística (FEA) - Rua Gonçalves Dias, 320 – Funcionários

Programação: 

Data: 24/04 – (segunda-feira) – 20h - palestra “Rufo Herrera sobre Piazzolla”. Haverá também a exibição de vídeos sobre Piazzolla e Herrera

Data: 25/04 – (terça-feira) – 20h - mesa redonda “Rufo Herrera nas Gerais” sobre a trajetória de Rufo Herrera em Minas Gerais, ao longo dos 46 anos e exibição do vídeo filme intitulado "Rufo Herrera nas Gerais"

Data: 26/04 – (quarta-feira) – 20h - Recital com obras de Rufo Herrera e Astor Piazzolla, que terá a participação de Rufo Herrera e diversos músicos

Local: sala Sérgio Magnani da Fundação de Educação Artística (FEA) - Rua Gonçalves Dias, 320 – Funcionários, Belo Horizonte

Entrada gratuita

Informações: (31) 3226-6866

Use máscara cobrindo a boca e o nariz. Se cuide!

Feriadão é na Feira do Mineirinho

Chocolate anima o
público
Foto: Henrique Fotos

Apresentações musicais, com entrada gratuita, serão nos dias 20 e 23 de Abril

O feriadão se aproxima e com ele a programação animada da Feira do Mineirinho. A diversão começa nesta quinta-feira (20), com apresentação do grupo Passe Vip que traz o melhor do samba e do pagode. Outra atração será o DJ Hugo Santiago. A entrada é gratuita.

E o domingo (23), vai ser de pura euforia a partir das 11h!  O grupo Diga Lá preparou um repertório dançante com samba, axé, pagode e variados ritmos. Outro destaque será o cantor Dirceu Marinho, o “Chocolate” que apresentará axé e músicas dançantes. Destaque para a canção autoral "Ao som do cavaquinho". O cantor interpretará canções de artistas consagrados, como Ferrugem, Thiaguinho, Mumuzinho, Pisirico, Molejo, entre outros. O DJ Hugo Santiago também marcará presença.

Artesanato

Além da música, o público pode aproveitar o momento para fazer compras, haja vista que o artesanato é um dos destaques da feira. No local, os setores são divididos em decoração, bijuterias, calçados, vestuário, artigos religiosos e produtos para o lar. Há quadros, oratórios, esculturas, velas, brinquedos, jogos, almofadas, toalhas, panos de prato, perfumaria, sabonetes, aromatizantes de ambientes, luminárias, mantas e suportes de plantas para a parede em macramê, bichinhos e bonecos de crochê, semijoias, produtos de couro, velas aromatizadas, kits infantis e muito mais. 

Gastronomia

E para quem aprecia a gastronomia, há diversas opções de petiscos que dão água na boa. Em uma ampla área de alimentação, os visitantes podem saborear o famoso feijão tropeiro, churrasco e porções deliciosas. Há também a parte da lanchonete, onde há queijos, biscoitos, acarajé, comida chinesa, doces e muito mais.

Área de lazer

A Feira do Mineirinho conta agora com área de lazer, na parte externa, onde se pode praticar esportes, como andar de patins, skate e bicicleta.

Siga a Feira de Artesanato do Mineirinho no Facebook (https://bit.ly/2RZOBnP) e no Instagram (https://bit.ly/2WDlq8u)   

Feriadão é na Feira do Mineirinho! Tem artesanato, gastronomia, área de lazer e música ao vivo

Programação:

Dia: 20/04/2023 (quinta) – a partir das 19h – DJ Hugo Santiago e Passe Vip

Dia: 23/04/2023 (domingo) – a partir das 11h – DJ Hugo Santiago, Diga Lá e Chocolate

Local: Feira do Mineirinho (avenida Antônio Abrahão Caram, 1000, São José, Pampulha, Belo Horizonte/MG)

Entrada: gratuita

Informações: (31) 3017-0573

Use máscara cobrindo a boca e o nariz. Se cuide!

Luiza Dam lança o EP Constelação Parte 1

Foto: Divulgação

Gravado em Goiânia, álbum marca oficialmente a carreira da artista na música sertaneja 

A cantora e compositora Luiza Dam acaba de lançar oficialmente o seu primeiro EP da carreira na música sertaneja. Intitulado “Constelação Parte 1”, o novo trabalho da artista conta com três músicas inéditas e uma regravação, que faz parte do DVD que leva o mesmo nome, gravado ao vivo em Goiânia (GO). O EP.1 foi lançado nas plataformas digitais na última sexta-feira (14) e tem como single “Sentimento Lixo” que já está disponível nas rádios de todo Brasil.

Composta por Alex Alves, Clebinho, Fausto Carvalho e Henrique Tranquero, a canção conta a história de uma pessoa que gosta de outra comprometida, mas vive no meio dessa relação julgando o sentimento que ela sente pelo outro, um verdadeiro sentimento lixo. O álbum tem as inéditas “B.O.” e “Beijo em Aplicativo”, além de um Pot-Pourri de clássicos do sertanejo com “Como Um Anjo” (Zezé di Camargo & Luciano), “Nova York” (Chrystian & Ralf) e “Pode Ser Pra Valer” (Chitãozinho & Xororó).

Aos 21 anos, a artista mostra sua potência vocal, carisma e presença de palco no primeiro clipe lançado no YouTube, “Sentimento Lixo”, que já está disponível no canal oficial da cantora. Os próximos clipes do EP.1 serão lançados em breve.

Luiza é uma cantora que desde criança se destacou na música. Nascida em São Luís, no Maranhão, mora atualmente em Goiânia (GO). Já participou do reality show musical, “Ídolos Kids” e chegou na semifinal do programa em 2013. Estudou cinema em uma das principais academias de artes do mundo, a “New York Film Academy - NYFA”, em Los Angeles (EUA), após ganhar uma bolsa de estudos. Em 2021, por influência dos pais e amigos, começou a transição artística do pop para o sertanejo. Agora, em 2023, lança oficialmente a carreira na música sertaneja. Ouça agora o single do EP.1: “Sentimento Lixo”.

OUÇA O EP.1 CONSTELAÇÃO: https://berger.lnk.to/ConstelacaoEP1 

Siga nas Redes Sociais: 

Instagram: https://www.instagram.com/luizadamoficial

Tiktok: https://www.tiktok.com/@luizadamoficial

Facebook: https://www.facebook.com/luizadamoficial

Twitter: https://twitter.com/luizadamoficial

YouTube: https://www.youtube.com/@LuizaDamOficial

Contato para Shows: (62) 98213-1746

Eco Gaia Design cria nova tendência com objetos de decoração

Foto: Divulgação

Introduzindo o conceito de espaços saudáveis, as peças são exclusivas, ressignificadas ou reutilizando material de descarte

A Eco Gaia Design foi criada pela designer de interiores Anna Persia Bastos para introduzir o conceito de estilo de vida sustentável, criativo e inteligente, em um espaço saudável que vise o bem estar, a acessibilidade, a inclusão e a melhoria da qualidade de vida. Na Eco Gaia o visitante vai encontrar brechó e sebo, espaço para exposições e um showroom com mobiliário afetivo e objetos de decoração autorais, exclusivos, com a assinatura de Anna Persia Bastos.

As peças autorais são a nova tendência na área, pois são criadas com material de descarte, promovendo a sustentabilidade e combinando com a identidade da pessoa ou local. Como o banco Soho e a mesa de concreto, feitos com vergalhão, descartados das obras, que passaram por transformações, unindo a força do material e a leveza das formas.

A empresária é especialista em projetos de espaços saudáveis, por entender que os ambientes influenciam a vida das pessoas. Neste sentido, uma das preocupações está voltada para a sustentabilidade, por estar relacionada ao respeito a todas as coisas. Não é possível pensar que não somos responsáveis por um mundo melhor, uma vida mais salutar. Não há outra saída a não ser buscar um mundo mais sustentável. Sustentável no sentido do não desperdício em todas as áreas. Em todos os seus projetos busca materiais com baixo impacto, que não agridem o meio ambiente e o ser humano, formas de não gerar tanto lixo, de poluir menos o meio ambiente, de reaproveitar o que o cliente tem, repaginando e dando outro valor a peças e mobiliários. É um olhar amoroso pelo que temos e o medo de perder esta riqueza.

Sobre Anna Persia Bastos

Psicóloga de formação (UNESA), sempre teve o olhar voltado para a importância do espaço na constituição do sujeito. Iniciou estudo para Personal Organizer e daí passou para o Design de Interiores. - Instituto Marangoni Milano - Escola de Design em Design de Interiores para Profissionais . Especialização em Design de Interiores: ambientação e produção de espaço - IPOG . Mestre em Diversidade e Inclusão em conforto ambiental em espaços de inclusão - UFF . Técnico em Design de Interiores - IBDI . Design de Espaços- metodologia MADEIN - Instituto Europeu de Design. Também cursou Neuro Design, Design Biofílico e Vegan Design.

Em junho de 2022, se lançou no mundo das Artes, tendo sua primeira exposição solo, “Reutilizar para Criar – Arte sustentando o Planeta'', com peças autorais que foram criadas com refugo de obras. Em dezembro, lançou o livro "Conforto Ambiental e Educação", sobre saudabilidade, inclusão e conforto em ambientes educativos. Também foi primeiro lugar com o "Projeto Área Gourmet", na categoria Design de Interiores, no 1º Concurso Cultural Projeta Arch.

Anna Persia Bastos /EcoGaia

Instagram: @ecogaia.interiores

Meu Vizinho Pardini apresenta Pato Fu e outras atrações em BH

Foto: Click Studio

Na Praça da Assembleia, com entrada franca, evento também convida Adriana Araujo, Baile da Dri, Coração Palpita, Rúbia e Circo Lar. 

Um encontro musical democrático para diferentes gostos e gerações. Assim será a próxima edição do Festival Meu Vizinho Pardini, marcada para o sábado (22), a partir das 10h, na Praça da Assembleia, em BH. Espaçosa, arborizada e com playgrounds, o cenário é ideal para um festival cultural ao ar livre para todas as idades e também para se reconectar com as pessoas. Toda a programação é gratuita. 

O evento que carrega a missão de proporcionar momentos de entretenimento e lazer por meio da arte e cultura, vai receber, como show principal, a banda mineira Pato Fu, que comemora 30 anos de carreira. Na voz de Fernanda Takai, o grupo coleciona músicas autorais – entre eles Canção Pra Você Viver Mais, Sobre o Tempo, Perdendo Dentes, Antes Que Seja Tarde, Simplicidade, Depois e Made in Japan – mas também é reconhecida pela criatividade e originalidade em suas regravações, a exemplo de Ando Meio Desligado (Os Mutantes), ou Eu Sei (Legião Urbana). No Festival Meu Vizinho, o show do quinteto belo-horizontino vai apresentar os maiores sucessos dessas três décadas.

Mas antes desse pop rock nacional, o evento leva para a praça o Baile da Dri, com a cantora e compositora Adrianna, uma pérola dos festivais culturais da capital mineira. Ela foi backing vocal do Jota Quest, também completa 30 anos de carreira e canta hits famosos de diferentes estilos musicais, com ênfase no Dance Music. Quem assiste ao show, se sente como se estivesse em um baile das décadas de 70 e 80.

“Deixa eu cantar meu samba” é o recado que Adriana Araújo traz para o Festival Meu Vizinho. A cantora se destaca como uma das grandes vozes do samba mineiro, cenário que tem sido protagonizado por mulheres. Adriana se vale do samba para dar voz à reflexões sociais, buscando por meio do samba, resgatar uma inevitável vertente ancestral, além de reverberar o protagonismo da negritude no samba. Em seu show, ela apresenta desde canções autorais a sambas consagrados na música popular brasileira, evidenciando, claro, as potências femininas, como: Maria Rita, Elza Soares, Alcione, Martinália, Beth Carvalho, dentre outras.

As Charangueiras – bloco de carnaval com bateria totalmente feminina, formada por mães – convida o público para acompanhar a charanga.Com 10 anos de história, elas arrastam pelos carnavais de BH adultos e crianças, mesclando em seu repertório sucessos afetivos como Superfantástico e Nosso Lindo Balão Azul, da Turma do Balão Mágino, até clássicos atuais das trilhas sonoras dos musicais infantiks Frozen e Moana. A apresentação valoriza a mistura musical e passa pelo melhor do axé, arrocha, rock, sambas e pop.

Para as crianças, histórias cantadas pelo Coração Palpita, uma dupla que cria o que chamam de “palpitices” - músicas e histórias criativas para inspirar, fazer pensar e divertir o público infantil e toda a família. Com 8 anos de história e 4 álbuns autorais, os personagens Marina Flor e Guto Passarinho espalham arte e alegria. A apresentação é um convite para cantar, sonhar e fazer do mundo um lugar mais brincante e palpitante. 

Também para entreter a criançada, a educadora infantil Rúbia Mesquita leva para o festival o que ela sabe fazer de melhor: inventar brincadeiras e histórias com leveza e afeto. Para unir toda família, promover o conhecimento da cultura brasileira e valorizar as diferenças, Rúbia Mesquita vai apresentar o show “Brincadeiras de cada Canto”, com a participação da arte circense do Grupo Circolar. Totalmente interativo, o público adulto é também convidado a resgatar a alegria de brincar. 

O evento promete um encontro com música, com arte, com diversão e com sorrisos. É para as famílias, para os amigos, é para o reencontro com as pessoas queridas. É para aproveitar a praça e ocupar, com alegria, o espaço público. É pra ficar perto, do lado, junto. O acesso ao festival é gratuito. 

O Festival Meu Vizinho Pardini é um evento para toda família, compartilhando momentos de entretenimento e lazer por meio da arte e cultura. Um projeto Árvore, promovido em espaços públicos desde 2017, de forma democrática e segura. É apresentado pelo Ministério da Cultura e Hermes Pardini, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Em 2022, cinco edições em áreas públicas e acessíveis de Belo Horizonte e região metropolitana, receberam um público total estimado em 25 mil pessoas. Foram 51 apresentações artísticas, 248 artistas envolvidos, 650 postos de trabalho gerados e mobilização de 25 organizações sociais e parceiras. Todas as edições contaram com área dedicada a pessoas com deficiência, gestantes e idosos, além de tradutora em libras.

Como tudo começou

Há sete anos nasceu o programa Meu Vizinho Pardini, com o objetivo de fortalecer o relacionamento entre as equipes de atendimento das unidades do laboratório com a vizinhança de cada região. Atenção, conversa e afeto estreitaram as relações entre vizinhos. Desde então, o Hermes Pardini mobilizou ações informativas, palestras, bate-papos e visitas em escolas, empresas, associações, órgãos públicos, igrejas, asilos nas regiões onde estão suas unidades de atendimento aos clientes. O Festival Meu Vizinho Pardini é uma atividade vinculada a esse programa.

Festival Meu Vizinho I/2023 - Gratuito

Quando: 22 de abril, a partir das 10h

Onde: Praça Carlos Chagas, mais conhecida como Praça da Assembleia - Avenida Olegário Maciel, s/n Santo Agostinho - Belo Horizonte/MG

Dica: Se o sol estiver quente, passe protetor solar. Se houver previsão de chuva, leve sua capa de proteção. Para manter a praça em bom estado de conservação e limpa, recolha seu lixo e observe se as crianças estão fazendo uso adequado dos brinquedos. Chame a família e os amigos e divirtam-se. O espaço conta com acessibilidade e as apresentações têm tradução em libras.

Use máscara cobrindo a boca e o nariz. Se cuide!